马上评｜尊重历史尊重观众，古装剧才能精品佳作迭出

7月4日，国家广电总局召开电视剧创作座谈会，会议强调，要坚定文化自信、传承中华文明，古装剧美术要真实还原所涉历史时期的建筑、服装、服饰、化妆等基本风格样貌，不要随意化用、跟风模仿外国风格样式。
古装剧，一直是深受老百姓喜爱和追捧的影视作品类型。一部优秀的古装剧不仅能让广大观众得到充分的视听享受，还能在潜移默化中科普博大精深的中国历史知识，弘扬积极向上的中国文化精神。
然而近年来，不少古装剧在内容情节和服化道方面敷衍马虎、粗制滥造，造成只见古装、不见古韵的现象。比如，一些古装剧中的角色常带精致的现代妆容和发型出场；又比如，部分古装剧不管史料考证，随意混搭各个朝代的器物、背景。
更有甚者，服装和道具中夹杂大量外国文化元素，跳脱中国历史框架之外，在价值观导向方面出现偏差。最近的古装剧《我叫刘金凤》中就频频出现穿和服、吃寿司的场景，得到众多观众的差评。正如网友们所言，“改编不是瞎编，戏说不是胡说。”
一些古装剧盲目跟风模仿外国风格样式，重形式而轻内容，重脸蛋而轻修养，把历史和艺术都当成了满足感官欲望的消费对象，显然是受到了文化消费主义的影响，落入了把历史庸俗化的窠臼。这类大众文化作品，从根本上来说，是对中国历史文化的不尊重，是对广大观众的不尊重，很有可能造成历史常识和历史观的误导。
有人认为，古装剧不是历史书，更不是历史教科书，因此不必太较真。确实，文艺创作和历史研究毕竟不是一回事，创作者也应该得到更宽容、广阔的创作空间。
但是，古装剧创作的前提依然是敬畏历史。创作者可以“大事不虚，小事不拘”，在尊重历史真实的基础上进行艺术虚构，可别忘了，历史精神是历史的产物，离开了基本历史事实，就不可能展现真正的历史精神。以艺术虚构的名义随意化用、跟风模仿外国风格样式，矮化中国历史，那就与古装剧弘扬中华民族优秀传统文化的根本目的背道而驰了。
必须认识到，中国悠久的历史文化才是古装剧创作的源头活水。不管创作者在内容和形式上进行何种创新，都必须尊重历史，从真实的历史中汲取养分、寻找灵感。不久前，电视剧《梦华录》热播，受到不少观众的喜爱和好评。其中一大原因就是该剧尽可能真实地再现了宋朝的风貌特征，展现出“茶百戏”“古画”等极具古韵的文化元素，在一定程度上引发了观众对宋代美学的兴趣、对传统文化的探寻。
时下，网络时代的冲击、观众审美的多样、影视产业的发展、粉丝受众的分化，都会在不同程度上影响古装剧的创作。市场有更多空间，作品有更多风格，观众有更多选择，事实上有利于激发文艺创作尤其是古装剧创作的活力。但是，不管古装剧最后呈现出怎样的风格、样式，文化引领的作用是绝不能缺席的。尊重历史、尊重观众，古装剧创作领域才能精品佳作迭出。
当代中国的国际地位、中华文化的源远流长，都决定了古装剧创作始终会是一个文化热点。文艺创作是文化传承最重要的载体之一，我们有责任，也有能力抓住历史机遇，向观众提供正确的中国历史认识，向世界塑造正确的中国文化形象。新一代中国文艺创作者完全应该有这份文化自信。