中国历代画牛名作

　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。——清代·袁枚《所见》

　　/ 历代画牛名作 /

　　韩滉 五牛图 纸本 20.8×139cm

　　韩滉 五牛图（局部）

　　唐代画家韩滉的《五牛图》（现存北京故宫博物院），无疑是历代画牛作品中最闻名的。韩滉为唐德宗时宰相，博才多艺，擅画人物、牛马动物，与韩幹画马并称“牛马二韩”。其传世孤本《五牛图》，将牛的站立、行走、俯首、昂头、回首等神态描绘的栩栩如生，动态十足，骨肉俱现，元代赵孟頫赞其“神气磊落，稀世名笔”，乾隆皇帝为其御题“兴讬春犁”。韩滉《五牛图》是现存最古的纸本画，问世后历经宋高宗、赵孟頫、乾隆收藏，八国联军时流落国外，上世纪50年代国家出巨资在香港购回国宝。

　　唐代画家戴嵩是继韩滉之后又一位画牛大家。戴嵩是韩滉的弟子，只是戴嵩更擅画水牛，据说有一天他偶然看到两头水牛正在打架，于是回去就画了一幅《斗牛图》。画面上两头水牛正在追逐角斗，紧张激烈，突显了水牛的野性，《唐朝名画录》说他画牛能“穷其野性筋骨之妙”。此画名气之大，还让宋代大文豪苏轼写了一篇《书戴嵩画牛》的短小散文，苏轼在文中通过牧童之嘴说出，“牛斗，力在角，尾搐入两股间，今乃掉尾而斗，谬矣。”有趣的是，此后关于斗牛的尾巴到底是藏是露，竟成了历代画家关注的焦点。

　　故宫博物院藏

　　唐·韩滉《五牛图卷》（局部）

　　韩滉画牛用笔之细，描写之传神，牛态之可掬，几可呼之欲出。在这位当朝宰相笔下牛被“人格化”了，传达出注重实际、任劳任怨的精神信息。

　　全图：

　　局部：

　　《五牛图》局部1

　　《五牛图》局部2

　　《五牛图》局部3

　　《五牛图》局部4

　　《五牛图》局部5

　　宋 李唐 乳牛图 台北故宫博物院藏

　　南宋的画家李唐也画过《乳牛图》，现藏台北故宫博物院。李唐擅画山水，兼工画牛，与马远、夏圭、刘松年并称“南宋四大家”。李唐画牛得戴嵩法，在《乳牛图》中刻画了一个牧童趴伏在母牛背上，身边有一只小牛犊紧随其后昂头望母的瞬间，画面很温馨，亲子之情表露无遗。不仅牧童画得十分稚气，牛的用墨渲染过渡自然，尤其精彩之处是牛毛的表现，通过极细的笔画出漩涡状的牛毛纹。难怪《东图玄览》记：“李唐《春牧图》，势甚奇”，吴其贞《书画记》载：“李唐《风归牛图》，气韵如真。”

　　台北故宫博物院藏 唐·戴嵩《斗牛图》

　　《斗牛图》以浓墨绘蹄、角，点眼目、棕毛，传神生动地绘出斗牛的肌肉张力、逃者喘息逃避的憨态、击者蛮不可挡的气势。牛之野性和凶顽，尽显笔端。可见画家对生活的观察细致入微，作品不拘常规、生意盎然，不愧为传世画牛佳作。戴嵩向来以画牛著称，他画牛和韩干画马同样著名，合称“韩马戴牛”。

　　乳牛图（全色版）南宋 李唐（传）
立轴 绢本 浅设色 46.4x62.5厘米 台北故宫博物院藏赏鉴跋: 李晞古乳牛图

　　台北故宫博物院藏 南宋 李迪《风雨牧归图》

　　《风雨牧归图》是一幅妙趣横生的牛画，描绘的是两牧童沿柳岸归牧，忽然风雨大作，柳枝、芦苇在风中摇荡，牧童逆风驱牛回家的场景。“牧归”，在村野中是习以为常的事，但作者把它置于风雨的特定环境中，“风雨”就成了作品的“灵魂” ，不仅连接着画面的结构，也点醒了作品的意趣。

