聂远：入戏藏身

被岁月打磨过后，他对表演的认知更生活化，也更藏得住。

作者｜郭贴

编辑 | 孤鸽

聂远很稳。

今年4月，《亲爱的小孩》与《风起陇西》相继开播，令他再次回到观众视线焦点。再婚家庭的继父谢天华，在一地鸡毛的生活里佝偻着；三国时期的情报机关谍首冯膺，于暗处搅动朝堂风云——两个截然不同的角色，引发观众一片叫好声。

无论帝王将相还是小人物，他总能诠释出角色的“人味”，这是他中年后翻红的王牌。“要有代入感，观众才能相信你。”聂远在采访中如此总结。被岁月打磨过后，他近年来对表演的认知更生活化，也更藏得住。

往回看20年，从“古装第一小生”到实力派中年演员，有过年少风光，有过沉寂，也有沉寂后的勃发。但对于聂远来说，这些起伏就像爬一座山，外人眼中时高时低，于他而言不过是顺着一条认定的路，持续地走下去。

聂远在《风起陇西》中饰演冯膺

不经意

5月19日开播的《传家》中，聂远饰演民国时期上海警备区副司令席维安。剧本里，席维安出场是亲自出手抓捕小偷，聂远觉得不合理，他跟导演商量：“这不像是一个司令该干的事儿。”他自己去准备了小笼包，拍摄的时候，副将冲下车抓人，而他一个人坐在车厢里，无视窗外喧闹哀嚎，心无旁骛地吃包子。“要那种漫不经心的感觉。”他说。

席维安的角色表面特质虽是威风霸道，但聂远不想用外化的大动作去诠释，他知道，一个人物在饮食日常里、在不经意间流露出的东西，才最能让观众感到可信。

聂远在《传家》中饰演席维安

这种生活化的表演方式，是他近年来有意采用的。在《风起陇西》开拍前，他与路阳导演达成的共识就是：不把角色演成刻板印象中的古人。

以往许多古装剧会强调“古人范儿”，要求台词形体拿腔拿调，但在聂远看来，“人性是相通的，越是处理得有烟火气，越是容易让观众有代入感。”

蜀汉情报机关谍首冯膺，就是这样一个令人有代入感的角色。他是典型的“变色龙”：身为幕后布局者，“心机深似海，手段毒如蝎”，不惜利用身边人，也不惜将刀锋指向自己，但又颇让人同情。

在聂远的理解中，这个角色有年龄感、威严感，以及如鹰一般的敏锐—并非站在食物链顶端，却从高处俯瞰全局，将一切洞悉于心。

更重要的是能“藏”。作为一个头顶始终有利剑高悬的角色，他得让对手相信他，得让敌人放松警惕，得将自己隐藏于局中。

城府极深的角色，很容易演得“端着”。但聂远将其拆解成了许多面，并填入了生活化的细枝末节。在下属面前，他是恩威并重的上司；在小舅子面前，他于日常说教中流露出真情一面；在李严面前，他则极尽谄媚拍马之能事。

《风起陇西》

这个角色的许多戏份都在饭桌上，往往一个眼神之间，就能令观众感受到其胸中气象。但被媒体问及心理状态时，聂远往往回答，“其实我什么也没有想。”

他反复琢磨角色，但排斥“刻意设计”，归根结底还是“融入在情境里面生活”。

有一场戏是在雨中，冯膺冒雨返回司闻曹，不慎步入他人布局之中。拍这场戏的时候，需要给观众埋个伏笔，导演希望他回一下头。但聂远琢磨过后，感觉有些刻意，最后的处理方式是，聂远走着走着，突然因雨天路滑微微崴了下脚，暗示某种“不妙”。

近几年来，聂远对表演的认知有了一些调整。他感觉，无论古装现代抑或民国，““演戏更多的还是从人的感觉出发，要有代入感，要让观众相信你。”

而让观众相信，是一个不断打磨的过程，往往需要思考、雕琢，再抹去雕琢痕迹。

拍《亲爱的小孩》时，任素汐对于聂远的印象是，“没见过这么用功的人。”聂远的剧本上总是贴着各种标签，写满了剧情理解、人物感悟，又时常翻阅到起毛边，以至于剧本厚度足足翻了一倍。有一回，她还对聂远说：“你别太卷了，还让不让我们活？”

聂远在《亲爱的小孩》中饰演谢天华

但真到了拍摄，聂远却又褪去设计，他希望“什么都不想”，沉浸在现场氛围中，碰撞出真实感。

《亲爱的小孩》中，有一场戏是谢天华看着老婆方一诺（任素汐 饰）吃面。拍摄时，任素汐想着女儿禾禾，吃得心不在焉，有一小段掉到了她脚腕上，聂远想都没想，就直接捡起来放进嘴里，“这是作为谢天华的第一反应。”

