清代十朝瓷器：一文看懂

　　顺冶经历17年 瓷器不被重视

　　清顺治 青花“加官进爵”图盘

　　清顺治 青花花鸟纹盖罐

　　由于明末战乱，顺治官窑处于衰败期，直到顺治八年，统治者才有精力和能力恢复生产御用瓷器，以致传世的顺治御窑瓷器极少见，精致之作很少见。

　　顺治瓷器在相当长的时间里不被人们重视与认识，历史上文献记载也不多。故这一时期的无款瓷器常被笼统地称为“明末清初”瓷，或者把明末崇祯青花瓷归为顺治青花，或者将顺治青花瓷中质地细腻、青花发色翠蓝的“上品器”归为康熙时期。

　　康熙经历了61年 早中晚期风格迥异

　　清康熙 天蓝釉兽面纹螭耳尊

　　清康熙 胭脂红地珐琅彩开光花卉纹碗

　　康熙御窑瓷器釉面光涓细腻，胎土淘练精细、胎体和其他各代相比都要重实，胎釉结合较好，器物内壁的釉面和外壁基本一致。器型奇伟浑厚，创新器型也较多。

　　康熙是历史上在位最长的皇帝，他在位时期的瓷器早中晚期风格区别明显，早期基本沿袭前朝，特指康熙二十年(1861年)以前景德镇生产的御窑瓷器，总体风格上和顺治御窑瓷器接近：仍是传统的青白色，釉汁凝厚、个别有浑浊现象。

　　康熙中期一般指康熙二十年至四十五年(1706年)，器物的色料和胎釉都表现出精工的特点。瓷器的釉面为莹润的粉白色或柔和的浆白色，青花呈色鲜艳青翠，五彩则趋于浅淡。受西方技术的影响，珐琅彩瓷器在康熙三十五年创烧成功，进而也成功地烧制出粉彩。

　　康熙晚期习惯上指康熙四十五年以后，器物釉面以更细腻的青白色为主，习惯上称之为硬亮青釉，以区别于明代的亮青釉，青花以灰暗浅淡、晕散不清为特征。

　　康熙朝的瓷器是清代景德镇瓷器的重点之一，无论从造型，品种，釉色彩绘诸面，康熙制瓷都具有较高水平。

　　从造型看，挺拔硬朗，雄奇魁伟者颇多，尤其是大件琢器。小件作品中，细巧秀丽者也不在少数，康熙官窑瓷的主要特色在于颜色釉方面，康熙早期以瓷为主，康熙晚期创烧了珐琅彩和粉彩。

　　青花在早中晚期有许多不同风格的作品，其中以“翠毛色”和“宝石蓝”为最隹。

　　雍正经历13年 时间不长却是奠定“康乾盛世”的关键

　　清雍正 青花釉里红松竹梅纹瓶

　　清雍正 霁红釉胆式瓶

　　雍正上承康熙，下启乾隆，是奠定“康乾盛世”的关键人物，一位出色的皇帝。

　　雍正虽然仅存13年，但其间官窑瓷器，在继承前人的基础上大胆创新，精湛绝妙，无与伦比。尤其是颜色釉方面成就卓越，仿古创新，新添十数种鲜艳的新釉色，代表了雍正官窑的最高水平，制作之精冠绝于各代，至今没有人能够超越。

　　雍正的审美和品位为世公认，雍正瓷器具有鲜明的时代特征，构思别致。小件器皿线条柔和含蓄、轻巧俊秀，追求实用与美观的统一。大件琢器端庄典雅，讲究线条变化，质朴古拙，刚中带柔，注重上下比例协调、空间关系适度，厚重古拙与轻盈秀丽兼而有之，“增一分则长，减一分则短”。

　　雍正仿古瓷达到高潮，体现了高超的制瓷技巧。以仿烧宋代五大名窑的色釉及明代永乐、宣德、成化三朝的青花最具水准。总体风格轻巧俊秀，精雅圆莹，其中，粉彩最为突出并大肆盛行，逐步取代了康熙五彩的地位，成为釉上彩的主流。

　　乾隆经历61年 工艺繁缛 由盛转衰转折期

　　清乾隆 粉彩开光镂空花卉纹灯罩

　　清乾隆 斗彩勾莲纹“寿”字葫芦瓶

　　乾隆年，是我国瓷器集大成的时期，是清代景德镇达到极盛的时代，也是我国传统制瓷业由盛而衰的转折时期。这一时期粉彩瓷器装饰工艺上渐趋繁缛，形制上丰富多样，特别是用于陈设的各种大器型，如转颈瓶，转心瓶，天球瓶，扁瓶等甚为流行。这些工艺繁复，色彩浓艳明丽的器皿是乾隆彩瓷制品中的杰出代表。

　　乾隆官窑瓷以品种丰富和制作精美而著称。由于乾隆元年至二十年，依然有唐英等卓越的督陶官和大批管理人才、能工巧匠，早期官窑瓷的烧造与雍正朝官窑的烧造水平几乎不相上下，若不施款，很难区分前后。

