宋佳，活在最好的时光里

　　宋佳知足、不拧巴，也没有放在明面上的痛苦，倒不是刻意消解掉了，也许是天性。她无意成为代表或为谁而发声，作为演员她只认同一件事，就是持续不断地为观众提供好的表演，带来好作品。

　　上一部作品杀青回京时，春天刚要冒头，而此刻，这座城市已经开始有了秋天的味道。

　　在这段日子里，宋佳又把家里软乎的地方躺出了坑。因为从前总不在身边而认为她“不靠谱”的小狗们也渐渐粘了上来，她走到哪儿它们就跟到哪儿，她出去工作了它们就在门口张望，宋佳现在担心的是：这以后要是进组了可怎么办？当然，这里所指的工作，被宋佳描述为倾情出演“广告、杂志表演艺术家”。

　　在宋佳心里，它与表演创作间有着明确的分野。

　　她补上了与父母相处的空缺，也是自入行以来第一次这么长时间地陪在他们身边。母亲偶尔会发信息问在外的宋佳几点回来，是不是再过一会儿就该把饭菜给热上了。那些小时候会换来逆反情绪的关切，到如今已全部化为感动。除此之外，一家“粗线条”的人共处一室，相对自由，各自愉快。

　　“我们也没聊什么正经事，无非就是日常的吃吃喝喝，但感觉还是挺不一样的。以前老说得多陪陪家人，但其实不只是我陪他们，他们也在陪着我，这是相互的。所以这段时间对我来说很珍贵，而且我也觉得自己很幸运，因为我抓住了。”

　　宋佳在意的，一直都是那些足够真切的东西。哪怕在过去的很长一段时间里，整个行业因为不可抗力因素跌宕甚至一度停摆，宋佳也并未因此而焦虑，她原本以为自己会。

　　她说：“我觉得还是要把关注点放在自己身上，自己的选择非常重要。大环境我无法左右，但如何在这里头生存是我能选的，没商业片拍，我就去拍文艺片，如果有天让我觉得什么也不想拍了，那我去演话剧行不行？总归是要在这里面找到还能做的，我只想我能干什么，然后尽量把这事儿干好，满足自己的同时还能捎带手满足点儿别人，不是挺好吗？”

　　对于我而言，

　　哪怕是只有一场戏的角色，

　　我也能给你演出花儿来，

　　能演好，让观众看到了，

　　我觉得这样就够了。

　　大高个，长头发，总踩着高跟鞋，这是宋佳脑海里关于烁冰最初的勾勒。当《纵有疾风起》的导演费振翔带着故事，只身飞赴上海，在彼时宋佳正在拍摄的片场房车里与其沟通了半小时后，宋佳的参演便已是定数。

　　她特别听不得“这个角色非你莫属”这样的话，只要听了马上就会同意去，因为感受到被需要对于一个演员来说是无比幸福的。而依凭直觉和感性选择角色，宋佳也不是第一次干了。早前接演《风平浪静》时，尽管戏份并不吃重，但她特别清楚自己的想法是去会会导演李霄峰和演员章宇，宋佳喜欢这些人，想跟他们一起创作。

　　宋佳说：“我从来没期待过什么角色，我只期待我来演什么角色。”

　　读过文本后，宋佳认为烁冰的表演难度对于自己来说并不大，人物存有的复杂性无非是一个人面向内外的差异，准确是她在这一次创作中的自我要求。“就像她的名字烁冰，人前她是一个冷冰冰的女孩，但是被她包裹起来的热烈的东西在哪儿？通过表演让观众感受到这个，我觉得就对了。”她说。

　　这更是一个“老街坊相见”的机会。十几年前，宋佳和靳东同在《闯关东》剧组，却始终没有对手戏。这些年里俩人也总念叨，怎么各自拍来拍去就是没碰到过？借这次的机缘两人也算能真正合作一次了。还有编剧李潇，宋佳曾出演过她担任编剧的作品《大女当嫁》，而她笔下的女性角色许多都带着些“爽”和“脆”，宋佳老感叹：“这女的简直就是我。”

　　“我不知道什么是所谓更好的角色。其实因为疫情整个行业受到的影响还是挺大的，我也有那种都说要拍了但是没拍的戏，也有让我觉得我不想演的，这些事情永远是可遇不可求。我31岁参演《萧红》的时候就想得特明白了，求不来，也是萧红选我演的她，就是那种感受。所以对于我而言，哪怕是只有一场戏的角色，我也能给你演出花儿来，能演好，让观众看到了，我觉得这样就够了。我在表演上的所谓野心，还是纯粹地与表演有关，没有太多其他的预设。”

　　她从来不跟别人，甚至也不跟自己比。在过往的职业生涯里，她一直是自己的影迷，每部戏都会站在不同的角度复盘，比方说会想起某场戏因为抢光拍得急，环境给表演造成了影响，导致这场戏出来的效果并不令自己满意。宋佳说：“我会做很技术性的分析，总结经验，让自己在下一次遇到同样状况的时候能注意，这个东西对我而言是有效的，我只去想对表演有效的事儿。”

　　那场戏演完之后，

　　全场的女孩都在哭，

　　那是我以前拍戏生涯中

　　从来没有过的，

　　那种感受很让人上瘾。

　　即使外壳足够动人和坚硬，她依旧被轻视，更敌不过随时被碾碎的命运。女孩在山城的浓雾里手无寸铁地活着，委屈、怨恨，所有复杂的情绪藏在文字里，宋佳从起初看到时就哭得不行。《好奇害死猫》是让她开始备受瞩目的作品，也是在那一次的创作中，她体验到了创作带来的愉悦。

