少年魔角情怀中的欢愉和喜乐纪念古斯塔夫·马勒逝世110周年音乐会

◔“庆祝中国共产党成立100周年·我忆兰州好”

2021兰州“个十百千”惠民工程演出季◔

少年魔角情怀中的

欢愉和喜乐

纪念古斯塔夫·马勒逝世110周年音乐会

2020年“纪念贝多芬诞辰250周年”的热潮未曾淡去，2021年“马勒逝世110周年”的纪念年悄然而至。古斯塔夫·马勒于1911年逝世，110年后的今天，世界各大剧院、乐团纷纷推出不同形式的纪念活动，诠释马勒，致敬马勒。马勒曾说：“我的时代会到来的。”这一具有悲怆色彩的预言在他逝世半个世纪后奇迹般地应验了，马勒音乐的崛起成为二十世纪下半叶最重要的音乐现象之一。

演出信息

时间：2021年4月25日 20:00

地点：兰州音乐厅

主办：中共兰州市委宣传部

兰州市文化和旅游局

承办：兰州大剧院

指挥：朱曼

女高音：李晶晶

演出：兰州交响乐团

由中共兰州市委宣传部、兰州市文化和旅游局主办、兰州大剧院承办，兰州交响乐团演出的“庆祝中国共产党成立100周年·我忆兰州好”2021兰州“个十百千”惠民工程演出季——《少年魔角情怀中的欢愉和喜乐》纪念古斯塔夫·马勒逝世110周年音乐会将于2021年4月25日晚8点在兰州音乐厅拉开序幕。执棒本场音乐会的是著名指挥家、现任中央歌剧院常任指挥、兰州交响乐团首席常任指挥朱曼，携手知名女高音李晶晶、兰州交响乐团共同为大家带来这一场精彩绝伦的艺术视听盛宴。让我们走进兰州音乐厅，一起感受马勒的音乐故事。

演出曲目

Program.1

理查德·施特劳斯《变形》

理查德·施特劳斯（1864年6月11日-1949年9月8日）是德国浪漫派晚期最后的一位伟大的作曲家，同时又是交响诗及标题音乐领域中最大的作曲家。在作为作曲家名垂青史的同时，他还是世界上最卓越的歌剧和交响乐指挥之一，先后担任过慕尼黑歌剧院、柏林爱乐乐团、柏林皇家歌剧院、维也纳歌剧院等著名音乐团体的指挥，并且是瓦格纳作品的权威注释者。理查德·施特劳斯具有极其卓越的对位写作才能，几乎所有作品的织体都非常复杂。

他于1864年生于慕尼黑，他的父亲是当时有名的圆号演奏家弗朗茨·施特劳斯（Franz Strauss），从小就受到父亲的音乐教导，4岁的时候开始学小提琴，6岁时曾写过一支波尔卡舞曲，8岁时开始学小提琴。当他进中学时，上的是作曲和乐器学的特别课，即交响乐中乐器的运用。十六岁时，理查德为一出古老的希腊戏剧写了一个合唱曲，又写了一个节日序曲，使他的老师和同班同学很惊奇。当一个著名的指挥演出理查德的第一交响曲，使他在音乐界扬名时，他才18岁。

在乐队里，他受第二小提琴手、音乐哲学家里特的影响，要求“以李斯特、柏辽兹及瓦格纳的作品为榜样来表达音乐”。从此，专注于交响诗的写作，作有《唐·璜》《堂·吉诃德》《死与净化》《英雄生涯》以及《家庭交响曲》等九部交响诗及其他管弦乐曲。

1900年后专心于歌剧创作，写了《莎乐美》、《埃列克特拉》、《玫瑰骑士》等十四部歌剧。他的创作以色彩艳丽、形象生动、手法新颖而著称。

Program.2

古斯塔夫·马勒《第四交响曲》

古斯塔夫·马勒（Gustav Mahler，1860年7月7日-1911年5月18日），出生于波希米亚的卡里什特，毕业于维也纳音乐学院，奥地利著名作曲家，指挥家。