还有一场感人至深的戏，谢天华陪着身患白血病的继女禾禾，一边玩游戏一边共同剃光头。为了小演员的情绪酝酿，这场戏“没有预备、开机，给个眼神就开拍”。从架好机位开始，他和小演员聊天、挤眉弄眼逗她开心、互相拍照、引导她剪头发……哭和笑都是真的，方一诺扒在窗口看着他们，笑着流眼泪，也是真的。

优秀的对手戏演员，也总是互相给予灵感。

剧中，谢天华与肖路（秦昊饰）有一场激烈的对手戏：为了救患有白血病的女儿禾禾，一诺需要离婚，和前夫肖路再生一个孩子，无处宣泄愤懑的谢天华，找肖路打了一架。

这种复杂情绪并不好演。拍那场戏前，聂远坐在车里沉思：“如果我是谢天华，我在这种处境会怎么样？”他跟秦昊商量好，“我们就按真实感受来，该怎样就怎样。”现场拍摄时，秦昊猛地跪下来磕头，聂远无奈哭着摆手，两个人撕扯扭打……全是即兴碰撞出的火花。

谢天华的最后一场戏，他从家里拿走房本，打算卖房救禾禾，转身撞上姐姐。姐姐甩下一句话：“想卖你就卖吧，大不了你就在这儿住着。”他听懂了，像小孩子一样轻拍了下姐姐的胳膊，飞也似的跑出去。拍那场戏的时候，聂远会想，他们姐弟俩小时候，就该这样打闹。

《亲爱的小孩》

聂远打了个比方，镜头就像一个生活场景——设定好了环境、人物、对象，演员就是在里面生活着，“你真的在生活，观众才会觉得这是个活生生的人。”

这种对于生活的积累，需要有时间沉淀。他知道自己并不属于天才那一类，“绝大部分演员的能力，跟他的经历是正成比的。”

沉淀

聂远出道20余年，许多观众对他的记忆，源于2001年的古装言情剧《上错花轿嫁对郎》。当时他刚从上戏毕业，对表演尚且是“懵”的状态，胜在外形俊朗，青春朝气，足够适配“小生”角色。

由于“戏红人不红”，他在迷茫中度过了几个月北漂时光，但很快被导演吴子牛看中，得到了在《天下粮仓》中饰演青年乾隆的机会。

其时剧组拍摄时间有限，尤其上朝戏得在早上五六点间赶拍。聂远演艺生涯中一个反复回忆的重要时刻就在此发生——有一回拍摄时，饰演大臣的老前辈们跪了一地，他这个皇帝却没背熟台词，磕磕绊绊地折腾了很久。

导演吴子牛现场并未发火。等到拍完休息时，他走到聂远旁边，只说了一句话，“聂远你记住，你不是为了我吴子牛在拍戏。”

这句话惊住了聂远，直到很多年后，他依旧会在采访中提及那一瞬间的震动。他再也没敢犯这样让人感觉不专业的错误，当时一个屋子要住两个人，他不好意思晚上打扰别人休息，酒店大堂又有人，于是每天跑去院子里路灯下，边躲蚊子边背台词。

聂远在《天下粮仓》中饰演青年乾隆

《天下粮仓》中励精图治的少年天子形象，让他终于得到了业内的认可，也开启了他作为古装小生的走红之路。

此后几年中，他一连留下了多个令人印象深刻的古装形象。有《大唐情史》中的辩机和尚，出尘睿智又情难自禁；有《隋唐英雄传》中的罗成，冷面寒枪，威风凛凛；有《倩女幽魂》中的“美强惨”角色魔君七夜；有《贞观长歌》中的天潢贵胄李恪……

聂远也因此得到了“古装第一小生”的美誉。但自此过后，他的戏一部接着一部，却始终再没能激起太大的水花，作为“小生”的道路似乎也开始停滞不前。

在外界眼中，他陷入沉寂期。但对于他自己而言，这段时光依旧是走在演员之路上，一个戏火不火，取决于太多因素，作为演员能做的，唯有尽量完成好自己的工作，并在其中沉淀、精进。

他渴望尝试更复杂的角色，拍新《三国》时，剧组邀请他演赵云，他表示更喜欢吕布，更想演吕布这样的让人又爱又恨的角色，但最终还是被导演高希希一句“吕布得1米85以上”顶了回去。

聂远在《三国》中饰演赵云

多年后再回忆新《三国》，他感觉：“那时候还太年轻，没有思考太深。现在去表达一个人物，无论大人物还是小人物，他一定都会是个有独立思想的存在。”

时光能让演员积淀很多东西。在聂远看来，“每天不管发生的事儿是大事还是小事，哪怕是一个人的一个细微表情、一个细节、一个眼神，都是你对生活的认知积累。”

藏起来

再度出现在大众视野时，聂远已经40岁了。

他突然又有了“流量”、热搜、粉丝以及“靠演技翻身”的励志故事。但一切又似乎没什么变化，他还是在剧组继续拍戏，用他自己的话来说，这所谓的“翻红”，“无非就是多了几个通告。我只是个演员，属于我的地方是片场”。

