潘粤明的胡八一，为啥招人喜欢？

对于《鬼吹灯》系列来说，《昆仑神宫》处于中间一个关键的时间点上，此时交出了不错的答卷，也让观众对未来两部充满了期待，“鬼吹灯宇宙”之路正在往前走。

出品 | 博客天下大文娱报道组

作者 | 魏侨

编辑 | 丁宇

《昆仑神宫》播出前，观众的心理很矛盾。一方面期待着与“鬼吹灯宇宙”再次见面，一方面又对这部新作的质量有点担心。

过去几年，《鬼吹灯》系列网剧已经培养了一批受众，此次导演从费振翔换成了蔡岳勋，后者过往履历似乎跟《鬼吹灯》的风格不太搭，也让书迷和剧迷一度持怀疑态度。

不过，《昆仑神宫》仿佛开起了加速键，不仅比定档的9月21日提前一天播出，而且两天后就在豆瓣开了分。

8.2分——《昆仑神宫》一跃成为“鬼吹灯”系列中的评分最高的一部。这个成绩一扫前作《云南虫谷》的失落，也高于今年很多口碑国产剧。

“铁三角”回归、贴合原著、质感在线……都是网友给出的评价，有人说：“被虫谷打下去的追剧热情又活了！”一些其他的梗也开始被重新提起，比如：潘粤明到底是不是最胖的胡八一？于是，在热搜#潘粤明回应胡八一瘦了#里，有观众调侃：瘦了吗？没看出来。

可以看出，《昆仑神宫》这番热闹又不错的开局，给了观众信心，也让《鬼吹灯》这个超级IP，在影视化改编之路走向了正轨，“鬼吹灯宇宙”正在逐步建立当中。

开分当天，潘粤明在微博上说：“看到这个评分干劲更足了。”饰演Shirley杨的张雨绮则表示：“高兴！准备在片场翻个跟头。”那一刻，她所在的片场正是《鬼吹灯》系列的下一部《南海归墟》的拍摄现场。

老人与新人的碰撞

《昆仑神宫》依然保持了“鬼吹灯”系列的特点——惊心动魄的冒险场面和立体鲜活的人物刻画。

剧集开篇承上启下，剧情从一个梦中梦开篇，迅速交待了背景，并为开启一段新的鬼吹灯旅程做准备。

观众跟着胡八一从惊险刺激的人狼搏斗中醒过来，看到王胖子和自己迅速干瘪化为干尸，紧张感和惊悚感随着稍显猎奇的画面扑面而来。胡八一当兵时与独眼白狼王搏斗的旧事被提起，引出当下面临的“红斑诅咒”危机。

故事紧接着《云南虫谷》，铁三角找到了雮尘珠却没能破解“红斑诅咒”的秘密。胡八一（潘粤明饰）察觉到魔国鬼母里的壁画与献王墓里的壁画很相像，于是决定与王胖子、Shirley杨（姜超饰）到昆仑山魔国墓一探究竟。

在探险正式开始前，在市集上筹备物资的胡八一、王胖子、大金牙（佟磊饰），被神秘人请到满是古董陈设的家中。胡八一观察入微，从十三须狸花猫看出了主人的“背尸人”身份，王胖子、大金牙则插科打诨、贫嘴互损。另一边，Shirley杨检测雮尘珠成分，为科学解释做铺垫的同时，也点出了她的飒爽、智慧、博学多识。

经过多次合作，演员和角色已经足够熟悉，碰撞出更多的火花，令人捧腹的桥段层出不穷。据演员姜超和佟磊回忆，王胖子和大金牙之间“相互抬杠”的表演，都是他们在剧本基础上的即兴发挥。

《昆仑神宫》通过几场举重若轻的文戏，迅速将原有人物的个性勾勒了出来。老观众一下子嗅到了熟悉的味道，就算有没看过前两部的新观众，也能迅速进入剧情。

老人保持了水准，新加入的人物也相当出彩。精明市侩、满腹心机的香港商人明叔，神秘的“天授唱诗人”阿克都成功引起了观众的注意。

老戏骨汤镇业饰演的明叔，操着一口塑料普通话，一出场变显出身份的不一般。阿克一身藏族装扮，如果不是弹幕反复提及“唱诗唱的是《暗香》歌词”，很难看出这个双手粗糙、面色黑红、仿佛生于高原的汉子，是由著名歌手沙宝亮出演。

