当代绢本工笔画开创者、当代绢本工笔孔雀大家高禹劼

高禹劼老师参加文化部、国家画院组办的大美之春春节联欢会

一、什么是绢本工笔

工笔画，亦称“细笔画”，属中国画技法类别的一种。工笔画与“写意画”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。

绢（juàn），常被误读成一声。绘在绢、绫、帛等丝织物上的字画，就称为绢本，在画面中能看到明显的横竖交错的纺织痕迹。

绢本工笔，顾名思义就是指在丝绢上面进行工笔画的创作。

二、绢本工笔——中国书画艺术无价国宝的半壁江山

历史文物价值——中国十大传世名画，九幅是工笔作品，七幅是绢本工笔

中国五千年最精华的十大名画（《清明上河图》、《千里江山图》、《韩熙载夜宴图》、《洛神赋图》、《汉宫春晓图》、《步辇图》、《唐宫仕女图》）有九幅是工笔，七幅是绢本工笔，都是每一个朝代的代表作，代表了一个朝代最为顶级的艺术水准，均为博物馆镇馆之宝，均为无价国宝。

丝绢做为书画的载体“帛画、绢画、锦画”，比纸的历史还早，其价值更高，故有“软黄金”和“寸锦寸金”之称。绢本画就是以绢本为介质绘制出的书画，

在中国，自汉代起，就将总要的书画绘制在绢、绫或丝织物上，称之为绢本。国宝《清明上河图》、《簪花仕女图》、《兰亭序》（唐.褚遂良版）都是绢本书画。

2015 年的中国与中东欧领导人会晤，中东欧国家领袖们的肖像真丝画，作为“国礼”赠送给前来参会的外国领导人。

2006 年胡总书记访美时赠送给布什总统的《孙子兵法》就是丝绢版本。 “丝绢”作为国礼赠予国际友人，更是政府机构、国家领导人、跨国企业不可

或缺的首选商务礼品。

中国第一画——战国《人物龙凤图》 我国现存年代最久远的绢本画中国书画的开端 中国唐代以前的画作全部为绢本 记录了整个中国书画史。

战国《人物龙凤图》

十大传世名画，九幅工笔，七幅是绢本工笔，造就了中国书画艺术无价国宝的半壁江山！

在中国绘画史上，工笔画典型的艺术特征区别于其他绘画形式，像一朵绚丽的花朵盛开在中国画坛之上，千百年来让无数的艺术家为之倾倒，人们耳熟能详的书画国宝也多是绢本工笔。