1885在莱比锡指挥门德尔松的清唱剧《圣·保罗》获得巨大的成功，后被聘为布拉格歌剧院指挥。还曾在莱比锡、布达佩斯、维也纳等地歌剧院任指挥，遂成为当代最伟大的指挥之一，是现代音乐会演出模式的缔造者。代表作有交响乐《巨人》、《复活》和《大地之歌》等等。交响乐是马勒音乐创作的主要领域。在他看来，音乐是复杂的音响逻辑形式的组合，其表演需要特定的体裁和器乐合作来完成。要想使交响乐“令宇宙震动”的能力表达得淋漓尽致，离不开对乐器有着高超驾驭能力的乐队成员的努力，他要做的就是将他们集合到一起，使他们在完美配合的基础上展示交响乐之美。马勒的交响曲在形式上具有构思宏伟，规模庞大的特点，只有巨型的交响乐队才能演奏；在风格上，他力求发展维也纳古典交响乐的传统，作品现象鲜明，题材渊源于维也纳民间风格性音乐，而且，他的第二、第三、第四及第八交响曲都加入了人声，大大丰富了交响曲的表现力，对二十世纪音乐的发展起到了重要的作用。马勒在世时，他作为指挥家的名气要远比其作曲家的名气大得多，他在指挥时喜欢用大幅度的动作来表达情感，此外，他还喜欢用层次细腻丰富、音响浑厚的音乐语言和人数众多的庞大乐队来增强音乐的表现力。马勒的交响乐在情感表达、色彩浓度强调上都极具代表性，这是马勒对奥德传统音乐的发展和突破，也是识别他的名片。作为19世纪下半叶至20世纪初德奥音乐文化最杰出的代表人物之一，在他的九部交响曲和未完成的第十交响曲、《大地之歌》以及声乐套曲《漫游者之歌》《少年魔角》《悲叹之歌》《亡儿之歌》《吕克特歌曲》等作品中继承了自海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、勃拉姆斯和舒曼等前辈大师的传统，同时又从时代精神很中汲取丰富营养，确立了一种充满表现力的新的音乐语言。艺术创作与创作者所处的时代和历史有着密切关联。马勒处于德奥资本主义向帝国主义过渡的时期，资产阶级对生产资料的占有使无产阶级愈加贫穷，社会矛盾日益尖锐，为了维护统治，统治阶级不得不对内实行高压政策。作为一个敏感的艺术家，马勒无法像无产阶级一样拿起武器去战斗，但是，他可以将自己对社会的直接体验和对苦难的深刻感受渗透到创作中去，他的作品也因此而带有鲜明的悲剧、忧患色彩；此外，多灾多难的家庭，事业上遭遇的挫折，女儿的不幸夭折，自身的病痛，也给马勒带来了影响。他一方面思考着痛苦、绝望和死亡，一方面通过带有哲理意义的交响乐来反映自己的心理状态和精神实质，并希望能用悲观理性主义去影响同时代的人，其作品也因为这些因素的存在而有了特殊的意义。马勒曾说：“我的时代会到来的。”这一具有悲怆色彩的预言在他逝世半个世纪后奇迹般地应验了，马勒音乐的崛起成为二十世纪下半叶最重要的音乐现象之一。虽然直到六十年代还有人认为马勒的音乐中充满“无谓的喧哗与骚动”，而今天的听众中也有人更多地从马勒高度个性化的音乐语言中感受到新奇或怪异，但马勒音乐的伟大和艺术价值已得到举世公认。马勒在音乐里痛并快乐着，它埋藏在心底，矛盾着日常，直到我们决定放下，跟着自己的心走一回。现实的死亡与疾病的阴影、爱情的甜蜜与家庭的欢乐、幻想的复活与天堂的美好、胜利的激情和憧憬的狂热，最终都指向一个没有痛苦、没有眼泪的理想国。因此，好的马勒演绎一定是充满感情的演绎，爱上马勒音乐的人也是充满感情的人。不论马勒的音乐多么感伤、荒诞，他终其一生在指挥实践中拓宽着交响曲的视野与内涵，不得不说是每一个新时代应有的气象，特别是对于正处在新时代的中国听众。纪念马勒，永远面向未来。

艺术家介绍

朱曼 现任中央歌剧院常任指挥，中央音乐学院培养的第一位指挥博士，被誉为当今中国最具活力的青年指挥家之一。

朱曼师从中国著名指挥家、中央音乐学院院长、中国指挥协会会长俞峰教授。

朱曼作为中央歌剧院“2009-2016年中央歌剧院国际歌剧季”的指挥，执棒中外乐团指挥了中外歌剧作品近四十余部。2014年9月3日、4日，朱曼指挥中央歌剧院在北京保利剧院首演了贝多芬唯一一部歌剧作品《费德里奥》。

2012、2013连续两年，朱曼于国家大剧院指挥上演了普契尼歌剧《图兰朵》、威尔第歌剧《游吟诗人》歌剧音乐会，并凭借两部歌剧作品，喜获文化部首次特别设立并颁发的“国家艺术院团剧目展演优秀青年指挥奖”。

2014年，由她指挥的原创歌剧《红帮裁缝》荣获第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

2016年4月，朱曼受匈牙利“布达佩斯之春音乐节”的邀请，指挥中央歌剧院二百余人的强大演出阵容于布达佩斯歌剧院上演了普契尼歌剧《图兰朵》。德国著名乐评人Robert Quitta评价“当晚在指挥家朱曼的引领下全体艺术家以最高的水准演出了普契尼歌剧《图兰朵》”。

2016年9月19日，朱曼执棒中央歌剧院歌剧团、合唱团、交响乐团于国家大剧院全华班底中国首演了瓦格纳歌剧《莱茵的黄金》。

李晶晶 中央歌剧院女高音歌唱家，歌剧团独唱演员，文化部拔尖人才，国家二级演员，中国音协会员。曾以“歌剧与艺术歌曲”双硕士毕业于维也纳国立音乐与表演艺术大学并获得该校“杰出成就奖”。她曾多次获国际比赛大奖，并在多部歌剧中饰演主角，如《蝙蝠》《卡门》《山林之梦》《魔笛》《费加罗的婚礼》《女武神》《女人心》《红帮裁缝》《费德里奥》《波西米亚人》《原野》《灰姑娘》《霍夫曼的故事》《假面舞会》《红楼梦》《画皮》《萧红》等。