　　沈周《卧游图册》之《牧牛图》 北京故宫博物院藏

　　明代开始，《牧牛图》逐渐作为一种题材开始流行。“浙派”开山鼻祖戴进就画过《牧牛图》，用笔劲挺方硬，墨法高超，有李唐画牛的遗韵。明代画家沈周曾画《卧游图册》，其中一开就是《牧牛图》，画上还有一首题画诗：“春早平坡雨迹深，徐行斜日入桃林。童儿放手无拘束，调牧于今已得心。”可以看出，画家向往的是一种心境的自由放松。

　　宋·晁无咎《老子骑牛图》

　　宋代晁无咎《老子骑牛图》款识：“晁无咎写。”老子宽额高耸，浓眉下弯，祥目凝视，气度悠闲，几分端庄，几分超脱，呈现出睿知的哲人风范。这是画以外入内，从形象的把握上来表现人物的精神气质、内心世界以及个性特色，是晋唐以来“传神论”旗帜下的又一杰作。

　　台北故宫博物院藏 明 张路《老子骑牛图》

　　张路《老子骑牛图》不写背景，老子坐于青牛背上，手持《道德经》卷，正抬眼注视着一只飞蝠。

　　齐白石 雨耕图 1952年 中国现代文学馆藏

　　在近代画坛，齐白石以大写意著称，他画的牛也非常写意。齐白石小时候当过放牛娃，“书挂牛角”，是他儿时的写照。所以，齐白石对牛的习性很熟悉，他画过《雨耕图》，画一农夫披着蓑衣，手持竹枝，正俯身赶牛犁田，远处小山平坡，板桥流水，勾画出一幅田园乡野的景象，笔墨非常简练，完全是齐白石自己的程式。齐白石还画过《牛柳图》，被誉为“最贵的牛屁股”，因为牛头向里，屁股冲外，这种视角实在奇特。最神奇的是笔墨简练之极，仅用六七笔浓淡涂抹，牛角、牛尾、牛身就活脱而出了。

　　徐悲鸿 饮牛图

　　大家都知道徐悲鸿擅画马，他画的水牛也很出色。徐悲鸿由于出国留学多年，深得西方写实之技巧，在印度时画了大量牛的写生，他画的牛更具有写实的色彩，骨感突出，迥异他人，如《饮牛图》，画了三头水牛，两大一小，不仅笔墨苍劲，光影与立体感很强，牛的骨骼脉络十分清晰。他1951年画的《九州无事乐耕耘》，是送给友人郭沫若的，借用了宋代诗人欧阳修诗意，适逢郭沫若参加世界和平大会，徐悲鸿画了三个老农和一头黄牛的农耕场面，题款中特别写明“和固所愿，但农夫农妇皆英勇战士也”，赞美农民的伟大。

　　潘天寿也爱画牛，他画的巨制《夏塘水牛图》，以浓墨重笔画水牛身躯，淋漓厚重如小山状，牛的双角坚如屈铁，水纹用线圆转而有力，整幅画作可谓“力能扛鼎”，而且在历代画牛作品中也应该算是最大的了。潘天寿的画牛作品目前出现的有四幅，其中两件横幅即潘天寿纪念馆藏的《春塘水暖图》和宁海市文管会藏的《耕罢》，无疑最精彩。尽管拍场上分别以亿元高价成交过两幅潘天寿画牛作品，但以笔墨论，完全无法跟馆藏的相比。潘天寿善于“以书入画”，绘画中的用线很多都是隶书用笔，是很难仿造的。

　　李可染 斗牛图 1988年

　　在近现代画坛，李可染堪称画牛大家，他画的《牧牛图》《九牛图》非常传神。李可染一生爱画牛，他甚至将自己的斋号命名为“师牛堂”。李可染在40年代居住在重庆金刚坡就开始画牛了，郭沫若曾为其作诗《水牛赞》，齐白石曾为其画牛题“忽闻蟋蟀鸣，容易秋风起”。在60年代又开始画牛，一直画到80年代末去世前，可见他对牛多么钟情。李可染一生留下了大量画牛力作，如《斗牛图》《秋风徒起黄叶风》《归牧图》《犟牛图》等，他画的牛不仅姿态多端，线条遒劲，而且善用焦墨，墨法多变，不愧为百年难得一见的画牛大师。

