书画最大的魅力，在于它蕴含的“中国精神”

生命的意义是什么？这是一个悬而未决的哲学问题。而无可置疑的是，书画，在一生中，陪你走过忧伤、快乐，让你进取、突破，又让你博学和提升品味等等，给你高雅的思维方式，给你生命的寄托，让你的生命充满意义。

书画，不是华而不实的东西，而是经岁月积淀、饱经沧桑的人生精华。而书画作品，也展现了书画家对生命的感悟与创见！

书画，是一种身份的象征，足见个人品味，甚至代表一种家风。爱书画、有书画是令人羡慕的，因为在想象的空间里，能够享受书画的美，是一种多么高雅的能力！

书画，最能代表中国的传统艺术。可是说到书画艺术的魅力，大家就不一定能够完全吃透，尤其是作为普通大众，对书画艺术不那么了解的情况下，是不可能一下总结出书画艺术的魅力到底在哪里的。

书画精神体现“中庸之道”

我们经常说“文以载道”，文化承载着民族精神，这个“道”就是精神。那么中国人的“文”是怎样的一种文呢——就是雅正。什么叫雅正呢？就好比“文胜于质则史，质胜于文则野；文质彬彬而后君子”，这才符合中国人审美的不文、不火、不野、不弱的中道，即儒家讲究的“中庸之道”。审美趣味中也讲究“中庸之道”，书画所蕴含的内在精神也要体现这种“中庸之道”。当工作烦闷，回到家之后，看到悬挂在家中的字画，你会从它的诗句、画的内容、或者是从它本体的艺术语言中获取一种心灵的慰藉，这时它会让你刹那间能够心气调服，这就是书画艺术中的“中庸之道”。

通过书画艺术感受意境

有句话叫做：行有界，心无疆。我们可能毕生也不能把全世界每个角落都走遍，但是我们可以在中国传统书画艺术当中去“神游”，不管是中国的本土宗教还是道教文化都讲究“神游”。如果我们心灵上得到收获、浸润之后，具有了一定心境到了，就不一定要用脚去丈量这个世界了。

当你读到、看到书法的时候，你可以从《兰亭序》中感受出王羲之当时在兰亭休憩的时那种悠然自得，那种魏晋人褒衣博带、手执竹苇、谈笑风生的风骨；但当你看到颜真卿的《祭侄文稿》时，你可以感受到他面对叛军的愤懑，面对国家的忧虑之心；柳宗元有一首诗“孤舟蓑笠翁，独角寒江雪”，那样的一个意境，一看就知道那个人内心非常平和、宁静，而且身无一物、天地一同，那种舒服，那种感觉就可以让你很快地把工作和生活当中的琐事都放下来。

通过书画去感受意境，这就是作为书画家带给我们的感触，也是我们的艺术家真正在做的事情。

书画艺术当随时代

通过古人书、古人画，我们可以了解到他们对于道、对于人生，对于审美都通过他们的书画流露了出来。那么我们今天的收藏更注重的是要和我们现在的生活相接轨。一个好的艺术家，笔墨当随时代，他是与时俱进的。怎样去把现代人的审美趣味、喜怒哀乐通过自己的、自身的体味和特有的艺术语言展现给大家，让大家产生共鸣，而且让后人也通过这些作品感受到我们这个时代的精神，这是一个艺术家所要完成的使命。

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