他对于演戏的态度，随着时光流逝，变得更加纯粹。如果一个戏需要陪衬，那他就做好这个陪衬。相较于年轻时的锋芒毕露，如今的他更懂得“藏”。戏里戏外，维持着一个恰如其分的位置。

《亲爱的小孩》中谢天华一角，就是个需要“藏”的角色。据媒体报道，拍摄期间，聂远的手机屏保上写着一个“让”字。他有意地去控制自己，在谢天华这个角色上尽量“不要去多表达”。

这是一个需要去削弱存在感的角色。在聂远的理解中，谢天华“一点也不起眼”，正因为他必须太不起眼，太不会表达，太容易被人忘记，所以方一诺在择偶时，才会完全不考虑到他。

《亲爱的小孩》

他因此为谢天华重新设计了形体动作。整部剧中，谢天华站起来就微微佝偻着，坐下去又缩着脖子，只有放在人群里显不出来，才符合谢天华的样子。以至于剧播出的时候，许多观众都未认出饰演谢天华的演员是聂远。

他也不能过多地表达感情。谢天华这个角色的立足点是爱，他爱方一诺，将禾禾视若己出，但当他与方一诺、肖路共同为禾禾奔波的时候，作为继父又必须有所克制，不能反过来喧宾夺主，往前冲得太厉害，“如果表现得太过的话，会和我们现实生活和理解方式产生偏差”。

在将自己“藏起来”当绿叶的过程中，聂远对表演有了新的领悟。在过去，如果一场戏中他只是镜头中的陪衬，他会觉得自己只要坐在那儿就行。现在，他会用合适的举动来融入气氛里。

在《风起陇西》中饰演冯膺也是如此。首先，作为间谍就必须学会“藏”，只有隐藏在人群中，普通如常人，才不容易暴露。冯膺能做到司闻曹主官的位置，显然曾经历过严格的训练，有着丰富的谍报经验。即使位居高位，也得表现出谦卑、隐忍、沉稳，而不能张狂外露。在面对外来者李邈的分权时，更要沉住气，甚至退让。聂远在表演时，喜怒不形于色，多是坐在案几后，喝茶、写字、交谈，但越是这种平静的状态，越让人感到他心中藏有巨大的秘密。

《风起陇西》

随后，当冯膺做局，要扳倒对手人物李严时，更是表现得低声下气。他能直接去李严面前表露投靠心理，也会在大街上五体投地，感谢李严救命之恩。在取得一定程度的信任后，又投其所好，将歌女柳莹、大宅院送给李严，从公与私两方面，让李严觉得他是自己人。

这一切看起来是冯膺的自保行为，当剧情后来发生反转时，大家才佩服其心机。所以，有人评价说，冯膺是剧中最复杂、最有能力、最立体的角色。而聂远在驾驭这个人物时，能以细微的言行表达复杂性，让人信服，显然与他漫长表演生涯的积累分不开。

以前，他觉得罗成、赵子龙这样的人才是英雄，但现在看来，冯膺、谢天华这种内心坚强而丰富的人，也是生活中的英雄。

爬一座山

聂远的家乡镇远，古时是一座军事要塞，后面背靠着山，中间一条河，两边住人。他是河边长大的孩子，小时候练过几年游泳，天赋颇高，被游泳教练看中，但后来因为当地水太凉，他人瘦进去总打颤，就没坚持下去，当时他爸还很生气，说他“吃不了苦”。

他后来回望这件事：“其实我没那么喜欢游泳——我不愿意干，我心里排斥，我才会觉得它苦，如果这件事我真的喜欢，那么我绝对不会觉得它苦。”

后来做演员的时候，他为了角色去体验过一线刑警生活，去解剖室体验过法医工作，冬天顶着零下30度严寒在冰面上奔跑打斗，夏天穿着厚古装汗湿重衫，拍武打戏份受伤无数……但他就觉得，“这都是分内之事。”

表演，就是一样让他不觉得苦的东西。出道多年，他对表演的热爱始终未曾熄灭，只要是碰上新颖的角色，还是会兴奋，演的时候能开心一整天，把其他事情全都忘掉，完全去享受这个过程。

但同时，他也接受了这份职业的被动性。接受采访的时候，他坦诚地说，“我们做演员更多的时候，不是由我们去挑角色、挑剧本，而是由出品方和制片方来找到我们。”

对于演员来说，好剧本、好角色、好剧组可遇不可求，唯一能做的，就是在可以发挥的空间里，尽量去发挥好。在他看来，“只要有好的戏拍，天天让我拍我都高兴。”

40岁往后，是一个自省的年纪。每部戏拍完之后，他都会去复盘。无论外界给予了多少褒奖，由他自己审视过来，每个角色都有缺憾，都可以演得更好：“总结、修正、学习，我现在还在路上呢。”

“这是我热爱的一份工作，我在里面享受快乐。”他总结道。