　　吴作人喜画牦牛，这与他1943至1945年游历陕甘、康藏有关。他提出“要到自然中找自然，方显其美与力，这是一切艺术创作的源泉。”他画的牦牛是雪域精灵的高原牦牛，具有一股桀骜不驯的野性，在笔墨处理上以大写意的手法塑造了牦牛的粗犷与力量，充满一种阳刚之美。吴作人说：“牦牛特别给人以一种力量，最能反映藏族人民的坚韧性格。”所以他屡屡用篆书题款《齐奋进》，就是要彰显牦牛催人奋进的品格。吴作人曾受邀为班禅大师画《九牦图》，是他的一件牦牛力作。

　　黄胄 互助 1983年

　　以画新疆风情见长的著名画家黄胄也是画牛的高手。黄胄画的牛一看就是有生活观察的，他画的《互助》《牧童戏水》，非常有生活。黄胄接触水牛是1964年到江西参加“四清”，但当时不允许画画。直到1980年有机会到苏州、杭州、皖南一带，看到各种水牛，有的在田间，有的在休息放牧，他下决心研究水牛的结构，1980-1985年，黄胄画了许多水牛题材的画。在南方的水塘里，水牛身边总有一些小鱼在游荡，还有一些八哥鸟栖息在水牛的背上、头上，啄食水牛身上的寄生虫，构成奇异的画面，黄胄把这种场景再现出来，命名为《互助》。

　　吴冠中 五牛图 1996年

　　吴冠中以画油画出众，他曾画过“古腔新韵系列”，其中就有一幅油画版《五牛图》，将韩滉的《五牛图》集中浓缩与一起，色彩艳丽，别有新意。1992年、1996年，吴冠中创作了“古韵新腔系列”，他选取了《五牛图》《韩熙载夜宴图》等唐宋名画，以油画的方式加以再现，验证了他的艺术出入于东西方绘画之间，也是他对古代绘画的再度阐释。在吴冠中的《文心画眼》中，他说“我画的五牛图只是调整了原组合关系，将五头牛的单独之图像织入绘画的构图复合中，而牛的形象基本未变。”但是因为是油彩，仍然令人耳目一新。

　　黄永玉 吹牛不用打稿 1985年

　　当代大师黄永玉画的牛非常诙谐幽默。他曾画《吹牛不用打稿》，对社会上的一些不良现象加以讽刺。他还画过《庖丁解牛》《出生牛犊不怕虎》《牛头没事对马嘴干啥？》《万有引力姓牛》《外行挤奶员》，这些具有漫画风格的牛画，格外新颖，观后令人捧腹大笑。黄永玉由木刻、漫画而转国画，画风自然一变为夸张、幽默和讽刺，特别是他的题句嬉笑怒骂，海阔天空，同时极富文学和历史内涵。

　　/画牛作品市场行情与造假/

　　近年拍卖市场关于牛的名家画作时有上拍，有些还拍出惊人的天价。2011年北京保利秋拍，徐悲鸿《九州无事乐耕耘》拍出2.66亿元天价。2017年中国嘉德春拍，潘天寿1958年作《耕罢图》以1.589亿元成交。2018年北京保利秋拍曾咨询价上拍一件潘天寿1961年作《春塘水暖》，但最后流拍。2020年华艺国际（北京）首季拍卖会，三年前在嘉德1.58亿成交的《耕罢》再次上拍，最终以1.78亿元成交。

