所有艺术活动的最终目标是建造丨 BAUHAUS Part.1

"不管是鹰击长空，还是苹果花开，是劳作的马，还是悠哉的天鹅，是枝繁叶茂的橡树，还是蜿蜒的溪流，是漂动的云朵，甚是东升西落的太阳，形式永远追随功能，而且这是规则。功能不变，则形式不变。花岗岩，沉寂的山丘，亘古未变;闪电般的生命，形成，而后死去，转瞬即逝。"

——沙利文《高层办公建筑艺术思考》

1919年沃尔特·格罗皮乌斯 (Walter Gropius) 在德国魏玛成立了一个全新的艺术学校，代表着艺术与工艺的融合，直至今日，历史悠久的包豪斯依旧是20世纪里集建筑，艺术和设计为一体的教育机构，其影响力一直持续到今天，并对现代主义潮流产生了重大影响。

自成立以来，包豪斯将自己视为现代运动的一部分和调解人。即使从艺术家和思想的迁移中出现，它也在与各种建筑师、城市规划师、艺术家、科学家和设计师的不断互动中发展起来。包豪斯的基本思想源于战前的手工艺运动。这首先适用于改革教学法和统一所有艺术的整体艺术作品的理念，以及以 Werkbund 和新艺术运动为代表的生活各个领域的审美教育。

包豪斯的四个时期

1.史前至1919

亨利·范·德费尔德(Henry van de Velde )于 1902 年在魏玛创立了艺术商业研讨会 (Kunstgewerbliche Seminar)，这是萨克森 - 魏玛 - 艾森纳赫大公国的手工艺品和贸易咨询中心，并在1907 年至 1915 年担任艺术商业学校 （Kunstgewerbeschule）的 主任，其贡献对于包豪斯的史前史。格罗皮乌斯早在 1915 年就被范德维尔德提议为他可能的继任者，他不仅接管了 1904 年至 1911 年间建造的艺术学校建筑，而且还接管了培训车间、机器、工具和材料的残余物。他还聘请了一些教师。在亨利·范·德·维尔德 (Henry van de Velde) 的应用艺术学院 (School of Applied Arts) 的工作室中，从手工技术到工业技术的转变早在 1910 年之前就已经完成。

对于魏玛开创性的包豪斯计划，1918 年秋季德国知识分子、建筑师和艺术家聚集在一起的艺术工作委员会的讨论也具有决定性意义。由奥托·巴特宁 (Otto Bartning) 领导、沃尔特·格罗皮乌斯 (Walter Gropius) 参与的一个工作组讨论了教育系统和艺术学校的深远改革，并于 1919 年春天制定了一份联合想法文件，格罗皮乌斯以此为基础。

随着对工艺的回归，其创作意图不是要在工业上复制过去的手工风格，而是通过实验和手工开发一种新的设计语言，该语言应该对工业制造过程进行公正处理。“从莫里斯到包豪斯”这个书名早已成为一个标语，它将包豪斯与可追溯到 19 世纪中叶的英国的发展路线联系起来。艺术家威廉·莫里斯（William Morris，1834-1896 年）是一场改革运动的创始人和发言人，该运动旨在对抗工业化对文化的破坏性影响。从 1861 年起，他的作坊恢复了古老的手工艺技术，生产出织物、地毯、玻璃画、家具和器皿等优质商品。

莫里斯引发了改革浪潮，一段时间后也传到了德国，在 1871 年帝国建立后，德国的工业化达到了新的水平。德国也认识到设计精良的工业产品是一个重要的经济因素：他们研究了英语培训体系，以改革工艺美术学校。整整一代画家现在都将应用艺术视为他们最重要的任务。德累斯顿工坊（1898 年）的“机器家具”由 理查德·里默施密德（Richard Riemerschmid ）设计，是在德国土地上建立的众多工坊中最著名的例子。奥地利公益组织（Wiener Werkstätte ）于 1903 年在奥地利成立，其中最重要的代表是 约瑟夫·霍夫曼（Josef Hoffmann） 和 科罗曼·莫塞尔（Koloman Moser）。

2.1919-1925年魏玛时期

Cathedral, cover of the manifesto and programme of the Weimar State Bauhaus, auhtor: Lyonel Feininger, April 1919.