乐团介绍

兰州交响乐团初创于1973年，2008年从兰州歌舞剧院分离出来，正式挂牌。四十多年来，兰州交响乐团不断成功地推出不同类型、风格各异的音乐会近千台，在长期的演出中形成了自己独特的艺术风格，深受观众喜爱。已故著名音乐教育家、指挥家徐新教授以他对音乐的全部情感和精深修养，倾其十年心血，严格训练、精心打磨，为兰州交响乐团的成长提高做出了卓越的贡献。兰州交响乐团由原甘肃省文联副主席苏孝林担任艺术总监，著名指挥家、中国爱乐乐团艺术总监余隆担任兰州大剧院艺术顾问；著名指挥家李心草担任名誉团长并担任兰州大剧院歌剧艺术指导；中央歌剧院常任指挥朱曼任乐团首席常任指挥；中国歌剧舞剧院交响乐团常任指挥金刚任乐团常任指挥。

乐团在发展过程中，与徐新(已故)、郑小瑛、余隆、俞峰、卞祖善、张国勇、刘大冬(已故)、吕嘉、张艺、李心草、杨洋、林大叶、夏小汤、朱曼、焦阳等著名指挥家有过多次密切合作。在所举办的各期音乐会中邀请中国著名歌唱家迪里拜尔、殷秀梅、么红、阎维文、吕继宏、戴玉强、刘维维、吴碧霞、王威、朱慧玲等，著名演奏家马友友、王健、吕思清、于红梅、章红艳、吴玉霞、宋飞、秦立巍、郎朗、陈萨、谭小棠、黄滨、黄蒙拉、宁峰、聂佳鹏、李传韵、陈怡等，并同中国交响乐团合唱团、中央芭蕾舞团交响乐团联合举办交响音乐会，演奏了贝多芬、柴可夫斯基、肖斯塔科维奇、约翰·施劳斯等诸多世界著名作曲家以及冼星海、吴祖强、杜鸣心、张千一等中国作曲家的作品，积累了丰富的音乐会曲目。

2007年1月在奥地利维也纳金色大厅举办《中国丝绸之路经典音乐会》受到欧洲观众的好评。乐团曾先后在悉尼歌剧院、北京音乐厅、国家大剧院、上海音乐厅等著名场馆演出。2016年10月10日-11月20日举办“黄河之都”首届兰州音乐节，历时40多天，演出20场多种形式不同类型的音乐会，参演者达2500人，观众多达26000人次，最后以一台《长征组歌》的音乐史诗圆满闭幕，为展示“美丽兰州”城市文化形象、打造西北地区中心城市演艺平台的艺术盛典,做出卓越贡献。2017年7月应意大利地中海音乐节——陶尔米纳歌剧节的邀请，由李心草执棒，在意大利陶尔米纳古希腊剧场与意大利表演艺术家联袂为现场7000多名观众演出歌剧《波西米亚人》，欧洲680家电影院在线直播了演出盛况，获得极大成功!同年10月27日，由朱曼执棒、汤新新导演、陈冰担任合唱指挥，兰州音乐厅出品，兰州交响乐团、兰州音乐厅合唱团、兰州歌舞剧院、兰州戏曲剧院、兰州演艺集团舞美工程制作有限公司合力打造的兰州音乐厅版意大利普契尼经典歌剧《图兰朵》在兰州成功首演，填补了兰州艺术舞台没有完整舞台版歌剧作品的空白，共计4200多名观众共享这场东西交融的文化艺术盛宴!2018年7月28日，由张艺执棒，法国导演朱利安·吉拉尔代导演，谢英彬担任合唱指挥，兰州音乐厅出品，兰州交响乐团、兰州音乐厅合唱团、兰州歌舞剧院、兰州戏曲剧院、兰州演艺集团舞美工程制作有限公司再度联袂打造的兰州音乐厅版法国比才经典歌剧《卡门》在兰州成功首演；2019年11月参演由李心草指挥、汤新新导演的兰州音乐厅版威尔第经典歌剧《茶花女》，并获圆满成功。这一次全新的突破又一次刷新了我市当前舞台艺术创作的最高水平。2019年10月1日晚8时，国庆70周年大联欢活动在天安门广场举行，兰州交响乐团加盟“千人交响乐团” ，用音乐向共和国致敬！

自2006年起，乐团为中国“国家舞台艺术精品工程”十大精品剧目之一的大型舞剧《大梦敦煌》进行伴奏，伴随《大梦敦煌》的足迹，先后在国内多地和欧洲多个城市演出。乐团还为兰州芭蕾舞团精心排演的首部经典芭蕾舞剧《天鹅湖》进行伴奏。