转眼之间,这季的《歌手》即将落下帷幕,这几年,可以说是中国综艺节目的淡季,这种音乐竞技、户外真人秀之类的节目明显减少,历史、文化、农村之类的节目反而偏多一些,然而爆火的也偏少,不像前几年百花齐放、相互竞技的状态,这也就体现了《歌手》这档节目的珍贵,向观众呈现优质的富有思想的音乐,以及向观众推荐那些真正有实力但是这几年明显淡出或者不温不火更有甚者不为人所知的歌手。我们应该珍惜这样的节目,带给我们如此多丰富的音乐作品。
声入人心男团《想要大声说爱你》
这是经典动漫《灌篮高手》的中文填词版,可是整体感觉又靠向日系,所以观众会有一点不适感,美声带来尤其是四声部带来的更多是震撼,而不是激燃,这就是美声的缺陷,在律动性上会比较差一些,而且四声部的配合也在一定程度上限制了他的发挥。尤其是最后的四人美声哼唱,更多像在炫技,有一点割裂感。
声入人心男团其实在《歌手》舞台的使命“让高雅音乐通俗化”已经完成,让大众对美声有了一个全新的认知,尤其是年轻一代,当你看着四位型男在唱着“想要大声说爱你”,千万重音浪袭来,试问哪个女孩子不会怦然心动呢?
吴青峰《地心》
吴青峰独特的声线赋予其可以把所有歌曲转变为自己独特风格的效果,但是这场吴青峰的状态并不算太好,可以很明显听出有几处走音漏音的情况。不然以他的舞台缘与表现力不至于得第五。
可是,在这种情况下,就要考验歌手的人文素养和音乐审美了,也就是状态不够,情感来凑,尤其是《地心》这首倾诉对所爱的人深深感情与思念的歌曲。这样的歌曲唱的太过容易显得做作,油腻!唱的太收,又容易让人感受不到这其中蕴含的因为思念而深深痛苦的感情。这其中的拿捏非常考验歌手。
所以优秀的歌手与一般的歌手之间的差距就在这一点,那就是对歌曲的把握与在舞台上对歌曲的演绎。你一看,就知道他的水平。
《地心》这首汪峰写的歌难度很高,不知道明明发挥从来处于看运气的汪峰为什么总写这样挑战自我的歌曲。
刘欢《去者+情怨》
刘欢是真的把《歌手》这个舞台作为展现各种不同的音乐风格理念的窗口了,可以看得出来,他的确想通过这个平台,让观众去知道更多不同种的音乐类型,而不只是芭乐。
刘欢在这个唱这种带有戏曲味道的歌曲真的是一绝,他的发音位置与音色在演绎这类歌曲的时候显得韵味悠长。
《去者》和《情怨》真的是两首非常绝妙的作品,是中国较早将戏曲与流行相融合的音乐作品, 创造出一种几近全新的音乐风格。这两首歌曲的词写的意境宏大,真的可以让现在所有的古风歌手看看,什么才是真正的古风,什么又是无病呻吟。
《去者》的词意形象讲述了胡雪岩作为红顶商人悲剧的一生,人生有了金银财富之后,再回首过往,红颜已去,青春已老,看似如铁情谊早已不在,财富在手又能如何,命运也只能被他人操纵,吃喝玩乐,歌舞升平,一朝散去,只希望可以有一叶扁舟,江湖遨游,而《情怨》又讲诉了一个爱情故事,应对着《去者》中的红颜已去。结合的还算巧妙,尽管我还是喜欢独唱《情怨》。
总而言之一句话,真的是好,华语乐坛独一份唱这种风格。
齐豫《欢颜》
齐豫登上这个舞台,其实是回顾自己的一生,同样也是回顾台湾民谣的黄金时代,因为齐豫就是台湾民歌黄金时代最闪亮璀璨夺目的名字,她演绎的歌曲都是那个时代留存至今的珍品,经过岁月淘洗,反而愈见光彩。
齐豫的演唱真的是精雕细刻,每一个字的轻重缓急、抑扬顿挫都拿捏得非常到位,每一个强弱拍的转换更是处理得游刃有余。这个时候,你会明白为什么齐豫不愿意唱新歌,一个对于艺术完美的追求与苛刻的人,在歌手竞技的舞台上,要在一周之内去学习一首新歌将他呈现出来,对于齐豫而言这样出来的作品是不够完美的。
所以她演唱的都是那些在艺术长河里经过漫长的时间检验留下来的经典珍品,充满了艺术价值,所以这样的表演在《歌手》这个舞台还是如此动人。
但是齐豫的年纪还是大了,在有些地方唱的略微有些含混,不够立体,有些地方有些拖拍,但是瑕不掩瑜,齐豫曾说过,年轻时候,对于歌词的理解不够透彻,所以想在演绎,可是如今理解有了,声音技能却又不复巅峰。这大概就是人生都会拥有的遗憾吧,鱼和熊掌不可得兼!