中国最早的绘画——《人物御龙帛画》和《人物龙凤图》，中国真正独立的绘画作品，湖南长沙战国时代楚墓中出土。

中华第一神品——《清明上河图》，现藏于故宫博物院。

中国第一青绿山水——《千里江山图》，现藏于故宫博物院。

中国第一地图——《丝路山水地图》，价值 1.33 亿元人民币。

中国第一书画皇帝——宋徽宗精品《瑞鹤图》，现藏于辽宁省博物馆。

《中国十大传世名画》九幅是工笔画，七幅为绢本工笔——分别是：《清明上河图》、《千里江山图》、《韩熙载夜宴图》、《洛神赋图》、《汉宫春

晓图》、《步辇图》、《唐宫仕女图》，均为博物馆镇馆之宝，无价国宝。

《清明上河图》 北宋•张择端 绢本设色 北京故宫博物院

《汉宫春晓图》 明•仇英 绢本重彩 台北故宫博物院。

《步辇图》 唐•阎立本 绢本设色 北京故宫博物院

《唐宫仕女图》 唐•张萱、周昉 绢本设色 北京故宫博物院

《韩熙载夜宴图》 五代•顾闳中 绢本设色 北京故宫博物院

《千里江山图》 北宋•王希孟 绢本设色 北京故宫博物院

《洛神赋图》 东晋•顾恺之 绢本设色 北京故宫博物院

中国现存最早的一幅山水画——《游春图》。隋朝画家展子虔创作的绘画作品，画上有宋徽宗题写的“展子虔游春图”六个字，现存北京故宫博物院。

《爱痕湖》 张大千泼彩山水最精彩的作品，绢本设色。在中国嘉德 2010 春拍近现代书画专场以 1.08 亿元的价格成交，这是中国近现代书画首次突

破亿元大关，同时，这一价格也创出张大千个人作品成交新纪录。《二十四孝图卷》 设色绢本 陈少梅（1909-1954） 成交价价：2990 万（含佣金）

《鹅群图》 赵令穰 设色绢本 成交价：2712.75 万美元，约合人民币 1.87 亿元，超最低估价 36 倍(估价：75 万-95 万美元)。

宋高宗等南宋四帝 《四朝宸翰》 成交价：1.49 亿元 中国嘉德 2017 年春季拍卖会大观之夜

《唐人诗意图》，王翚从 8800 万起拍，最后以 1.265 亿的价格成交。中国嘉德《大观——中国书画珍品》秋拍夜场。

徐悲鸿先生的至宝、唐代白描最高水平绘画——《八十七神仙卷》，徐悲鸿纪念馆镇馆之宝。

马王堆一号汉墓“T”字形帛画，绢本设色，湖南省博物馆镇馆之宝。

中国工笔画的拍卖市场已经进入亿元时代 见证国粹久经不衰的传世价值

在拍卖市场上，工笔画是场内资本竞买热情最高和竞争最激烈的板块，已成中国传统绘画中的最贵画种，被誉为“画中贵族”。

2015 年 齐白石工笔《花卉草虫册》 1.15 亿

2011 年 张大千工笔《嘉耦图》1.91 亿

2015 年 郎世宁《纯惠皇贵妃朝服像》 1.1 亿元

2016 年 任仁发《五王醉归图卷》 3.036 亿元

三、为什么高禹劼被称为中国当代绢本工笔画开创者

高禹劼毕业于中央美院，师从唐勇力、蒋采萍、苏百钧等当代工笔画大师，现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事，中国当代绢本工笔开创者，仿古院体工笔画传承人，仿古院体工笔画传承人，学院派工笔画家（中央美院研究生），中国人民大学特聘书画导师，中国书画家联谊会理事，中国扇子艺术学会常务理事，中国女书画家工作委员会常务副主任

文化部艺术发展中心研究院画家，中国文联新文艺群体书画家代表人物等。

1、师承名家----根正苗红

第一位恩师：世界最大工笔画、国家博物馆最大藏画《新中国诞生》——唐勇力，老年教导和自身孜孜不倦学习，为工笔画创作打下了扎实的基本功，书写俱佳，线条简练而富有张力。

与恩师唐勇力老师

第二位恩师，中央美院工笔画室主任、北京工笔重彩画会会长——蒋采萍，跟随老师学习工笔重彩创作，对于后来个人作品中色彩的使用有了良好的基础。

与恩师蒋采萍

一、第三恩师，中央美院教授、人民大会堂悬挂唯一一幅孔雀创作者——苏百钧，高禹劼天资聪颖，又得名师指导，基本功底扎实。高禹劼作为苏百钧老师的嫡传弟子，吸收老师悬挂于人民大会堂的孔雀图，将花鸟之王孔雀、书画非遗绢本、殿堂国宝名作、将绢本柔润和工笔孔雀精细相结合，开创出中国孔雀画的新高度，可谓是青出于蓝而胜于蓝，价值更上一层楼。

与恩师苏百钧

苏百钧《孔雀凤凰花木图》--悬挂于人民大会堂金色大厅

李克强总理见面会，背景画作为《凤凰花木图》

当代绢本工笔孔雀大家高禹劼孔雀作品特点：

高禹劼老师笔下的孔雀栩栩如生，色彩鲜艳，富有层次感，作品不仅表现出孔雀的优美、高贵以外，还以雌雄为主体，牡丹、竹子为附属构成作品。一雌一雄两只孔雀立于磐石上，或侧身相对，或相视凝望，似看到春的到来欢呼雀跃。

在元素搭配上，高禹劼老师多使用各种传统文化的吉祥花卉。牡丹被誉为花中之王，牡丹雍容大度，花开富贵，是吉祥富贵的象征。竹子在民俗中有着“竹报平安”、“步步高升”的美好祝愿。这样精妙吉祥的字画可谓家居客厅、卧室等场所装饰画的佳选。

