引人入胜的剧情 独具特色的创意 舞剧《流芳》开启首次全国巡演

《流芳》演出照 供图

　　云南网讯（记者 李悦春）4月16日，由红河哈尼族彝族自治州委宣传部、红河州文化和旅游局出品，红河州歌舞团创作的脱贫攻坚题材舞剧《流芳》在省文化和旅游厅举行全国巡演启动仪式。

　　舞剧《流芳》于2020年被列为文化和旅游部全国舞台艺术重点创作计划和云南省精品创作重点扶持项目。自2020年10月在昆明举行首演以来，在云南蒙自、昆明和上海共演出6场，收获了观众、专家、媒体的好评，近日，经过精心完善打磨，将于4月22日至5月21日到合肥、马鞍山、武汉、潜江、宜春等地开启首次全国巡演，唱响党的扶贫干部的青春之歌和人民追逐美好生活的梦想之歌。

《流芳》演出照 供图

　　引人入胜的剧情

　　习近平总书记一句"让流汗流血牺牲者流芳"的关切话语，深深激励了为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗的干部群众，在波澜壮阔的脱贫攻坚中涌现出了许多政治坚定、表现突出、贡献重大、精神感人的杰出典型。在建党百年、脱贫攻坚顺利收官这个重大历史节点上，舞剧《流芳》的问世，具有深远意义。

　　舞剧《流芳》以习近平总书记关于文艺工作的重要论述和"全面实现小康，少数民族一个都不能少、一个都不能掉队"的重要指示精神为指导，以云南省红河州跨越千年的"直过"民族拉祜族（苦聪人）在党和政府的帮助下，摆脱贫困，过上幸福生活的故事为蓝本创作，用极具民族特色的肢体语言鲜活再现了党的扶贫干部坚守初心使命、超越自我的奉献精神和拉祜族（苦聪人）在困境中不放弃改变生活而努力奋斗的精神，充满家国大爱之美、信仰之美和人性之美。

　　奋战在大头村的驻村第一书记刘亭亭因车祸失忆，在丈夫王东的悉心照顾下陆续重拾记忆：刘亭亭历经拉祜族（苦聪人）脱贫无门、叛逆青年扎莫固执己见，还有天灾人祸、茶叶滞销及丈夫王东不理解产生的婚姻危机等多重困境后，以共产党员的责任担当和对拉祜族（苦聪）群众的真情真爱，最终带领拉祜族（苦聪人）众志成城，发展茶叶种植和直播带货，实现整村整族脱贫致富。

《流芳》演出照 供图

　　独具特色的艺术创意

　　舞剧中的刘亭亭是全国扶贫干部的缩影。她是贫困村大头村的驻村第一书记，也是一位日常生活中常见的普通女性，有年轻人对理想事业的追求，也有幸福家庭，怀着一腔热血来到大头村。然理想滚烫，现实却残酷，日复一日的脱贫工作中，刘亭亭不仅要面对大头村积贫积弱，脱贫无门的压力，还有来自部分村民安于现状的不配合和爱人的不理解，理想事业和个人的矛盾困惑交织，凝练出了一个扶贫干部作为普通人的真实。刘亭亭将汗水和青春挥洒在大头村平凡的岗位上，奏响了一曲伟大的青春之歌。

　　舞剧中流淌出扶贫干部与贫困地区群众的浓浓真情。当刘亭亭一次又一次在绝境中挣扎拉着村民的手不放，当善良的村民一次又一次给予受挫的刘亭亭抚慰与关怀，抒情感人的舞段演绎出了脱贫战线人与人间守望相助的质朴真情，再一次向人们证明，守望相助和勤劳勇敢是中华民族战胜艰难险阻，从贫弱走向富强的制胜法宝。

　　舞剧呈现了人类对美好生活的梦想从不会被现实的困境所淹没。剧中拉祜族（苦聪）妇女身处贫困的绝境，却始终守着大山坚韧劳作，一段俏皮的"门缝舞"将她们个性羞涩却渴望新生的心境表现得淋漓尽致；一场意外的暴雨山洪，让备受茶叶滞销打击的干部群众瞬间凝聚起奋斗力；一份对母亲、幼弟关爱和对扶贫干部的感恩，让在歧途中盲目努力的叛逆青年扎莫彻底觉醒。只因对美好生活的执著信念，使得他们终能在刘亭亭的引领下走上创造美好生活的正途，用自己的执著与勤奋一步步奔赴愿景。

　　拉祜族（苦聪人）是曾经居住在云南省红河州原始森林的"直过"民族，其独特的生活方式、衣着打扮、民风民俗及从原始生存状态"一步千年"跨越到社会主义社会的风貌一直引来外界的好奇，剧目的音乐、舞段、舞美、人物造型及舞台事件设计上，高度贴合甚至还原拉祜族（苦聪人）的状态和民族文化特色，赋予该剧独具魅力的本土特征和文化质地。

　　舞剧集聚了充满原始神秘色彩的驱兽舞和祭祀舞，有传统民族舞蹈采茶舞和撒茶舞以及还抒情性极强的现代舞，丰富内涵通过巧妙地创新编排，将人性中的真、善、美以肢体语言恰到好处地体现，让民俗美与现代性得到完美糅合，增强了剧目的艺术性和观赏性。

