“阅片狂魔”的推荐：韩国“国宝级”导演钟爱的10部B级片

将生命浪费在好电影上，这里是电影三把刀，今天聊聊韩国“国宝级”导演朴赞郁和他钟爱的B级片。

《我要复仇》、《老男孩》、《亲切的金子》，凭借“复仇三部曲”，韩国导演朴赞郁不仅在国际上拿了很多奖，同时斩获了不少粉丝，2016年他执导的《小姐》也大获好评。

《老男孩》中的崔岷植

导演朴赞郁并非科班出身，大学专攻哲学，“半路出道”的他和美国“鬼才导演”昆汀十分相似，两人都有惊人的阅片量和独特的审美口味，同时都对B级片有着很深的爱。

虽然朴赞郁的电影在中国的观看量很多，但并未公映过，我想大家看的都是盗版为主，关于朴赞郁的采访信息也不多，中国影迷对他知之甚少。

在成为导演之前，朴赞郁作为电影“门外汉”，曾写了很多影评，在韩国积累了一定的口碑，才得以“上位”，最近有幸看到朴赞郁的影评集《朴赞郁的蒙太奇》，其中有很多关于B级片的推荐信息，今天我分享给大家。

朴赞郁的口味非常独特，他推荐的电影也都是经典小众电影。

或许在百无聊赖之时，看看这些小众的B级片，会让你对电影，有更多的了解。

在《朴赞郁的蒙太奇》中，朴首先谈了一下“什么是B级片？”这个问题。

朴赞郁对B级片情有独钟，是因为“个性”，相比一般的电影，B级片更有个性。

B级片是低成本电影，但是并不能直接叫“低成本电影”，并不是所有的低成本电影都是B级片。

在美国20世纪30-50年代，出现了两类电影，一种是明星出演、拍摄规模大、投资大的A类电影，就是我们常见的《泰坦尼克号》、《复仇者联盟》这种。

另一类电影则是一个明星也没有，也没有什么壮观的镜头和大制作的电影，被称为B级片。

B级片的出现是因为当年美国的电影院在放电影时，会先在播放“正片”前，放一会广告之类的东西热场，就好像吃饭时，先上几道凉菜开开胃，后面再上硬菜大菜。

有人提议，与其把广告之类的做“开胃凉菜”，不如搞部完整的电影来“开胃”，开胃的电影必然是小投资，小制作的，有个性的，于是B级片就出现了。

B级片的出现，对于观众来说，是好事，你想想，本来你买了一张票，只能看一部电影，外加一些广告，但是现在，突然告诉你可以看两部电影，甚至三部电影，心情和体验感突然就好了，感觉好像买一送一。

B级片的出现，对于电影行业也是好事，原因有很多：

一是，B级片繁荣了电影市场，让很多电影人在“空闲时间”有了事情干，通常一场A类大制作电影会连续制作几个月，但是完成后，很多电影人就空下来了，而B级片正是填补了这些空虚时间。

二是，B级片从内容上，对电影文化做了补充，一般A类大电影一定是“正襟危坐的”、“满口道德仁义”的正能量电影，在好莱坞就是“爱与和平”，对于一些“小众思想”、“异端学说”是不敢表现的，怕大众接受不了，怕大投资亏本。

但是B级片正好相反，专门整些小众的东西，与A类片做出差异，大制作不敢说，B级片说，大制作不敢拍的，B级片拍，什么僵尸、吸血鬼、连环杀手、外星人等。

就好像昆汀在《落水狗》中，让疯子割掉了警察的耳朵。

这种“邪典”的情节，很少出现在A级大制作中，这也形成了B级片的“个性”。

三是，B级片，是A级大制作的前哨和人才来源，很多B级片的题材和故事内容，一旦成功后，就会拿到大投资，制作成A级大制作。

朴赞郁执导的《共同戒备区》

很多B级片的导演，在日后也成为A类大制作的导演，就像朴赞郁本人，一开始是拍摄一些B级片出道，后来拍摄了《共同戒备区》，一举获得了当年的韩国电影票房冠军，正式“登堂入室”，跻身一流导演俱乐部。

当然，因为制作时间短、费用低等，大部分B级片都是“粗制滥造”的类型片，但是因为数量多，即使再烂，总会出现一些让人惊艳的好作品。

下面是朴赞郁心水的10部B级片：

1955年 《男人的争斗》

这是一部1955年的法国电影，“黑色电影”中的经典，很多的导演都深受启发，比如爱拍黑帮和警匪的大导演杜琪峰。

其中，一段抢劫宝石店的片段，足有30分钟，让观众一刻都不能喘息，成为经典。

1955年 《死吻》

这是一部1955年的美国电影，描写的是卑鄙冷酷的、厚颜无耻的侦探，是最具“迈克·哈默”风格的迈克·哈默，用极端的反差表现出来的黑白画面如实地展现了冷战时期独有的风景线。

1978 《追逐杀人碟的女孩》

这是一部1978年的韩国电影，导演是朴赞郁喜欢韩国导演金绮泳。

金绮泳，当时在韩国国内并不“受人待见”，朴赞郁感慨：金绮泳，如果非要出生在那个时代的话，何不选择法国或者西班牙呢，如果非要选择韩国的话，晚生40年也可以啊。

1968年 《泽丽丝与伊莎贝尔》

这是一部1968年的法国电影，本片讲述的是跟佛兰德斯绘画所蕴含的“慵懒与寂静”这一传统风格形成极大反差的颠覆性故事，又有点B级日本少女课外班动漫的影子。

1979年 《电钻杀手》

主角是导演亲自扮演的年轻艺术家，在纽约夜空中响起的电钻的金属声，直到30年后的今天再看，剧本、拍摄、音乐都毫无违和感。

该片导演是朴赞郁钟爱的阿贝尔·费拉拉。

1966年 《东京流浪汉》

这是一部1966年的日本电影，导演是大名鼎鼎的铃木清顺，该片为铃木的代表作。

1974年 《暗淡的星》

这是一部1974年的美国电影，导演为大名鼎鼎的约翰卡朋特，是他的出道之作。题材为科幻加惊悚，是一部恶搞库布里克的《2001太空漫游》的作品。

1982年 《解决者》

这是一部1982年的中韩合拍电影，是韩国导演李斗镛的代表作。

1989年 《黑色星期日》

这是一部1989年的意大利电影，是女演员芭芭拉·斯蒂尔的代表作，她也凭此片登上了邪教女神的宝座，这部电影传统哥特式的恐怖阴森场景令人难忘，是意大利表现主义的杰作。

1962年 《入侵者》

这是一部1962年的美国电影，导演是罗杰·科曼，他有着美国B级片之王的称号，他一生导演的B级片数不胜数，这部《入侵者》被朴赞郁认为是水平最高的作品。

日本B级片之王，铃木清顺

朴赞郁重视的B级片导演，日本导演铃木清顺，《东京流浪汉》影响了一代人，一生导演了数十部B级片，《花与怒涛》、《关东浪子》、《杀手烙印》、《流浪者之歌》等作品。

昆汀在美国大力宣传铃木清顺，而《杀手烙印》中的“双枪对峙”则被吴宇森模仿到了《喋血双雄》中、拍摄《鬼狗杀手》的吉姆·贾木许，他们哪怕只看过一部电影，都会这样说：

我的经历分为两个时期，那就是看铃木之前和之后。