歌神许冠杰提出想修改《沧海一声笑》的歌词，黄霑：你不唱有人唱

黄霑：“不管你是什么天王、歌神还是大佬，唱这首歌一个字都不能改，不唱就拉倒。”华晨宇：“这首歌在我这儿永远过不了关，它打动不了我…”
黄霑说这句话是因为自信，华晨宇说这句话大概也是因为自信，这首评论天差地别的歌曲就是黄霑最经典的作品《沧海一声笑》。

当年，徐克在筹拍《笑傲江湖》之前就找到了黄霑，想请他帮忙创造一首主题曲，“整个香港，除了你再没有人能写出武侠的最高境界，请千万不要推辞！”
没等黄霑开口，徐克就把一顶高帽子扣在他头上，之所以会这样，是因为当年的黄霑因为投资失败欠了一屁股债，心里正烦着呢，徐克怕他拒绝所以就先拿好话堵住了他的嘴。
俗话说：伸手不打笑脸人。黄霑听完也不好再推辞，答应3天时间交作品。
《笑傲江湖》对黄霑而言很熟悉，毕竟是好友的书，金庸在写书的时候他还提了不少建议。也因为熟悉，黄霑并没有觉得有多难，毕竟徐克也没给他具体的要求。

3天后，黄霑交给了徐克一首作品，徐克先是跟上次一样把黄霑吹捧了一番，然后再说差点感觉，请黄霑再改改。
黄霑也很痛快，很快就改好了交给徐克，没想到得到的还是上次那句话：差点感觉，后面黄霑又连续改了3次，结果都是一样。
黄霑这次是真的怒了，抓起电话就吼，“你特喵的到底要什么感觉？”
徐克外号“徐老怪”，想法天马行空，拍电影极其注重意境、美感，但很多时候他自己也说不出个所以然来，如果是演员问这个问题，他会让人自己悟，可这回面对的是填词大师黄霑，他不敢再装“大尾巴狼”，只好将心里话说了出来。
“2个一流高手厌倦了江湖争斗，相约一起退出江湖，一个擅长吹箫一个擅长古琴，他们所创造的歌曲肯定不是普通人能达到的境界，歌词里面应该有他们几十年的人生感慨，经历浮沉和快意洒脱…”

听完徐克的话，黄霑压住了自己的怒火，把之前写的歌曲丢进了垃圾桶，然后坐在桌前薅头发：绝世高手创造的歌曲是什么感觉？
他看着眼前的古琴谱，突然灵光一闪，绝世高手所创作的歌曲莫过于两种，一种是复杂到谁都听不懂，二是简单到谁都想不到，稍作停顿之后他确定了创作方向——第二种，所谓大道至简、大象无形、大音希声，大乐必易是也。
思路清楚了，下面的事儿就好办了，黄霑用最简单的5个古音：宫、商、角、徵、羽，把他们的先后顺序完全颠倒之后弹了一遍，曲风悠扬动听，宛如天籁。
至此，《沧海一声笑》正式完工。第6稿的作品寄给徐克之后，对方大喜：经典，经典，就是这个感觉。
之后徐老怪找到“歌神”许冠杰来演唱，没想到许冠杰提出要改歌词，黄霑得知以后霸气回怼：“一个字都不能改，爱唱唱，不唱拉倒！你不唱有人唱”一点都没惯着这位音乐天王。

徐克知道此事以后，赶忙跑到中间和稀泥，最后的结果依旧是一字未改。
事实证明不改是对的，电影上映以后这首歌就火遍了港台，后来黄霑、罗大佑、徐克三个人喝多了跑到录音棚录制了一首，做成唱片后撒到市场上一卖，卖了30多万张，在当时引起了一场不小的轰动。
有人说香港少了黄霑就如同盛唐少了李白一样，华语乐坛失去了一张响当当的名片，此话虽有些夸张，但也从侧面反映了黄霑在香港的地位。
也有人说黄霑的歌曲之所以很受欢迎，是因为他用一首首经典勾勒出了江湖的轮廓。
1972年，金庸正式宣布封笔，大隐于市。1985年，古龙去世。
在这之前，两位大师共同创造了一个快意恩仇、横刀立马的武侠江湖，等他们离去以后，江湖就消失了，粉丝便只能从黄霑的歌曲里重温江湖的恩怨情仇、是非善恶。
《当年情》《男儿当自强》《世间始终你好》《倩女幽魂》一首首经典，一个个故事，一段段回忆，一份份美好。
可这一切全都止步于2004年。
那一年11月24号，黄霑留下了一句“千山我独行，不必相送”就潇洒地离开了这个世界。

香港四大才子中黄霑和古龙的命运很像，年少便已成名，中年事业一路高歌，左手钞票，右手名声，看过十里繁花，感受过灯红酒红，登顶巅峰之后便是谷底，留下了一堆债务外加一片唏嘘。
造成这一切的原因是因为他们性格也很相似，重情重义，视金钱如手纸，从不担心会浪费。
两个人都是贪财好色，一身俗气，却偏偏比任何天王、巨星都要接地气，他们有大多数普通人都有的缺点和陋习，也有大多数人不具备的天赋和才华，所以他们活成了一个时代的标志。

这个时代叫做江湖，他们创造了这个江湖，所以他们才能笑傲江湖。