　　徐悲鸿 九州无事乐耕耘 镜心

　　150×250cm 1951年

　　中国嘉德1996年春拍成交价：192.5万元

　　北京保利2011年秋拍成交价：2.668亿元

　　应该说，高价牛画拍品基本都是徐悲鸿、潘天寿二人造就的，李可染的《牧牛图》成交价上千万的凤毛麟角，如2011年中国嘉德春拍《九牛图》2415万元，2020年华艺国际（北京）秋季拍卖会《四季牧牛》四屏1150万元拍出。其余的绝大多数均不超过500万元，如2020年北京保利秋拍《秋风吹下红雨来》356.5万元成交；2020年中贸圣佳李可染《暮韵图》379.5万元成交。这跟李可染画的牛都尺寸较小，大多是“四尺三开”（69×46cm）有关。目前拍场上李可染四尺三开的山水画能拍出3000万元的高价，但《牧牛图》类拍品价格却只能在200-500万之间徘徊，甚至许多在200万元以下。

　　吴作人的《牦牛》类画作，价格更低一些。2017年北京翰海秋拍《齐奋进》63.2万元成交。2018年香港苏富比春拍，《藏原犇牦》91万元成交。2020年北京保利秋拍《藏原放牦》103.5万元成交。甚至2016年匡时十周年秋拍上，一件《碧原上》仅以10.9万元低价成交。目前拍场上吴作人也是赝品泛滥，吴作人画的牦牛，贵在用墨，特别是淡墨，同时吴作人将其篆书金文的技法移用到绘画中，牛角、牛腿用线如篆，对常用印“吴作人、寥廓、曾客通天河上”三印，也要细加分辨。

　　齐白石 柳牛图 镜心 设色纸本 103×34cm

　　1864-1957年

　　齐白石的《柳牛图》《耕牛图》，近年拍场上也时有上拍。2020年北京保利拍卖十五周年庆典拍卖会，一幅“八十八岁”款的《柳牛图》166.7万元成交。齐白石的《柳牛图》被戏称为“最贵的牛屁股”，在拍场上也被多次克隆，但笔墨非常丑陋不堪。齐白石不仅是金石派大写意，更擅长用墨用水，他画的柳条细而不软，密而不乱，他画的牛笔墨豪放，墨色丰富，笔简意赅，像他画的虾和蟹一样，极具墨色之变化，齐白石的《柳牛图》看似简单，但那是齐白石一生笔墨探索的结晶，绝不是轻易得来的，造假的《柳牛图》大多笔墨生硬，呆板无力。

　　拍场上徐悲鸿的牛类题材赝品也不少。2014年香港某公司就曾807.9万元成交过一件《涉水》，上款是“曼士二哥雅赏”，黄曼士是徐悲鸿的新加玻好友，在徐悲鸿留学遇到困难时曾出手相助，结下深厚友谊，所以后期陆续收藏了徐悲鸿上百幅画，但近10多年拍场上冒出了大量黄曼士上款的假画，大多粗制滥造。甚至有些造假者直接克隆徐悲鸿纪念馆的《饮牛图》、《池塘柳牛》，一些赝品甚至不惜伪造徐悲鸿弟子黄养辉的假边跋“镀金”，这也是拍场上常见的造假伎俩。

　　潘天寿 耕罢 设色纸本 227×121cm 1958年

　　中国嘉德2017年春拍成交价：以1.589亿元

　　2020年华艺国际(北京)首季拍卖会成交价：1.78亿元

　　关于拍场上潘天寿的水牛题材类画作，尤其是大尺幅巨制，笔者以为买家要慎重。因为目前出现的拍品，与潘天寿的两幅水牛横幅真迹《春塘水暖图》和《耕罢》相比，笔墨、款书和构图，都要逊色太多，当然这不是横幅与竖幅的问题，也不是毛笔画与指墨画的问题。潘天寿画的水牛，无论是线条的张力，墨的淋漓，大量墨点的运用，章法的精心，书法的功力，都不是当代人可以造假仿造的。潘天寿在《论画残稿》中说：“用笔忌浮滑，浮乃飘忽不遒，滑乃柔弱无力，须笔有金刚杵乃佳。”用笔浮滑，是所有伪造潘天寿假画的致命败笔。

　　来源：美术报、台北故宫博物院

　　毕加索到底多爱牛？