“白月光”赵雅芝竟然拍过一部“B级片”？

“白月光”赵雅芝竟然拍过一部“B级片”？

有句话叫，岁月从不败美人，很多曾风华绝代的女星，到了老年依然优雅从容。

比如，让无数人惊叹容颜不老的赵雅芝，就像电视剧里的白娘子白素贞一样，如同仙女一般淡雅清新，优雅婉约。

她是《上海滩》中的冯程程，敢爱敢恨；

她是《戏说乾隆》中的程淮秀，飒爽英姿。

总之，我们都会认为她是个举手投足之间优雅无比，端庄大气的女神，是无数人心目中的“白月光”。

你可曾想过，就是这样「优雅」的她在42年前拍过一部惊悚悬疑的恐怖电影。

这部电影不仅是赵雅芝的电影代表作，更是香港电影史上不可忽略的一部划时代意义的作品。

在七十年代末，香港电影开始与世界接轨，各种题材电影相继而出。这期间一批批在外留过学有着电视制作经验的年轻导演开始转向电影圈发展，为电影行业输入新鲜血液，拍摄出一批批风格清新的电影，掀起香港电影新浪潮，而许鞍华执导的《疯劫》也被认为是香港新浪潮的开始。

此片让她一片“封神”，电影上映后打破艺术片票房纪录，曾应邀参加伦敦、爱丁堡等国际电影节展映，入选中国电影协会百部影片。

《疯劫》

《疯劫》也是女导演许鞍华的电影处女作，原本她有意林青霞主演，可惜此时的许鞍华名不经传，林青霞当场就给予拒绝，随后才又找到赵雅芝。

影片取材于1970年5月17日的香港龙虎山一件真实的凶杀案，一对男女在龙虎山上被一个叫阿傻的弱智杀死。

为了丰富剧情，导演许鞍华与编剧陈韵文在真实案件的基础上加入了一段三角恋情，使故事更显扑朔迷离。为了直观展现尸体解剖的场景，许鞍华曾参与围观香港警方验尸官的现场尸体解剖。

……一个人，大年初三。

所以，电影中出现的案发现场及照片，都是根据1970年凶杀案存档的照片来还原的。

女死者呈坐势，全身赤裸，用自己身上的衣服盖头，这些都和真实场景一般无二。发生命案的地点和阿傻扫地的地方都和现实一一对应。

不仅如此，片中还展现了验尸官对尸体检验、解剖的过程，凶手杀人的血腥特写镜头，这种大尺度展示尸体的镜头显得直观、严肃而又震撼，给观众带来的视觉冲击尤为强烈。

这种限制级镜头在现在的香港电影中已经很难见到，但在新浪潮时期却显得甚是平常，也因此它被划分为“B级片”。

导演许鞍华与编剧陈韵文以敏感而丰富的女性触觉，使得本片有种压抑而凄凉的阴森气质。片中的男性角色，如阮士卓、阿傻，甚至是破案的警察等等，都像是“工具人”般的存在，反而李纨、连正明这两个很具有时代特质的女性，人物塑造则十分丰富。

前期的李纨是个传统的女性形象，她希望同阿卓结婚，踏实过日子。而当她发现梅小姬这个第三者时，她苦苦哀求，希望能让梅小姬主动提出分手，这反映了她在爱情面前的卑微与盲从。也正因为有这样详尽的铺垫，才使得她最后黑化更有说服力。

许鞍华选择赵雅芝来饰演这个角色，也是希望借助她给人留下的端庄贤惠的角色形象，在此框架内再去反类型化，让观众猜不到。

而张艾嘉饰演的连正明，则反映了新时代女性的自我意识觉醒。

《疯劫》的最后，傻子的母亲切开刚去世的李纨（赵雅芝饰）的肚皮，取出新生的婴儿，婴儿的啼声响彻树林。婴儿的这一声啼叫，不知道意味着新生还是情孽。这便是许鞍华意识超然之处。同时，这也无意中隐喻了新浪潮的到来。

而许鞍华，也一直从未让我们失望。拍完本片后，她又拍了《撞到正》（1980）、《幽灵人间》（2000）两部电影，与《疯劫》被并称为“冤魂三部曲”。再往后，她还拍摄了《天水围的夜与雾》，也可以算作是本片的精神延续。

他拿过6个金像奖最佳导演、3个金马奖最佳导演、1个亚洲电影大奖最佳导演及终身成就奖、还有威尼斯国际电影节终身成就奖。

所以，这样的电影不该被人们所遗忘。