1919年4月12日魏玛大公撒克逊艺术学院与亨利·范德维尔德于1907 年创立的大公撒克逊应用艺术学院合并，沃尔特·格罗皮乌斯被任命为他的继任者。并给予了新学校的名字。

作为教师，格罗皮乌斯赢得了重要的艺术家（如莱昂内尔·费宁格、约翰内斯·伊滕、格哈德·马克斯、保罗·克利和奥斯卡·施莱默以及瓦西里·康定斯基）对于包豪斯以及学徒期包括预备课程和车间工作的支持，目的是共同打造一座具有代表性的建筑，一个“整体艺术作品”，诸如“ Haus Sommerfeld ”的项目，在这里，包豪斯宣言中提出的将所有艺术融合在一座建筑中的愿景首次得以实施。

Haus Sommerfeld, Berlin. Architektur: Walter Gropius und Adolf Meyer, 1920–1922

1923 年，沃尔特·格罗皮乌斯 (Walter Gropius) 在魏玛包豪斯 (Weimar Bauhaus) 发起了决定性的变革。荷兰风格派艺术家兼宣传家西奥·范杜斯堡 (Theo van Doesburg) 是这一发展的催化剂，他对建构主义和以技术为导向的世界的要求的研究也是如此。在这种情况下，一种务实的、功能性的方法占了上风，但包豪斯没有批评就接受了这一点。这一新方向无疑促进了魏玛新的生产力提升，产生了众多设计经典，如著名的 Jucker 和 Wagenfeld 的包豪斯灯。1923 年的包豪斯展览是包豪斯的第一次主要自我展示，旨在向公众传达这一新方向，令人印象深刻。

Wilhelm Wagenfeld (design), 1924, based on preliminary design by Carl Jakob Jucker, 1923

3.1925-1932年德绍时期

1925 年公司迁至德绍。在那里由沃尔特·格罗皮乌斯 (Walter Gropius) 设计的新包豪斯建筑于 1926 年 12 月 4 日落成。街道一侧的全玻璃车间翼尤其令人印象深刻，同时建造的“大师之家”也是由格罗皮乌斯设计的，它们用作住宅建筑，以及包豪斯建筑如何始终如一地将发达的思想与生活和工作结合起来。

1928 年 4 月 1 日，格罗皮乌斯辞去董事职务。在他的建议下，瑞士建筑师汉内斯·迈耶出任新馆长，他不仅赋予包豪斯“人民的需要而不是奢侈品的需要”的座右铭，而且还加强了与工业界的合作，延续了魏玛时期包豪斯的客观化，尽管更为激进。他认为艺术应该只是一种使用手段。由于他对社会主义的公开同情，迈耶更有可能被诽谤为“文化布尔什维克”。1930年，他以“共产主义阴谋”为由被市议会开除。

1930 年包豪斯有了最后一位导演--路德维希·密斯·凡·德罗 (Ludwig Mies van der Rohe)，与格罗皮乌斯和迈耶相比，他是最没有政治头脑的导演。在他的指导下，学校更加以建筑为导向，但却越来越缺乏社会政治方面的参考。除了禁止任何政治活动外，停产对学生的影响最为严重。密斯凡德罗上任仅一年后，NSDAP 就控制了德绍市议会。1932 年 9 月，该市决定解散德绍的包豪斯学院。学校由密斯凡德罗组织，搬迁到柏林施特格利茨的一家旧电话厂，并带走了他所有的工作用具，这只是一个插曲，直到学校最终于 1933 年 7 月 20 日关闭。

4.1932-1933年柏林时期

1932 年，包豪斯作为私人机构搬迁到柏林兰克维茨，由于国家社会主义者的政治报复和资金的大幅削减，柏林包豪斯学校的工作几乎不可能进行。在柏林短暂而戏剧性的时间导致许多包豪斯成员在国内或实际移居国外，从而为包豪斯思想的国际传播做出了贡献。

包豪斯理念

亨利·范·德费尔德（Henry van de Velde ）和 瓦尔特·格罗皮乌斯 （Walter Gropius ）的初衷是将艺术从工业化中解放出来，重振手工业。在这样做的过程中，他们形成了历史主义美学的另一种选择，其中手工制作的装饰品通过工业大规模生产被连续复制。“艺术”一词并非指当时的前卫，而是指当代设计师以过去时代的风格进行生产的设计语言。随着对工艺的回归，设计意图与实验和手动开发一种新的设计语言相关联，该语言对工业制造过程恰到好处。

包豪斯的一个指导原则是将建筑作为整体艺术作品与其他艺术相结合。这就是为什么包豪斯在其 1919 年的创始宣言中宣称：“所有艺术活动的最终目标是建造”。然而，在发展过程中，今天的工业和平面设计特别是这些想法的结果。在建筑领域，模块化建筑不仅在工业厂房中确立了地位，而且在廉价生活空间的创造中也确立了自己的地位，例如在大都市的卫星城市中。

在“国立包豪斯”是打算由创始人格罗皮乌斯作为一个工作组，其中的区别艺术家和工匠应该废除。通过他们的工作，包豪斯的员工希望消除社会差异并促进人与人之间的理解。

“一切艺术活动的最终目的都是建造！[…] 建筑师、雕塑家、画家，我们都必须回到手艺上来！[...] 艺术家是工匠的进步。”

-沃尔特格罗皮乌斯：包豪斯宣言

附一张作者关于Bauhaus的私人作品：

Flat,297 x420mm,digital painting,26.08.2021