不过这也是和齐豫巅峰时刻比,齐豫整体的演绎还是非常瑕不掩瑜,相当完美的,能把高音唱的如此平淡自然悠然的,也没几个人了,你甚至都不会很明显觉得她是在飚高音。
波琳娜《剧已终》
波琳娜是实实在在把这个舞台当作了竞技比赛啊!好胜心如此强的她这场明显是为了迎合观众的表演,无论是中文填词,还是与观众的互动“大家一起来”,热辣的舞蹈。
可是迎合观众并没有什么不好的,观众喜欢的总归不会是差的作品,而有了这样的动力也会更加努力去演绎好一首作品。
波琳娜的声音机钱与声乐技巧还有音乐理念,综合来看应该是这个舞台上最好的,刘欢、齐豫早已过了巅峰,唱功体系偏落后。当然,一首作品的演绎是多方面的,不只是这些。
杨坤《真的很在乎》
杨坤真的是一个被低估的歌手,很多人都说他演绎的油腻,虽然我也说过,但是他的每次演绎其实都并没有太过火,而且很贴近他的音色。
在这个舞台上,杨坤的选歌也有两个极端,一个是迎合观众的嗨歌,一个是深情明显带有自己表达的歌曲。你也会发现,杨坤通过嗨歌为自己获取高排名,然后再去唱这些明显想表达自我的歌曲。的确用心良苦!而其实你纵观杨坤的音乐生涯,你也会发现,杨坤除了是一个深情歌手,他的音乐中也有一些摇滚、舞曲。可以看的出来杨坤在音乐上的确是求新求变,大众比较乐于买单的抒情坤,与在专辑中肆意玩音乐的狂野坤,配合着他摸电门踩烟头式的特色舞台动作共同构建起了杨坤的音乐人格。
《真的很在乎》演绎的的确很深情,就是“要落幕”这几句情感的把握如果可以稍微内敛一些,整首歌可能会更有韵味一些,有些时候,太放就会让人觉得”洒狗血”了。杨坤的音色和以前相比,要更加暗沉嘶哑一些,也让在演唱这类歌曲的时候多了一种深情与感染力。是一个值得循环播放的歌曲。
杨乃文《浪里友》
杨乃文是一位典型的录音室歌手,很多歌手在录音棚和在现场的状态是不一样的,杨乃文就是典型的一位,她属于典型的意识形态跟不上技巧的歌手。就是音乐理念、音乐审美都有了,但是其自身的唱功无法支撑她。但是在录音室就不一样了,录音室可以一条条唱,可以往精细了演绎,这样歌曲的细节就出来了,但是在现场,杨乃文又偏偏无法达到这样的细节,而《歌手》那几百万的音响设备其实又何录音室没有什么差别,纤毫毕现,一丝的瑕疵在这样拥挤的空间都会被观众听到。
但是我们在电视上看,就不一样了,电视上看我们更着重的是她的音色以及演绎歌曲的状态与赋予歌曲的灵魂,所以这首《浪里游》在电视机的听感会非常不错,深刻展现了其独有的气质与音色,如果是刘惜君是一条在海里无谓冷漠的小鱼,随浪飘摇,那杨乃文就明显无谓坚毅了很多,敢于反抗,迎浪而上,冷酷、孤傲而毫不媚俗。这是独属于她的摇滚精神。
毕书尽《Nothing At All》
毕书尽据说没有PK成功,其实就这场表现来说,他的水平的确够得上专家举荐这几个字,但是吃亏在音色与咬字上,但是他的技巧是真心不错!尤其是在高音上,虽然有点尖细,但是做到了高稳亮,控制的非常不错,没有让这种尖细在用假音飙出的高音中变得刺耳,后面的几个Nothing At All 可以很明显地看出处理的不同,可以说对音乐的理解层次的把握上都非常不错。如果咬字再好一些,一定会在各大小县城超市商城被循环播放,是一首很适合传播的歌曲。
许靖韵《献世》
这次大众举荐的几个歌手水平其实都差了一些,唱功是有的,但是还需要磨砺,在《歌手》这样的舞台,拥有整个中国音乐节目里最好的音响设备,那么如果没有太过扎实的唱功就很容易吃亏。
这个舞台很久没有香港歌手了,这不得不说是一个缺憾,我一直期待香港新生代歌手王菀之或者中生代歌手孙耀威站在这个舞台上,如果能请来徐小凤帮唱就最好了。
这首歌是一首标准程式化的粤语歌曲,香港流行音乐很多都是这样的歌曲,属于流行音乐产业线上流水出来的作品。
但是许靖韵的音色真的很好,尤其是在现场,好的音色真的可以放大很多效果,吐字也更好,在观众缘上的确比毕书尽要更好。
如果许靖韵在多磨砺一下唱功,会是一个非常优秀的歌曲。
还有五期了,期待刘欢可以来一首真正流行的音乐,齐豫可以挑战以前从未唱过的几首新歌,90年代的也可以。这个节目的确是越来越精彩了!
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.