董寿平：应知人世少奇才

董老是中国画坛上一位善于驾驭艺术骏马的非凡骑手。他从1928年定居于北平，正式开始书法绘画的学习和研究，1931年登上画坛，确立了画家的地位，到1997年仙逝，在画坛上驰骋近70个春秋，留下了辛勤的足迹和很多艺术珍品。

董寿平 劲松

董老辞世后，有位画家写道：“信董公而后，松竹烟云暂得闲，应知人世少奇才”。此乃方家之真知灼见。董老以画松、竹、梅、兰和山水著称于中国画坛，在海内外享有崇高的声誉。他画的松，坚挺舒展，郁郁葱葱，华盖亭亭，别有风韵，被称为“寿平松”。

董寿平作 《竹》

他画的墨竹，表现了劲竹在风、晴、雨、雪中的多种姿态，可谓淋漓尽致，维妙维肖，被称为“寿平竹”。他画的梅，花瓣正、反、侧、合各具其趣，生机勃发，被称为“董梅”。他画的黄山，恰到好处地展现了黄山云雾、青松和怪石灵动多变的气韵，为此，他被称为“画黄山的巨擘”。董老的书法古朴潇洒，苍劲刚健，飘逸超凡，行笔流畅，也为人们所称道。

董寿平 报春图

著名书法家启功先生对董老炉火纯青的书画艺术佩服得五体投地。他说：“我常在他的墨竹作品前，远看、近看，总觉得枝枝叶叶是书法的点画，而整体又是一片片活生生的竹林。再看他提笔画竹时，从粗干大叶到细小的疏枝，总是那一管秃笔，这使我比只看画面效果时倍加佩服。”

“他写字时，总是提笔悬肘，看上去像漫不经心地轻松挥写，写成了看，又处处合乎章法。点画是那么沉着，行气和章法又是那么匀称自然。不常见他临写帖文，但字字又都不是杜撰出来的。”启功先生还对董老善于悬纸书写十分佩服。说：“这样写字，不但手不易稳，而且稍一不慎，用力略重，就会把纸刺破。而他却能一气呵成，和在案上写一般。”

董寿平 黄山云起

有一次，董老对笔者说，他“是在学好写字的基础上学画的……没有书法的基础功力，不能将书法化于画中，则画的内蕴就单薄无力。”我想，这正是对启功先生那番观察的一种注解。

董寿平 黄山

卓然自立于北平画坊

董寿平1904年2月17日诞生于山西省洪洞县杜戎村一个诗书世家。家中广集历代名家字画，收藏文物图书达十多万卷。

他自幼耳濡目染，受到熏陶，为后来成为鉴赏家、书画家打下了基础。

1926年，董寿平在北京的东方大学经济系毕业，1928年在北平定居，开始了研习书画鉴定和创作的生涯。

董寿平菊花

董寿平学画的方式不是拜师，而是从观看、鉴赏、揣摩、研究和临摹前人的作品入手。他每周有三四天到故宫博物院观看历代名画，然后，常常通宵达旦地默画白天所看到的古画。有时则到琉璃厂，边浏览边买些自己喜爱的名画精品。

这期间，他依次研究了唐宋元明清历朝画家各流派的代表作，又对各代不同风格画家的作品进行了缜密的分析和研究。他不仅阅读了有关金石训诂、书画鉴赏等方面的专业书籍，还系统地研读不少包括先秦诸子著述在内的史籍。

他以充实的文化修养和扎实的绘画技法大步飞跃，度过了艺术学习中关键的5年：博采众长，吐纳消化，取精用宏，自辟蹊径，逐渐形成了自己清新的画风，卓然自立于北平画坛，获得了文化界的好评。

董寿平 云峰竞秀

人们称他为“百科全书”

