一部挽留民族文化的遗作 - 电影《百鸟朝凤》

“百鸟朝凤”，原本出自-（宋代）李昉的《太平御览》引《唐书》：“海州言凤见于城上，群鸟数百随之，东北飞向苍梧山”。比喻德高望重者，众望所归。

《百鸟朝凤》也是一首民间广为流传的唢呐曲子，具体何时出现已无从考究，但其乐曲热情欢快、生动活泼，用多种鸟鸣声吹奏出了大自然的生机盎然，也代表着劳动人民对美好生活的朴实向往。这首曲子吹奏难度极大，只有在重要场合为德高望重者方可吹奏一次，同时它也是考量唢呐艺人能否扛起招牌的唯一作品。

唢呐，一种双簧木管乐器，在公元三世纪随着丝绸之路传到我国，在民间普及度颇为广泛，在不同的地区种类也不尽相同，其特点是音色突出，演奏技巧丰富，有着强烈的画面代入感，并在乐器界有着“流氓乐器之首“的称呼。何为“流氓乐器之首”？ 一、在民间红白喜事中能经常听到它的声音，从一个人出生到结婚生子再到驾鹤离亲人而去，都离不开它不同曲风的陪伴。二、乐器中他的声音穿透力极强，现场的音响效果可以秒杀其他一切种类，如果吹奏者底气十足甚至可以跟整支乐队PK，只要唢呐声一出，其他乐器皆黯然失色，分分钟抢占C位。

电影《百鸟朝凤》，大师吴天明生前的最后遗作，作为中国第四代导演的领军人物，在上个世纪有很多优秀的作品出自他手，像《红高粱》《黄土地》等，同时也正是他的挖掘培养，才诞生了张艺谋、陈凯歌、田壮壮等一批国内顶尖导演，他为中国电影事业的发展，起到了至关重要的作用。就在2014年3月，他因心梗突然离世，享年75岁，在离世前一个月，这部遗作 - 《百鸟朝凤》也拍摄剪辑完毕，影片是一部讲述民间技艺传承的作品，其创作时他倾入了大量的心血，就在民间传统艺术濒临失传时，也给世人敲响了警钟。

影片由著名表演艺术家-陶泽如 领衔主演，故事发生在陕西的一个偏远乡村里，附近闻名的“焦家班”都已年龄不小，作为当地唯一能吹奏出”百鸟朝凤“的老艺人焦三爷决定开始收徒。十里八乡的村民都想让自己的孩子学习唢呐，望有一天能够吹奏出“百鸟朝凤”，成为一名德高望重的唢呐匠。这时机缘的巧合焦三爷收下了两个孩子，一个憨厚老实的游天鸣，一个聪明伶俐的蓝玉。

其实天鸣并没有吹唢呐的天赋，但父亲从小就梦想成为一名唢呐匠，苦于没有师傅教他，因此也把这个愿望寄托在天鸣身上。万事开头难，天鸣和蓝玉每天都拿着芦苇杆在河边练习基本功，师傅的要求很严格，完不成任务就不允许回家，但同时也在考量着他们的耐性和品德。转眼几个月过去他们连唢呐都没摸过一下，虽然心里比较失落但都有一个共同的目标，就是有朝一日能够吹起那首“百鸟朝凤”。但这首曲子一代徒弟只传授一人，不光基本功要好而且德行也要端正，焦三爷膝下无子，如果能被师傅最后选中，那也是件光宗耀祖的事情。

师傅每月都会领焦家班出活十几趟，出活的收入养活这个唢呐班还是可以的。一天师傅打开箱子拿出了那支两百年前祖师爷传下来的金唢呐，孩子们兴奋不已，希望有一天也能成为它的主人，就这样两个孩子开始了唢呐技艺的学习，他们在稻田里、树林间、青山下，一直不停的练习，渐渐的唢呐艺术也开始融入了他们小小的生命。转眼到了焦家班要“传声”的日子，也就是唢呐班确定交接人的仪式，吹唢呐是门匠活，是匠活就要担起责任，他传授的不光是“百鸟朝凤”的演奏技巧，也是这项民间艺术的后续传承，最终天鸣凭借着踏实的基本功和仁义的性格被师傅选中。