　　舞剧以"茶"元素融入剧情，融入舞蹈的编排，令人耳目一新。刘亭亭记忆中的青青茶苗，拉祜族妇女轻快灵动的种茶、踩茶，全村在暴雨中舍身护茶，有丰收后满山的茶雨芬芳......"茶"推动了剧情发展，承载了交织的情感，也使得舞台更加饱满鲜活，满山的飘香的茶园也恰是"流芳"的具象化表现。

《流芳》演出照 供图

　　优秀的创作团队

　　担任《流芳》编剧的是红河州歌舞团团长周楚栋。他说，《流芳》是红河州歌舞团继舞剧《诺玛阿美》和音乐剧《爱如星火》之后，五年之内推出的第三部关于"中国梦"的舞剧。近5年来，全国脱贫攻坚如火如荼，取得了丰硕成果，涌现出来许多感人的人和事，这些人和事值得我们去把它立在舞台上，值得更多的人去学习和仰慕，我们作为文艺工作者，能够在实现中华民族伟大复兴和"中国梦"的历程里把扶贫的精神宣传好，传递光亮，传递正能量是我们的初衷。

　　我们选择拉祜族（苦聪人）这一"直过"民族作为舞剧的主要塑造对象，是因为拉祜族（苦聪人）在党和政府和各族干群的帮助完成了两次大的历史跨越，一是从原始社会"直过"到社会主义社会，二是完成了脱贫致富，这在民族团结进步史上是一个奇迹，也是中国扶贫史的奇迹。一方面我们在《流芳》中完整地将他们的心路历程、苦甜、悲欢、荣辱呈现出来，关注他们的生命、命运和尊严；另一方面我们以剧中呈现的扶贫故事和塑造的驻村第一书记形象来浓缩全国扶贫战线的面貌和扶贫干部的初心和使命，提炼出扶贫重在扶智主题，展现幸福都是奋斗出来的现实意义。

　　《流芳》的副导演何军说：《流芳》的定位是一部现实题材的，以扶贫为主题的舞剧。我们选取了云南拉祜族（苦聪人）的脱贫故事作为创作蓝本，所以在剧目的创作中运用了一些拉祜族（苦聪人）的民族元素，但我们主要还是围绕扶贫题材去突出讲述，重点塑造了驻村扶贫女干部的形象。

　　《流芳》有一个很大的特点，它整剧的结构不是一个传统式的顺序叙事，它是一个空间式的、片段式分为两条线来穿插进行，一条线是失忆的刘亭亭寻找扶贫回忆，另一条是刘亭亭回忆中的驻村扶贫，两条线最后在结尾的时候实现重合，是一种平行蒙太奇的叙事手法。

　　创作这部剧一个比较大的挑战就是舞蹈语汇的挖掘。目前我们知道的舞台上的民族舞蹈语汇是很多前辈们代代提炼丰富完善起来的，我们这个剧面对的是拉祜族（苦聪人），他是一个直过民族，从原始社会跨入现代社会，相对没有很深厚的一些文化传承，可以运用于舞台表现的具有本民族个性的元素相对较少，尽管去采风、查阅大量资料，但面对这个之前几乎不了解的民族，去提炼一些民族个性的舞蹈语汇还是非常困难的。不过，这些困难既是挑战，也是机会。我们一次次翻越创作难点上的大山，有历练、有收获、有痛苦、有欢笑，《流芳》如同我们的一个孩子，我们精心抚育、培养他长大，在他成长的过程中，我们感谢曾经给予他真诚帮助和关心的每一个人。我个人认为《流芳》这个剧是一个符合现代观众审美的现实题材舞剧，不论是它讲述边疆的扶贫故事的题材、剧中大量融入拉祜族（苦聪人）民族风貌还是剧目编排结构和多空间、多维度的舞台呈现，是能够满足大多数观众的好奇心和审美需求的。

　　扮演女主角刘亭亭的演员叫王鑫瑜，是一个95后，她谈起了创作刘亭亭这个角色的体会：我个人经历比较简单，十几岁从艺校毕业就到团里工作，"扶贫"或者"扶贫干部"对我来说似乎比较遥远，当领导第一次跟我谈话让我饰演刘亭亭时，我第一反应除了高兴更多的是紧张，我不知道自己的能力和对人物的理解能不能表达好刘亭亭。所以我下了比较大的功夫去了解脱贫攻坚和把握人物。从查阅大量资料到云南实地采访驻村女干部的工作和心路，我第一次直面贫到困状态下的人们的生存状态，真的，我只能用震撼来形容我的内心感受，我们国家的脱贫攻坚真的是一个非常伟大的壮举，脱贫一线干部他们看上去都是那么平凡，但却在做着一件能改变一群人生存状态甚至一个地区命运的伟大工作，他们面对的困难和付出绝非是用诸如"尽职奉献"之类的词所能概括，肃然起敬也不足表达我对他们敬意。党的十八大以来，全国派出的脱贫干部和牺牲在脱贫战线干部的数字不再是冷硬的符号，他们是一个个真切的生命。在塑造刘亭亭这个角色时除了把自己代入角色本身的心理状态，我还怀着满满真诚和敬意。如果要说这次出演扶贫女干部这个角色给我带来最大的收获是什么，那就是对生命更加尊重、对生活更加珍惜、对事业更加努力的心态吧。