　　“那场在天台被泼污水的戏，让我第一次在表演的世界里，感受到我自己摸到了一个角色的魂。那场戏演完之后，全场的女孩都在哭，那是我以前拍戏生涯中从来没有过的，那种感受很让人上瘾，也是我后来那么想来北京，想热烈地去拥抱表演这个事儿的原因，就是因为着迷，希望这样的感受经常能有，就是那种纯粹的，创作带来的快感。”

　　在此之前，她的职业经历也都还算顺遂。大学毕业入行，几乎都是演主角，在熟悉的环境里和熟悉的人一起工作，宋佳觉得不把日子过出五颜六色来都对不起上海那么舒服的生活氛围，一切都显得理所应当。直到她决定从上海转战北京。

　　那一年她是实实在在地在北京漂了一年，什么戏也没接。“因为当时张一白导演跟我说了一句话，他说有了这样的好作品、好角色之后可不能瞎拍戏了，这个时候要有所选择和坚持了。”宋佳回忆道。其实刚入行的时候她想得很简单，自己的饭碗就是演戏，让她演什么都行，更何况作为新人，能有的演就不错了。

　　“结果有人会告诉我这些，那么我就得有所选择跟坚持，坚持是件很痛苦的事儿，所以我一直都不愿意说坚持，我觉得好多事和坚持放在一起就显得特别苦。我觉得如果一件事让你觉得特别痛苦，那你就该考虑自己是不是真的适合干这事儿。所以我刚到北京那一年，我就怀疑过，我是不是不适合干演员。”

　　在迷茫和怀疑里无所事事，宋佳就每天在家做做家务，没有安全感的直接表现就是她开始频繁地去超市采购生活用品。现在回想起来，就像是一场梦，她不禁会问：这一年真实地存在过吗？那个时候经纪人带她出去见组，宋佳总是臊眉搭眼的，整个人特别低落，她自己也不知道究竟是为了什么。就这么待着待着，突然看到了《闯关东》的剧本。

　　“那个时候《好奇害死猫》还没上映，但当时我觉得这就是我唯一拿得出手的作品，就拜托剧组给我搞了一小段。” 就是在天台那场戏，宋佳拿着它就去见了张新建导演，结果人家在前头看，她站在身后跟着感动。“后来我和导演成为朋友之后他告诉我，当时他一回头看这孩子怎么看自己的戏还感动了，他说其实这一点挺打动他的，就这么经过了好几轮试戏，我拿到了鲜儿这个角色。”宋佳说。

　　我特别幸运的一点是在于，

　　因为一个演员是真的

　　可以活在自己最好的时光里，

　　每一个生命阶段都可以去表演，

　　都可以通过塑造一个角色

　　把自己留在最好的那段时光里，

　　这是太迷人的东西，是长青的。

　　这点正好跟我的性格又比较适合，

　　所以就真的挺好的。

　　她说从恩师李志舆先生认可自己的那一刻开始，所有专业层面的自信都是他给的。

　　“我其实关于业务上的事儿从来都不慌，我只有在没有选择和等待被选择的时候会慌，这也非常正常。但一旦说这事儿该我上场了，对不起，我不可能丢自己的脸，或者说我不可能跌份儿，绝对不可能。”

　　“演技是演员安身立命的东西，那么职业演员没有人会去关注你火不火，这太奇怪了，真的。我职业是因为这事对我来说是一个长线的事儿，不是这一两天的事儿，行业里的人也不会因为我这部戏火了，找我的戏就多了，一直就有很多人找我拍戏是因为我的这个东西在这儿，跟所谓热度根本没关系，那东西太短暂了，所以我一直强调说我是一个职业演员，演戏对我来说是一辈子的事儿。”

　　她知足、不拧巴，也没有放在明面上的痛苦，倒也不是刻意消解了，也许是天性。她无意成为代表或为谁而发声，作为演员她只认一件事，就是持续不断地为观众提供好的表演，带来好作品。

　　宋佳说：“我希望自己的水准是基于我从我老师身上学到的东西，以及自己的审美，我希望它是有品质的，仅此而已，其他的我不负责。只不过要做一些像现在这样的采访，那么跟大家分享什么呢？观众因为喜欢我的戏而对人也产生了好奇，但我确实不是一个愿意跟观众分享我私生活的人，因为我觉得那是我自己的事。作为女性，还是可以分享一些感受的，因为大家都在成长，在经历着不同的年龄阶段，可能我分享出来的经历，有一个女孩看到觉得有共鸣，那我觉得这样就挺好的了。”

　　这个话题转而回到了她的职业上，事实上，塑造角色永远是她认为的最有效的出口，不同阶段的感触都已经融进了每个角色里。

　　“女孩不能让自己太累，女孩一累就会有一些不太好的状态。女孩都应该跟长满瓜子的大脸向日葵一样，永远乐呵呵地冲着太阳，才会有女孩本身那种光彩的东西，不然整个人就会变得乌突突的，还是阳光明媚一些好。”

　　此刻，窗外的光线已经暗了下来，屋里却分明还有一枝向日葵在寻找着太阳，或者说，它本身就是太阳了。

　　摄影/Wang Lei & Jiang Kun

　　策划/Ting 造型/Ting、Pear@Tide

　　艺人统筹/朱臻祺 采访、撰文/ 在安

　　化妆/张进 发型/张凡 Bon

　　制片/C SIDE@cside_production

　　美术/Han Lam 美术执行/Vc

　　美甲/陈一 造型助理/Yanbo、Yang