她退休后再造传奇｜艺术之树长青

当你老了

头发白了，步履蹒跚

褪去红颜的面庞

是否还闪耀着

对未来的热情与期盼？

年华老去

注定是一条单向的轨道

很多人被时间

带走了年轻的机体

也带走了他们内心的力量

可有人却“逆流”而行

越活，心越年轻

李苑

1960年出生于广东梅州

现居深圳

退休后的她

以零基础的状态拾起画笔

在艺术世界里

再造新的人生传奇

艺术不老：想画就画

有人说

艺术是年轻人的艺术

答案是如何？

她说

艺术是每个人的艺术

▲李苑作品《虎年大吉（一）》

十几年前

李苑正式从岗位退休

接下来的老年生活

让她有点无所适从

偶然间

她从艺术中找到了乐趣

艺术带她发现了

身边世界的更多美妙

爆发的思潮、徜徉的情感

来势汹汹

太美！太动人！

可是

对一个未受过正规美术教育的人来说

零基础，也能玩艺术吗？

▲李苑作品《库布旗夕阳》

艺术不老

艺术的魅力

不因年华而损失分毫

艺术无比包容

它来者不拒

只要你愿意

在接下来的实践中

她愈发清醒地认识到这点

她直言：“我想画，就画！”

身处深圳这片文化土壤

李苑的艺术生涯得到更多滋养

她绘画从不打稿

落笔即成

直抒内心感受

▲李苑作品《莱顿庄园》之一

每每讲述李苑的艺术经历

都让人惊叹不已

但要说最惊讶的

一定是她的丈夫——

一名工艺美术院校的毕业生

即使李苑从艺多年后

相伴多年的丈夫也时常惊诧

她怎么会……怎么可能？

这个年纪了

还能这样搞艺术？

疑问的背后

是对李苑从艺的敬佩与感叹

是对艺术不老的最佳证明

想画就画

人称不可为

而心愿为之

人称无可为

不为结果而为之

这是艺术的真谛

▲李苑作品（待发）

艺术不老：回归本真

十一年的坚持

质疑不解常常有之

但李苑一心只为艺术

著名美术评论家西土瓦平称：

李苑是中国的草间弥生

两位来自不同国度的女艺术家

相似在于

她们的作品

色彩同样饱满

个性同样鲜明

装饰同样浓郁

区别在于

李苑的作品更加“快乐”

她描绘生活里的点点滴滴

平淡的人间一隅

在她的笔下呈现出

无比灿烂、阳光的一面

▲李苑作品《向日葵（一）》

▲李苑作品《向日葵（二）》

心中所想，即眼前所见

李苑用孩童般的真挚内心

去看这广大世界

她感受快乐

用艺术传递快乐

《莱顿庄园》之二

庭院里有木栅栏

栅栏下有小池塘

▲李苑作品《莱顿庄园》之二

阳光很好，绿植蓬勃生长

照射着池塘里的鱼儿

波光婉转

鳞片折射出的光线

成就了画作里的斑斓图样

《春分鸟语》之一

巢里的雏鸟向着阳光

伸长了脖颈嗷嗷待哺

瘦小黝黑的身子挤成一片

相贴取暖

等待父母亲的归来

睁大的双眼

望着这陌生的广大世界

未知带来了恐惧

远方却也有着

吸引人的明媚存在

▲李苑作品《春分鸟语》之一

看李苑的作品

色块的组合搭建

充满着童真、稚趣之感

创作看似“直白”

难以解读

却尽显艺术家内心的

肆意浪漫

如是让孩子们来看

定能叽叽喳喳地说个不停

▲李苑作品《虎年大吉（二）》

从寻常故事里挖掘诗意

这是李苑艺术的独到之处

生活、宇宙、自然、生命

李苑用抽象的线条、

干净的色块

将对这些事物的感受

寄于纸上

毕加索说“我花了四年时间画得像拉斐尔一样，但用一生的时间，才能像孩子一样画画。”

艺术不老

艺术家在创作里回归本真

即便鬓角花白的退休老人

也能从中收获如孩童般的

真切快乐

艺术不老：超越岁月的力量

艺术的尽头是什么？

没有人能解答

李苑十余年的艺术创作

究竟为了什么

目标？还是梦想？

都不重要

退休后的李苑

在艺术中重新收获了

生命最初的

那份美好和悸动

▲李苑作品《春回大地》

她创作近千幅作品

举办个人画展

还出了个人画集

不断地输出、挥洒创意

岁月悠悠

艺术犹在

精神长存

艺术有着超越岁月的力量

不必多言

艺术自会说话

▲李苑作品《地球村》

当你老了

你会在哪儿？

是炉火旁打盹

还是回忆往日青春？

不如试着玩艺术

也许将开启另一扇门

* 李苑作品正在动漫园·盛世艺术空间展出，并支持销售

· The end ·

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