江苏非遗丨沈志凤： 坚守曲艺半个多世纪， “牡丹园丁”用心传承

扬州弹词流行于扬州、镇江、南京、上海及苏北等地区，其名称除了弹词，还有小书、对白、弦词诸名，为第二批国家级非物质文化遗产项目。一声声婉转缠绵的唱腔，一段段优美动人的唱词，勾勒出一幅幅妙趣横生的社会风情。

沈志凤 扬州弹词省级非遗传承人、国家一级演员、中国曲协会员。1963年进入扬州曲艺团学艺，随扬州张氏弹词第四代传人张慧祥、张慧侬学习。其吐字清晰、说表甜粘，尤其擅长表演。1987年拜苏州弹词名家蒋云仙学习，移植长篇弹词《啼笑姻缘》，曾获第一、二、三届江苏省曲艺节优秀表演奖。

与曲艺结缘 始于童年

沈志凤今年75岁，和弹词打交道已经半个多世纪了。沈志凤告诉记者，与曲艺结缘，始于童年。1947年，沈志凤出生于与扬州城毗邻的江都县城。那个时候，听书是小城人的主要娱乐，整个县城里，大小书场不下数十家，而沈志凤家对面就有一家。每逢有演出，抑扬顿挫的说书声便飞过院墙，飘进她的家里。由于是邻居，她还有了免费出入书场的便利。

伴着说书声，沈志凤渐渐长大，她喜欢并迷上了说书。日积月累，她的脑子里刻下了不少名家的身影，康重华、林芝庭、李信堂等。肚子里的书也存了不少，《三国》《西游记》《七侠五义》……有时听得兴奋，回到家便关起门来，模仿说书先生的神态、语气，一五一十地说给自己听。真正触动她的，是那年弹词大家张慧祥到江都说书，带了几位女徒弟，其中有后来出名的李仁珍、徐桂清等人。看着和自己差不多年纪的姑娘在台上说书，那股光鲜和神气劲，让她羡慕不已，萌生了学说书的念头。

17岁那年，她的机会来了，扬州曲艺团招收学员，酷爱扬州评话的沈志凤报了名并顺利通过考试，被分到了弹词班。回忆起练习琵琶的日子，沈志凤说，那时候非常辛苦，冬天要坐在西北风的风口上练，手冻僵了练到暖和了，这个才是见功夫。通过努力，学习弹词半年不到，沈志凤就有了登台演出的机会。那段日子，沈志凤跟着师傅到处“跑码头”，泰州、如皋、南通、盐城……江北平原几乎都留下过他们的足迹，有时一出门就是十天半月，但沈志凤没叫过一声苦和累。师傅在台上演，她就在台下看，次日再将书还给师傅。

沈先生手抄的《玉蜻蜓》书本

十年沉淀 一朝破茧

“文革”期间，老书不能说了，样板戏很流行，弹词也移植过来，《红灯记》《智取威虎山》等，一台台演着。演着演着，沈志凤就有些灰心。因为在这些样板戏中，唱腔比较多，而这恰恰是她最弱的地方。

就在沈志凤沮丧的时候，她的丈夫给了她很大的支持。沈志凤的丈夫任德坤，是一代评话宗师王少堂的关门弟子，相貌清俊，说表清晰，也是一位说书的好手。在外面，他支持沈志凤多上书台，家中老人小孩，由他一人照料。在家里，他会帮助分析沈志凤的表演，择优去莠，就算是在“文革”期间，沈志凤也没有停止过练功。

“文革”一结束，老书就开了。经过十年的沉淀，沈志凤的书，已有大家风范，端庄自然，洒脱大气。她主说《双金锭》《玉蜻蜓》，说口利索，激情澎湃，书中大段状词，说得跌宕起伏，荡气回肠。一段还未说完，台下的掌声和叫好声就已经连成一片。沈志凤的名声，也在这一场场书中，响亮了开来。上海、南通、盐城、淮阴等地，沈志凤的人到哪，扬州弹词的书就红到哪。最忙的时候，每天下午的日场书在淮阴，晚上的晚场书在淮安，每天都要两地跑。

“啼笑因缘” 终结缘

扬州弹词素有“张氏四宝”，《双金锭》《珍珠塔》《刁刘氏》《玉蜻蜓》都是百听不厌的经典。近些年，又多了一部《啼笑因缘》，这是沈志凤移植改编苏州评弹而来。一次无意中，沈志凤在广播里听到了上海评弹大家蒋云仙的《啼笑因缘》，书中故事曲折动人，人物性格鲜明，她认定这是一部难得的好书。于是，她让丈夫用录音机录下来，自己没有事的时候就跟着录音机学习。因为涉及到许多方言，她就认真记下来，然后改编成扬州话。

每次在书场，沈志凤表演完自己的书目后，都要附送一段《啼笑因缘》。演罢，台下常常叫好声一片。有一次，上海文联的一位同志问她，《啼笑因缘》是跟谁学的？沈志凤说自己是跟着广播里蒋云仙的表演自学的。这位同志听了后深感佩服，表示要替沈志凤引荐蒋云仙认识一下。在上海文联的引荐下，沈志凤结识了蒋云仙，蒋云仙不仅收她为徒，还传了她整部的《啼笑因缘》。

与蒋云仙（左）合影

沈志凤说，本来家里的书20天左右就能说完了，有了蒋老师的整部《啼笑因缘》，可以说上两个月。而且自从说了《啼笑因缘》，她感觉自己在艺术上也有了提高，因为这本书人物丰富，没有程式化的内容。一部《啼笑因缘》让沈志凤攀上了艺术的高峰，凭着这部作品，她连续三次参加江苏省曲艺节并获奖。如今，这部书已与《双金锭》《珍珠塔》《刁刘氏》《玉蜻蜓》等，共同成为扬州弹词的经典。

用心传承 育出“牡丹”

“牡丹奖”一直都是中国曲艺界的最高奖项，也是中国每位曲艺演员梦寐以求的的荣誉。在扬州，有两位青年弹词演员曾获得过“牡丹奖”，一位是刘芓君，一位是康康，而她们俩都是沈志凤的徒弟。所谓名师出高徒，能培养出两位中国“牡丹”，作为扬州弹词的国家级“非遗”传承人，“牡丹园丁”沈志凤为扬州弹词的传承，做出了极大的贡献。

与学生同台演出

“曲艺的保护传承需要‘真传’，不能失真。”沈志凤认为，所谓传承，传者要毫无保留认认真真教，承者需虚心请教真心真意学；当演员日趋成熟之后要有发展空间，博取众长，向所有演员学习，发挥自我的优势，不断成长。对待学生，沈志凤言传身教，针对他们表演比较内敛的不足，坐在他们身边，一个眼神、一个手势地教其放开，进而提升说表能力。她还经常带着学生上台表演，不断磨练他们的技艺。

每一位传承人都是有使命的，对于沈志凤来说也是如此。虽已古稀之年，沈志凤和丈夫任德坤依旧在为扬州弹词的传承发挥余热。除了为扬州艺校培育新人，沈志凤和丈夫任德坤每周都去邗江区文化馆为孩子们授课，“受众既然老龄化了，那么就从孩子开始，培养他们最初对于评弹的兴趣，这样通过他们去影响他们的同龄人，乃至于下一代。”