如果说作为书画家的董寿平抗日战争前在北平是其成长和成熟期，那么，他经过百般辛苦，经由西安、宝鸡，翻越秦岭，于1938年携眷入川之后，则是其艺术的升华期。

入川当年，在成都，董寿平的艺术才能即被人发现。四川籍著名书法家沈尹默于该年六月九日为之题诗曰：

君今年少笔已老，

才堪绐述同襟期。

自是君家有根柢，

不比寻常称画师。

次年元旦，他在成都举办了个人画展。那展出并很快销售一空的六七十幅作品主要是小写意花卉。

董寿平 天竺水仙

董寿平 天竺水仙 局部

1939年秋，董寿平在灌县沱江之滨的玉垒关安了家。“玉垒”二字对他是弥足珍贵的。他晚年的一些作品往往题有“玉垒草堂”的斋名。

在玉垒，他获得了对自然风光进行深入观察、研究和体验的大好时机，真正接触和认识到了他所描绘的对象。他常常在蒙蒙的烟雨中，站在山顶远眺隐现在云雾之中的青城山，看天云飞驰于千峰万仞的壮观景象。认真记录每年正月红梅从含苞欲放到落英缤纷的全过程。并将自己幻化为他所熟悉的山川云雾、红梅绿竹，再脱化而出，用酣畅的笔墨将它们加以表现。

董寿平 黄胄 关山铁骑图

1989年，他在新加坡举办个人画展时，被誉为“继承传统，走出传统的书画大师”。这样的评价他当之无愧。清代的方熏说：“画法可学而得之，画意非学而有之者，惟多书卷以发之，广闻见以廓之。”董寿平从青年时代起，就养成了上午读书，下午作画的习惯，直到90岁以后仍然如此。他对文学、哲学、历史、地理、易经、考古、书画和中医药等皆有广博的学识和深入的研究。人们称他为“百科全书”。他的画之所以豪迈脱俗、清新典雅，在于他在广博学识的基础上，对客观事物做了独到的观察分析，创作中又融入了丰富的想象力，满怀激情，全身心地投入。

董寿平 黄山秋色图

留得丰碑在人间

董寿平1952年重返京华。1953年元旦，他任荣宝斋编辑，不久又被吸收为中国美术家协会第一批会员，从此开始了他新的艺术生涯。他创作有《黄山云海》、《雨后黄山》、《天都云汇》等名作，并参与了《长征》巨幅画卷的创作，其作品珍藏于中国美术馆和中国人民革命军事博物馆。70年代后期，他为北京人民大会堂、中国历史博物馆、北京饭店、钓鱼台国宾馆、天安门城楼及我国许多驻外大使馆等作画多幅，国外的一些美术馆和博物馆也竞相收藏他的作品。他的画还常被作为国礼赠送外国政府和元首。

1993年7月，在北京中国历史博物馆隆重举行了“董寿平九十岁书画展”，盛况空前。赵朴初先生参观展览后，题词“平原书法东坡画，龙马精神海鹤姿”。日本、韩国、新加坡及在京友好人士千余人出席开幕式。日本各界友好人士150余人专程前来参观、祝贺。

董寿平 红梅图

董老的入室弟子许法勤曾深有感慨地说：“几十年来，我除从先生那里学到了创作方法外，对他那勤读书、讲修养的精神更是没齿难忘。先生学养深厚，淡泊名利，心胸坦荡。他总是勤于书画，乐于奉献，乐于助人。80年代，先生给我写过一幅‘公生明，廉生威’的条幅，这话使人想起他一辈子总是克己奉公、克己为人。这就是先生为人处世的性格。”

董老的另一位入室弟子李砚强说：

“孔孟之道的优秀方面在董先生身上表现得非常突出。先生年高德劭，淡泊名利，在半个多世纪中，他为抗战、赈灾和祖国建设献出了许多珍贵的书画。先生平易近人，诲人不倦，处处与人为善，以德待人，以礼待人，襟怀坦荡。这二十多年来，他家常有人登门造访，从中外名人、官员到平民百姓，各阶层的人都有。其中有求墨宝者，也有在其他方面求助者。乘兴而来，满意而归者不计其数。燕京书画社是借了他的钱款起家的。著名碑帖专家秦公先生早期的专著是靠他的资助才得以出版的。不少的人升学、留学，都是靠他的帮助才得以实现的。甚至有的人儿子结婚没有钱，他也慷慨解囊。而董先生自己却过着朴实无华的生活。在他家中，除书籍、画案外，别无长物，甚至连墙壁都多年没有粉刷。”

董寿平 黄山胜景

董老之所以能够成为书画大师，不仅是因为他书画双绝，还因为他深厚的学养，高尚的品格，坦荡的胸怀……