《悬崖之上》把大家看“爽”了，但有部谍战片比它更好！

《悬崖之上》把大家看爽了。豆瓣7.7分，五一档逆袭成为单日票房冠军之后便牢牢占据榜首。

精悍的视听语言、悬念重重的剧情，再加上一批“宝藏演员”，71岁的张艺谋拍出了一部又酷又厚重的谍战片，碾压了“五一档”其他电影。

《悬崖之上》很好，但并非神作，尤其是在此前那些经典的谍战题材影视剧面前，《暗算》、《潜伏》、《黎明之前》、《风筝》...。拉出来一部豆瓣评分都在8.5之上，《悬崖之上》还是不能与其媲美。

而在电影领域，说起谍战片一定会想到《风声》，这部2009年上映的电影可谓谍战片不可逾越的高峰，它的光芒隐没之后十余年所有的谍战电影，甚至流行着这样一句话“《风声》之后，再无谍战”。

要说《风声》，首先要提原著的作者麦家，他可是为内地谍战影视剧输送了源源不断的创作素材。2005年《暗算》热播之后，掀起了一股“麦家热”，也带动了谍战剧的热潮，电影《风声》就是在这股热潮中诞生的。

1942年抗日战争处于相持阶段，汪伪政府发生了一系列的军政要员遇刺事件。在对一位女特工的酷刑审问中，他获得了一条关键的情报——代号为老鬼的地下党已经混入了剿匪司令部。

特务处长王田香（王志文 饰）立刻向日本特务机关长武田（黄晓明 饰）做了汇报。二人随即在裘庄布下了一个圈套，放假消息逼老鬼现身。

被怀疑的对象有司令的侍从官白小年（苏有朋 饰）、军机处长金生火（英达 饰）、剿匪大队长吴志国（张涵予 饰）、译电组组长李宁玉（李冰冰 饰）以及行政收发专员顾晓梦（周迅 饰）。

他们五人被带到裘庄一个封闭的古堡。五天的时间，特务机关用尽残酷的手段想要找出老鬼。

《风声》的成功也来自于导演对于影片的把控，高群书+陈国富，一个是深耕刑侦剧的大拿，一个是商业类型片领域的顶级监制，两人强强联手，珠联璧合。

首先是对人物的把控，原著为电影提供了一个扎实的故事，而光有故事是远远不够的，《风声》真正优秀之处是人物塑造，片中的七位演员也奉献了炸裂级的表演。

片中没有一个人是废的，即便是晓明哥也用得恰到好处，那种日本的腔调，豺狼般的阴狠，真是恰到好处。

特务处长王田香有一种亦正亦邪的邪魅气质，上一秒阴狠毒辣，下一秒就在武田面前认怂，心狠手辣又身段极软，老戏骨王志文将这个“分裂”的人物演绎的活灵活现。

苏有朋演绎的白小年戏份不多，却让让人印象深刻，他很“娘”很“阴柔”，举止做派就像演京剧一般，即便“炮灰”也如此出彩。

片中最核心的人物还是顾晓梦和李宁玉这对CP，两人情同姐妹，又有着身份隐藏，两人的对手戏至今仍被称道，最后绣在顾晓梦衣服上的摩斯电码，更让人泪奔。周迅与李冰冰可谓是相互衬托，同时也相互较劲，因此创造出如此难得的女性形象。

电影的视听语言也非常出色，影片的手持镜头反衬出人物焦躁不安的心理。电影中顾晓梦向李宁玉挑明身份那场戏，就是用手持长镜头捕捉两位演员的表演，镜头时而晃动，时而虚焦，顾晓梦走到阳台脸上的光从明到暗，营造出纠结紧张的状态。

全片的主色调是墨绿，墙纸、军服、旗袍也充斥着墨绿，深色的色调营造出一种阴森恐怖的感觉，而绿色更是恐怖片常用的色调，更使影片的惊悚氛围倍增。

《风声》之好还来自对地下工作者的诠释，顾晓梦的是无数地下工作者的缩影，她敢爱敢恨，有着平凡人的人性、情感，但在家国沦丧之际却选择舍生取义。

片尾顾晓梦的自白无疑升华了影片的主题，也成为对无数先烈最好的诠释——

我不怕死，怕的是爱我者，不知我为何而死 我身在炼狱，留下这份记录 只希望家人和玉姐，能原谅我此刻的决定 但我坚信，你们终会明白我的心情 我亲爱的人，我对你们如此无情 只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一 我的肉体即将陨灭，灵魂将与你们同在 老鬼老枪不是一个人，而是一种精神，一种信仰。