有些作品的孔雀光彩艳人，绚丽无比。自背至尾，有五色金翠闪闪发光的圆纹，相绕似铜钱，称之为眼圈，娉婷悦目，美不尽言，孔雀展屛与怒放的牡丹、紫藤花束相映成彰，华贵富丽，高雅俊美，富贵呈祥，非常适合作为家居装饰画挂在家中。

2、官方身份——中国工笔画学会最年轻的画绢本工笔的理事

对于理事一直大家似乎有所了解，可以说是要求及其严格，最年轻的理事意味着什么？我们可以看很多美协主席书协主席都是在理事一职成长起来的。

中国工笔画学会理事、中国美术家协会会员。

同时身兼三大协会的理事，这在中国书画界是第一人。分别是：中国工笔画学会理事、中国书画家联谊会常务理事、中国扇子艺术研究会理事。

在所有中国工笔画学会理事中，高禹劼老师是唯一一位擅长创作绢本工笔的理事，也是最年轻的创作绢本工笔的理事。

全国所有大学中最年轻的工笔画还是丝绢工笔画教授，一代宗师从此诞生。

3、国礼价值——多次作为国礼被外国驻华使馆收藏

4、拍卖行情——从2014年的10万升值2020年的207万，年增长率惊人，市场认可就是硬道理。

高禹劼老师正当中年，创作能力处于成熟增长期，其作品近年来处于酝酿爆发期。据雅昌网相关数据，作品市场成交价五年时间市场成交均价从7.5万元暴涨至563万元，增长八十多倍，足见拍卖市场对于其作品的认可度。

《绢本工笔金彩舞翠》以563.5万成交

《芦苇》以207万元成交

《鹤寿子卓》以172.5万元成交

《春晖》以241.5万元成交。

2014年

高老师作品《锦绣华章》（入选人民美术出版社《全国第二届现代工笔画大展作品集》）在以10.74万元成交。作品《祥和》（入选湖南美术出版社 《全国中国画作品集》）以4.6万元成交。

5、名家收藏——收藏者遍及五大洲七个国家，被众多佛教名寺收藏

作为新文艺工笔画的杰出代表，高禹劼的作品被日本、俄罗斯、美国、意大利、澳大利亚、埃及、巴西等国友人收藏，深受国际友人喜爱，同时她的作品在历年官方举办的工笔画展中屡次斩获大奖，这一切都源于高禹劼老师对自己的每一幅作品精益求精的态度，每一幅作品都是画工细腻、画功讲究的精品之作。

日本高僧收藏作品

近年来作品作为当代艺术的代表，参加了在欧洲举办的中欧一带一路画展，走进伦敦、巴黎，得到了众多收藏家和博物馆的盛赞。

与日本社会福祉法人圆融会会主前川清寿

2010年以来，她的作品被日本领云禅寺等众多日本艺术收藏殿堂视为唐宋绢本的现代真迹，着重进行定期的收藏。

6、艺术年表——多次入选全国美展、入选中美协重大纪念事件活动展览

2018年作品《欣欣向荣》入选“南粤之光”全国中国画作品展；

2018年作品《幸福盈满路》入选“翰墨青州”

2018年作品《吉祥草原》入选“吉祥草原 丹青鹿城”

2018年作品《吉祥》入选“第九届“民族百花奖”中国各民族美术作品展；

2017年作品《国粹言志》入选丹青扬州重彩画全国展览；

2016年作品《故园》入选“工•在当代”第十届中国画作品展;

2016年作品《途》入选第三届“八荒通神--哈尔滨美术双年；

2014年作品《锦绣华章》入选中国美术家协会和现代工笔画院共同举办的“精致立场•全国第二届现代工笔画大展”；

2013年作品《祥和》入选中国美协举办的“墨韵岭南”全国画展并被收藏，作品同期入选“大美版纳”全国工笔画学术展。

7、名家点评——故宫博物院副研究员、摹画组组长，国家图书馆特聘教授常保立老师

不仅展现传统工笔的工整唯美强调技法的完美表现。同时高禹劼老师的丝绢工笔画在继承和发扬了传统工笔画工整、精细、唯美的技艺基础上，在创作中赋予了自己的艺术语言，开创新时代画派。在画作中融入自己对意境的把控，使得'画面更具韵律、质量、色彩更具冲击力，花更鲜、鸟更活，不再一味揣意摩写，而是更真实的表现。堪称当代丝绢圣手。

作品欣赏：