明叔带着记载了魔国首代鬼母墓的藏宝图加入了冒险队伍，还带上了一众“拖油瓶”。显然，就像《龙岭迷窟》中那一群外强中干的土贼一样，这一队新人承担着揭露人性弱点的责任。

《昆仑神宫》播到第7集，新队伍里已经有两个人“功成身退”，他们悲惨的结局，都起于贪欲，归于自食其果。

油滑的阿东（高爽饰）企图偷窃轮回庙中的佛像，却放出了怪兽食罪巴鲁，搏斗中被咬死。咋咋呼呼穿着高跟鞋爬雪山、刚和王胖子组成新的搞笑组合的韩淑娜（杨琼饰）也遭遇不测。她在明叔执意要搬动雪山金身木乃伊时，被喷薄而出的火焰烧得面目全非。

不过，也有部分观众对《昆仑神宫》中的人物塑造颇有微词。例如王胖子过多承担了搞笑幽默的作用，硬实力被削弱；而传说有“阴阳眼”的阿香，目前只展现出了一惊一乍的效果，还没起到实质作用。

但让人欣慰的是，这一季中的胡八一和Shirley回到了发乎情止乎礼、相互照顾、默契配合的相处状态。互动点到为止，观众反而有更多空间，可以跟着王胖子一起“嗑CP”，作为惊悚冒险故事之间的调剂。

总体来看，《昆仑神宫》从节奏上延续了《龙岭迷窟》的质感，故事在惊悚探险与诙谐温情之间张弛有度，新老演员的碰撞也勾勒出一幅丰满生动的人物群像，为后面关于探险的重头戏做好了铺垫。

视觉奇观的“实与虚”

随着《昆仑神宫》的探险小队集结出发，《鬼吹灯》系列的新地图也解锁了。

从群山万壑的黄土高原，到幽深潮湿的热带雨林，《鬼吹灯》系列被观众戏称为展现祖国大好河山的“风光片”，这一次则是冰天雪地的神秘高原。

最开始策划拍摄《鬼吹灯》系列时，主创团队就曾表示，希望在不同的篇章里展示出不同的风格。因为《鬼吹灯》的原著已经搭建出完整、丰沛的世界观，为影视改编提供了骨架，若想要通过影像完整地展现书中的所描汇的神秘和壮观，场景与视效是至关重要的因素。

熟悉《鬼吹灯》系列的观众知道，剧中场景尽可能通过实拍来完成，《昆仑神宫》也不例外，剧中的草原、雪山场景正是在四川甘孜的墨石公园、达古冰川等地取景拍摄。

对于悬疑探险题材来说，不同的地貌奇观本就是一个重要看点，环境也是为故事服务的重要因素，实景拍摄保障了剧集的画面质量，不仅对演员表演有辅助作用，也令观众有更强的代入感。

潘粤明记得，拍戏的时候最高爬到过4000多米，“剧里的高原反应是真的高原反应。”姜超也在直播采访中提到，剧中寻找初一、攀爬雪山的外景镜头，都在海拔都在3500米以上的地方实景拍摄。

对于主创人员来说，实景拍摄，也意味着要克服更多的困难。堪景时，工作人员一度登上了5800多米的高原，需要极大的人力和时间成本。

剧中有戈壁中孤独肃立的轮回庙，秃鹰飞过静谧广阔的仙女湖，昆仑山巅望不到尽头的雪域冰原……广袤的大场景里，挣扎在命运与欲望中的人愈发显得渺小如尘埃。

正如《鬼吹灯》原著中所写：“切实地接触到这些亘古的巨变，会使人产生一种莫名的失落感。”

除了大场景之外，怪兽丛生的《昆仑神宫》里，特效也尤为重要。据悉，剧组共制作了近7000个特效镜头，力图还原原著中的“名场面”。

开场的重头戏，轮回庙中的食罪巴鲁，贡献了第一场心惊肉跳的近身肉搏戏。书中描述的食罪巴鲁头似猫头，有尾，身体近似人形，尖利的指甲泛着微光，如白色恶鬼般。

视效团队在设计食罪巴鲁的时候，不仅要呈现符合原著想象的外形，也要考虑到它的动作戏，在制作时先做它的体型、骨骼结构，再去细化它的脸，以及身上的未愈合的陈年伤口。制作方介绍说：“它体型不大但非常敏捷、四肢和尾巴有力、牙齿非常尖锐。而且为了配合环境，它一定不是黏糊糊湿哒哒，而是干燥的。”