转眼多年天鸣已经长大，焦家班也改名叫游家班，随着改革开放的大潮席卷全国，外来文化对国人的生活影响很大，唢呐这项手艺活也开始倍受冷落，乡里八村婚丧嫁娶用的都是西洋乐队，天鸣偶尔出活但也收入微薄，现在进门不再有接师礼，出门更不会有当年众人跪拜的谢礼场面。时代的更迭是残酷和现实的，焦家班的消失和游家班的难以为继，也让班里的其他成员远离故土去城市打工，看到如今祖宗的手艺如此落寞，焦三爷心痛不已，唢呐就是他的生命，但他现在能做的却微不足道。

游家班即将支离破碎时，天鸣接到了镇上的一个白活，大家临时拼凑了一个唢呐班，为的就是对唢呐文化的一种坚守。逝者是当地一名德高望重的老人，一生为大家做了很多好事，他值得享有“百鸟朝凤”这首曲子。焦三爷年纪已大，早已吹不动了，但他用尽了最后一丝力气也要完成对逝者的遗愿，最终现场发生了意外，也让大家发现了焦三爷已是癌症晚期。在治疗毫无意义时，他回到了家中，在弥留之际吩咐天鸣，逝后不能为他吹奏“百鸟朝凤”，但不论是民众威望还是德行操守，焦三爷都是配享“百鸟朝凤”的，他把一生都献给了唢呐，唢呐也是他的生命，或许是对祖宗的愧疚，或许是对自己留有遗憾，他拒绝了。

师傅逝去后，天鸣走在了繁华的城市中，师傅那“黄河岸边不能没有唢呐”的这份嘱托一直回荡于脑海里，天鸣决定要坚守师傅的遗愿，而在这时他看到了失落的一幕，城市的角落里一个老者吹着唢呐在向路人乞讨…… 影片也就此结束。这部《百鸟朝凤》是一个让人意味深长的作品，导演吴天明在创作之时和演员一起来到乡村体验生活和收集素材，在修改剧本时也时常痛哭流涕，也许他对唢呐或更多这种民间艺术，有着最深切的感触。

影片在全国上映之初，院线综合排片占比只有1%，同期上映的《美国队长3》首周拿下了8亿票房，但《百鸟朝凤》只收获票房300万，小编在电影行业中从事也有10余年，当今是商业影片狂轰滥炸的年代，这种情况其实也不是个例，每逢周五上映的电影能接近十部，但在荧幕前能与大家见面的也就不到一半，最终能站稳票房的更就是十之一二，其余的就石沉大海了。作为市场经济，院线电影本来就是大家休闲之余的一种快乐消费，所以文艺影片的生存空间极度狭小，但有幸能观看一部，进而解读到其中的含义，或许对你的人生会带来一种不同的沉淀和感悟。

当年制片人方厉的这一跪，把《百鸟朝凤》跪出了8690万的最终票房，但也把国人自身的民族文化意识，展露的如此薄弱和苍白。如果一个民族文化走向落寞，大家都能视而不见，那岂不就是这个民族历史的衰落和悲哀，又何谈文化输出和走向世界呢？这也是为何我国的电影作品不管投资多大，在国外上映都屡屡碰壁的重要原因，中国电影在国外上映都是买断而不是分账的最终区别，自己都不珍惜的文化何谈外人重视，这不禁让我细思极恐。

《百鸟朝凤》是一部意在唤醒国人的作品，焦三爷用生命守候的唢呐艺术，也不过是中华历史千年文明中的万花一簇，其实还有着太多太多像唢呐一样的文化瑰宝在等待着我们的珍惜和守护，这些国粹只有向后人继续传承下去，终究一天才不会愧对于我们的列祖列宗。