　　鸦片战争之后，政局动荡、列强入侵，景瓷生产遭到严重推残，延续500多年的御器厂也随着寿终正寝。

　　嘉庆经历24年 数量少，创新少，质量不高

　　清嘉庆 粉彩籁瓜纹碗

　　清嘉庆 青花云龙纹螭耳瓶

　　景德镇制瓷已明显不如乾隆朝，品种比前朝大大减少，各种品种风格基本与乾隆朝瓷器相似，创新之作极少。

　　本朝留存下来的嘉庆官窑传世品数量相对减少，而且制作质量不十分高，嘉庆朝早期官窑均落款“大清乾隆年制”，直至喜庆四年，乾隆“驾崩”，一切才从头开始，这是一种传说。

　　道光经历30年 彩瓷表现优于青花颜色釉

　　清道光 珊瑚红地白梅花纹盖碗

　　在清代景德镇瓷业历史上，道光朝经历了不少波折。无论是瓷器造型还是釉彩、制作方面，都有不尽人意的草率作风。

　　不过，道光官窑依然有着其自身特色。同前朝嘉庆和以后几朝的作品综合比较，仍相当出色，不少作品甚至远胜过嘉庆朝瓷器。

　　道光官窑分两种类型，一种六字款，“大清道光年制”。一种是“慎德堂制”款器。彩瓷质量高于颜色釉瓷器，这是因为颜色釉在嘉庆朝已趋衰落，此时已回天无力，而彩瓷则始终是乾、嘉以来主流产品。从整体看，“慎德堂制”款器制作质量较高，所以“慎德堂制”官窑款更值得后人珍视。

　　从工艺看彩瓷属于低温绘彩，相对易制作。因而理当然地优于颜色釉，青花瓷在青料呈色，绘画等方面依然保存着前朝风格，有些作品可与乾隆瓷并驾齐驱。

　　咸丰经历10年 战乱使御窑厂被迫停烧

　　清咸丰 青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶

　　景德镇陷入战乱，咸丰初年，太平军在江西的广泛活动，使御窑厂烧造瓷器很难运出江西。

　　咸丰五年，太平军石达开等在江西与清军作战，景德镇御窑厂在战乱中被迫停烧，传世的为咸丰景德镇官窑瓷应为咸丰五年前烧造，这一阶段，似乎可看成是清代中期与晚期瓷器的分野了。

　　同冶经历了13年 风格变化，有明显近代瓷特征

　　清同治 粉彩岁朝婴戏果盘

　　经历了咸丰朝激烈的战乱之后，至同冶五年。景德镇御窑厂终于恢复了烧造，由于连年战事，当地窑业元气大伤。景德镇御窑厂官窑瓷器的烧造仅仅为勉强应付朝廷的一种公务。

　　至于同冶民窑瓷，更是粗制滥造，仅仅维持着商品瓷的烧造质量。由于本朝官窑恢复于同冶五年，因而可以推断，传世同冶官窑瓷均为五年后产品。

　　从咸丰五年至同冶五年，经过这十年停烧，景德镇官窑瓷的制作风格有了明显变化，最突出的变化是同冶官窑瓷与以后的光绪，宣统瓷有许多相似之处，与道光，咸丰瓷共同点越来越少，有明显的近代瓷特征。

　　无论是青花、颜色釉、彩瓷看均与光绪，宣统瓷器接近，许多作品如不施款，难区分¨同¨，¨光¨。同冶朝民窑瓷器中，无款器占有一定比重，而篆款者几乎都为图章款。

　　许多款识上未书¨大清¨二字，有的写成¨大清年制¨，有的人写干支款¨某某年制¨有人以为这类缺朝号者为同光间作品。

　　光绪经历34年 数量较多，民窑异常活跃

　　清光绪 黄地粉彩万寿无疆纹渣斗

　　这一时期烧造的瓷器数量很大，传世品和品种也极为丰富。其间有许多书本朝官款。有落慈禧寝宫“储秀宫”和“大雅斋”款的作品。

　　清光绪“大雅斋”款绿地粉彩花鸟纹高足盘

　　传世光绪官窑瓷器的数量较多，与前朝基本相似，仍是以粉彩，青花为主流。从制作质量看，比同冶官窑瓷器略胜一筹。同时，光绪景德镇民窑也异常活跃，在崇古、仿古之风影响下，当地民窑中大量出现了仿明永乐，宣德，成化及后朝的仿品。

　　宣统经历了4年 许多瓷器不落款 停烧已久的珐琅彩开始复烧

　　清宣统 宣统款仿钧窑变釉贯耳瓶

　　清宣统青花缠枝莲纹盖罐

　　宣统朝距现代仅一步之遥，本朝无特别创新，烧造量有限，品种也不多，主要有青花，五彩，粉彩及各颜色釉等。彩瓷新品种浅绛粉彩在光绪流行后，此时仍继续发展，还烧造了停烧已久的珐琅彩瓷器。

　　从传世品看，宣统官窑瓷烧造质量均较高，无论品种、样式、釉彩皆仿前朝，与光绪器基本相似，但同类作品制作比光绪器精细。

　　由于许多的瓷器不落款，所以在鉴定中可能被划归光绪或民国。