目前，剧中已经出现了食罪巴鲁和白毛狼王两种怪兽。从外形上看，食罪巴鲁非常狰狞可怖，白毛狼王在毛发、眼睛等细节上也做到了最好。

但这些怪物在与人物打斗的时候，动作和效果有时显得不够逼真，减弱了观剧时主角被怪兽威胁的紧张感。

从预告来看，因为被雪弥勒附身，韩淑娜的“戏份”还未结束。这种完全虚构的软体性生物，在制作时要用类似流体力学的测算方式。伸出的触角、肢体的流动，附在尸身上攀岩的时候应该是什么样的动作都要精准测算。

后续故事中，还有达普鬼虫、斑纹蛟、脱壳龟等怪兽等待着主角们，《昆仑神宫》的特效究竟是一场酣畅淋漓的视觉奇观还是差强人意的及格之作，还留待观众检验。

“鬼吹灯宇宙”在路上

《鬼吹灯》有强大的粉丝基础，对于这种超级IP而言，忠于原著和影视化改编之间的分寸，向来都是一种艰难的抉择。

2017年，由管虎和费振翔联合执导的网剧《鬼吹灯之黄皮子坟》曾让书迷有不忠于原著的评价，但他们在《怒晴湘西》中逐渐摸到了门道，《龙岭迷窟》则找到了正确的改编方向。

去年，《云南虫谷》在万众期待中终于开播，却在改编上不尽如人意，似乎让本来找到方向的创作有点跑偏。幸好，观众又从《昆仑神宫》身上看到了希望。

实际上，在《云南虫谷》播出之前，《昆仑神宫》已经拍摄完成，即使可以根据口碑来调整后期剪辑，但大的框架是无法修改的。由此可见，《昆仑神宫》在一开始方向就很明确，而播出后备受肯定，也让这一系列网剧已经成为鬼吹灯IP影视剧改编最稳定、最受认可的作品。

在此之前，《鬼吹灯》相关的电影、网剧、网络电影作品层出不穷，质量良莠不齐，观众几乎对于这个IP的改编作品已经失去了耐心。坊间曾笑言，主演过《鬼吹灯》的男演员，已经可以从“胡八一”排到“胡八十二”，以至于再有新的官宣，也激不起太多波澜。

但潘粤明却把《鬼吹灯》的人物演出了延续性。2019年，他在《怒晴湘西》中饰演陈玉楼，这个人物在原著中隐于市井，以算命为生，后与胡八一结识，还一起去了美国。随后，潘粤明接拍《龙岭迷窟》，角色也从陈玉楼变成了胡八一，一下子就演了三部。

事实上，在《龙岭迷窟》热播期间，潘粤明、张雨绮、姜超就已经敲定了《鬼吹灯》余下几部的合作，腾讯视频以“五部连拍”的方式对手中的鬼吹灯IP版权进行系列化的孵化。目前《龙岭迷窟》《云南虫谷》《昆仑神宫》都已播出，《南海归墟》正在拍摄，《巫峡棺山》也将由相同的演员和团队拍摄制作。

大IP如何在搭建影视改编宇宙，在当前的语境下，是个难解的问题。早年IP拆分售卖，版权归属复杂，影视剧的制作周期不定，演员档期难以保证，都是系列化改编的掣肘。不同公司找来不同的编剧改编，再由不同的演员表演，最终出来的作品风格不一，也影响了IP的口碑。

所以，保证系列作品的统一性，是能建立并扩大IP宇宙的重要创作理念。《昆仑神宫》的出品人梁静认为，保持IP的连贯性，是建立影视工业化体系过程中的重要一环。

将大体量的IP作品尽可能地进行完整的影视化改编，使用固定主演和制作班底保证系列故事整体的一致性，审美的统一性，才能更加深入地发掘故事和角色，最大程度地释放经典IP的魅力。所以，从《龙岭迷窟》开始，《鬼吹灯》后续作品的主要演员阵容基本不再发生变动。从效果上看，观众的确对现有的《鬼吹灯》“铁三角”建立起了亲切感。

随着影视创作上愈发强调精品化和观众审美的提高，利用庞大的粉丝基数拍一部投机取巧的“爆款”已经不再是捷径，IP改编要真正实现可持续的开发和创作，仍然有很多探索空间。

对于《鬼吹灯》系列来说，《昆仑神宫》处于中间一个关键的时间点上，此时交出了不错的答卷，也让观众对未来两部充满了期待，“鬼吹灯宇宙”之路正在往前走。