这才是武侠！被弹幕催更的《山河令》，成了开年第一炸

2021开年大戏《山河令》已经播出一周了，节节攀升的热度更在影视圈掀起了一阵国风新武侠的热潮。

对于许多人来说，武侠是一个早已远去的古老名词。金庸、古龙等文学大家的纷纷离世，文化的快速迭代，更让武侠在时代浪潮中渐趋于边缘化。

从主流文化到持微获者，即便阵地缩减，但武侠并没有彻底消亡。毕竟武侠本身和东方传统文化的血脉相通，更赋予了武侠更多被稀释和包容的可能性。

侠义精神自古至今几千年来已然根植于国人心中，因生长于中国文化土壤内部，和传统元素的双生，武侠则被赋予更多的解读可能性。

即便抛去外部力量加持，江湖依然是江湖。仔细观察近几年演变路径，武侠不仅没有被赋予粗犷硬朗的特征，和浪漫唯美古风文化的相互交融，柔软细腻的风格，进一步扩充了武侠的东方内蕴。

首先从类型来看，《山河令》是一部新国风武侠剧，可见武侠不再是单一类型的表达。在剧中，武侠和国风产生了紧密的联结，且被适当融入到新类型元素中。在中国古风的底色基础上，《山河令》的武侠风显得雅致和别有韵味。

武侠自始至终如小家碧玉般玲珑，更如一幅东方水墨画，由外而内的含蓄更值得我们玩味，当然这也传导在各个细节当中。

如两位主角之间默契的知己关系、点到为止的写意打斗，再配合赏心悦目布景，在东方山水点缀的框景内，武侠的浪漫感浑然天成。

惊喜的是，在《山河令》中武侠文化由被服务对象变成了服务对象。它的存在始终要跟随剧情的走势而相互联动，跟随情节的发生而发生。

这进一步增添了武侠本身与框架内存在的合理性，武侠和人物动茵完成了深度捆绑，且一起为大局服务。

当然，如此设计不仅没有消磨武侠的特质，反而增添了武侠之于剧中的灵动感和共生感。

就世界观来说，《山河令》新的一面更为明显，主创几乎抛去原有旧派武侠的痕迹，加上故事改编自新武侠文学，剧作已别开生面。

复仇不再为核心诉求后，创新的主题表达，更造出了一个适合当下年轻人审美的新江湖。

在一个重塑的世界内，五湖盟，四季山庄、天窗和鬼谷等门派给人耳目一新之感。此外，夺宝和阴谋等元素被妥善安置其中，全新的武侠世界观在剧中一步步被开启。

相对于庙堂和江湖的对立，主角周子舒开局以自我毁灭的方式，强化了二者之于内心的深层次矛盾。

巧妙的是，庙堂和江湖几乎并行不悖的共生于剧情中，江湖背后的政治权谋化为隐线，隐线不仅没有干预主剧情，反而加速了江湖的外在不确定感，促成了《山河令》的表达深度。

此外，就观众审美变化来看，双主角逐渐演变为武侠叙事的主流，我们姑且理解为传统武侠电影的复兴。

早在70年代的邵氏武侠片中，狄龙和姜大卫的双生设定，一度代表了武侠电影的潮流。

近几年，双男主的兄弟设定一度在武侠剧中复兴。从前两年的《陈情令》到当下的《山河令》，双男主的加持下不仅没有削弱人物的表达诉求，反而加深了角色之于整体风格的勾连。

人物冷热性格的相互碰撞，构成了叙事的重要驱动力，且双主角均会和剧情产生重要关联，角色叙事和故事的无缝对接，进一步优化了剧作的质感。

当然，《山河令》最令人惊喜的莫过于动作设计，在对《山河令》武术指导郭燕莎的采访中我们得知，人物动作皆来自于角色本身的内心触发。

在保证了与整部剧风格相一致的唯美和典雅之外，武术动作尽可能做到了与人物内心相契合。别开生面的动作设计，使得每一场打斗皆显得合情合理且留有余韵。

武器的使用更代替了拳脚，在摆脱了套路化的套招后，十八般兵器的肆意挥洒更，给我们展现了一个刀光剑影的写意江湖。