艺术评论 让芭蕾“中国风”更强

4月7日至9日，中央芭蕾舞团大型原创芭蕾舞剧《沂蒙》在山东临沂演出3场后，完成了历时一个月的巡演。该剧展现了舞台上的党史，是中芭庆祝中国共产党成立100周年“百年百场”巡演的重要篇章，也是芭蕾中国化的重要成果。

起源于西方的芭蕾艺术已在中国扎根数十年，通过几代芭蕾人的探索，推出了众多洋溢着中国风的经典作品，但也有一些芭蕾作品在舞台表现上不尽如人意，在融入中国文化元素、实践传承创新等方面还存在很多问题，需要业内人士在排演过程中给予关注与解答。

芭蕾中国化需要使中国芭蕾凸显自身特色，在舞台上更具表现力和感染力，在舞美造型、故事情节、主题表达等方面传递中国风。这其中，舞蹈指导起着重要作用。舞蹈指导引导舞者以舞蹈动作为主要艺术表现手段来展现丰富的情感、塑造鲜明的人物，通过人与自我、人与他者、人与社会、人与自然的冲突，传递深邃的思想内涵，展现人物的精神世界。

作为芭蕾中国化的重要环节，舞蹈指导在组织排练、演出或教学过程中，可以通过加入相关文化背景介绍，加深舞蹈演员对剧目的了解；通过或直观或间接的方式，改造从传统文化和日常生活中捕捉的灵感，指导舞者通过舞蹈语言传达情节、情绪、思想，搭建起舞者与观众沟通的桥梁。创造性运用中华文化元素尤其需要舞蹈指导的阐释，要积极探索芭蕾舞与民族民间舞、书法、绘画、非遗等中国传统文化元素的结合方式，更好地呈现中国舞蹈的文化传承。

在芭蕾舞中融入中国传统文化，既包括融入中国传统故事，戏曲、民歌等配乐，武术、杂技等动作技巧，富有中国特色的舞美设计，也包括融入东方审美、价值观念等。如何在芭蕾基本的要求之外传递更丰富的情感是舞蹈指导的职责所在，也是工作的难点所在。艺术的传承需要人才的培养，如“芭蕾创意工作坊”作为中央芭蕾舞团培养青年艺术人才和打造公益品牌项目的平台，多年来就在为广大观众送去众多优秀现当代芭蕾作品的同时，培养了一批优秀的青年舞蹈指导、舞美设计等人才。

习近平总书记强调，要“不忘本来，吸收外来，面向未来”，不断铸就中华文化新辉煌。芭蕾与中国文化的融合，既是对西方芭蕾艺术的扬弃，也让我国民族文化实现了创新发展。在中外文化沟通交流中，文艺工作者一定要保持对中华优秀传统文化的自信，在继承中华优秀传统文化、借鉴世界优秀文明成果的基础上不断滋养中国文艺。

在芭蕾中国化的进程中，涌现出多部红色题材的经典作品，受众面广、影响力大。例如《红色娘子军》就是在古典芭蕾的基础上，加入中国戏曲、民乐、民族民间舞等传统文化，编排出的一部艺术佳作。从《红色娘子军》到《白毛女》，再到《沂蒙颂》和如今的《沂蒙》，民族芭蕾舞剧蓬勃发展，通过在舞台上讲好中国故事、传递中国声音、展现中国文化，不断推进文化实现创新性发展、创造性转化。芭蕾艺术工作者也以开放的姿态、包容的心态坚持创新发展，不断推出更多精品力作，推动中国芭蕾走向世界，彰显中国芭蕾的独特价值。

责编：杨晓君