熊孩子毁坏艺术品，别再说“他只是个孩子”，孩子也可以了解艺术

一、熊孩子破坏艺术展

2013年5月18日，国际博物馆日当天，上海玻璃博物馆展出了一件名为“天使在等待”的玻璃制品。

结果有2名男童直接进入展区，用力摇晃和拉扯这件艺术品。

孩子们的母亲就在一旁，不但不阻止，还一直在给他们拍照，直到孩子将玻璃翅膀扯烂，母亲才反应过来，让孩子走出护栏。

据报道，这件《天使在等待》的艺术品，是艺术家薛吕为女儿的诞生而创作的。制作工艺非常复杂，从创意到创作完成一共历时两年零三个月，却没想到刚展出，就遭到了这样的破坏。

经过后期检测，由于烧制时采用一体成型工艺，被损坏的局部没有办法修复，艺术家本人听到后，非常无奈和痛心。

最终，经过上海玻璃馆和薛吕本人的讨论，薛吕将这件破损的作品原样保存。

只是在折翼的翅膀边上，配上损坏时的监控视频，再改名叫做《折》，提醒大家文明看展。

近年来，越来越多家长喜欢带着孩子走进博物馆和美术馆，接受艺术熏陶，但有不少家长却忘记了在看展之前，教导孩子文明看展。

除了上述这样破坏艺术品的“熊孩子”行为，还有更多孩子无视艺术的神圣，在展馆内追逐打闹、大声喧哗，并没有认真感受艺术背后的深厚内涵。

有些是因为家长没有好好引导，但更多，是孩子在好奇看展时，提出的问题家长们解答不了，于是干脆放任他们玩性大发，这对于孩子的艺术启蒙来说，非常得不偿失。

父母是孩子最重要的引导老师，如果能在孩子对艺术有浓烈好奇时，能够适当加以引导，相信每个孩子都非常愿意遵守规矩，认真观赏画作。

有些父母可能会问，自己没有这样的艺术知识积累和讲解能力怎么办？

在艺术史学者弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔看来，其实给孩子讲艺术，不需要那么多条条框框和繁文缛节，甚至不需要像专家学者一样博学，我们一样能让孩子享受艺术带来的快乐。

弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔（Françoise Barbe-Gall），法国艺术史学者，卢浮宫学院当代艺术课程教师。曾在索邦大学与卢浮宫学院接受了完整的艺术史教育，于纽约大学巴黎校区、巴黎第三大学担任艺术史讲师，同时担任“如何欣赏画作协会”（CORETA）的长期管理者和讲师。

她多次受邀担任美国、俄罗斯、法国等诸多博物馆顾问，并在世界各地多所学校举办讲座。曾出版《如何看一幅画》《读懂印象派》等多部艺术教育相关书籍，被译为多种语言。

这本《如何给孩子讲艺术》是弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔献给家长的儿童艺术启蒙读本。

在书的前半部分，弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔为家长提供了63条建议，指导大人应该怎样具体为孩子讲解艺术，激发孩子对艺术的兴趣和好奇；

书的后半部分，弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔精心挑选了29件有代表性的艺术作品，引导不同年龄的孩子从不同角度感受画作，从而深入了解画作背后的时代特征和影响。

除了正书，出版社还特别增加了“艺术家别册”，帮助读者更好领会这29位艺术家人生经历与艺术风格的关联。

“只有透过孩子的视角，才能开启孩子的艺术之眼。”

每个孩子对艺术都有旺盛的好奇心，只要通过合适正确的引导，每个孩子都可以在艺术殿堂里游玩，找到属于他们自己的艺术趣味和审美价值。

文艺复兴、印象派、当代艺术，毕加索、透纳、康定斯基……这些看似高深的艺术词语，其实离我们并不遥远。具体应该怎么学习和讲解艺术？翻开这本《如何给孩子讲艺术》寻找答案吧。

二、怎样给孩子讲艺术

1.以孩子为中心

在弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔看来，给孩子传递知识有两种方法：一种是以你的所知作为起点，另一种是从孩子的所知开始。

所谓在什么山头唱什么歌，给孩子讲艺术，最重要的一点就是以孩子为中心，时刻关注孩子对于艺术品的感知和情绪。

欣赏艺术是一种特别主观的体验，所以我们不应该过分关注孩子的“获得感”。

相比于讲解艺术品的奇闻轶事、作家的生平简介这些照本宣科的信息，我们更应该随着孩子的认知，呵护他们的求知欲，激发他们学习未知事物的好奇心。

而不是一股脑填鸭式希望孩子能像背书一样，单纯记住关于艺术品的几个数字或者其他资料。

你所能告诉他们的，可能只是一些美学的体验、一小段历史，或者是一种观察世界的方法。

所以在给孩子讲艺术的全程互动里，我们始终要牢记，应该问孩子“你看到了什么”，而不是告诉孩子“看这个”或者“你应该知道……”

2. 让孩子先开始

弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔举了一个例子。

现在孩子面前有一幅17 世纪荷兰静物画，画上有书、乐器、水果、轻微褶皱的桌布、质地上乘的挂帘，也许还有一块头骨。

那么我们应该怎么向孩子介绍这幅画呢？

有些自以为准备充足的家长可能会先向孩子大谈“虚空派画作”的源起与涵义，再逐一解释每一个物体的象征意义。

这些知识当然很重要，但是也太深邃，孩子根本无从理解。在孩子的眼里，他们理解的画作可能完全不是我们想的那样。

眼尖的孩子可能会说“画面好乱！”“盘子好像要掉下来了。”

爱思考的孩子可能会说“如果拉一下挂帘绳，会发生什么？”

如果听到这些天马行空的评价，千万不要打断，我们应该跟随孩子的目光和思路，因势利导。

我们可以借着掉落的盘子，和孩子探讨“坠落”（虚空派常用词）的含义；孩子如果觉得画面太乱，可以顺势让孩子加深关于贪婪、生命短暂和物质丰裕等词语的理解；当孩子目光落在窗帘上，我们还可以告诉他们，帘子好比幕布，它的落下往往是艺术家对于人生如戏般落幕的感慨。

弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔介绍的这种讲解艺术的方法，适用于各种艺术作品。他强调，不能将你的知识从外部强加给孩子，而是要针对他们的问题给予生动的回应。

三、孩子了解艺术的背后，是文化知识的一次综合洗礼

著名作家、美术评论家傅雷，曾在家信中曾告诫儿子傅聪：“要做一个钢琴家，首先要做一个文化人，之后做一个艺术家，再之后要做一个音乐家，最后才是做一个钢琴家。”

中央编译局译审、著名翻译家施康强也认为：“要做一个文学翻译家，首先要精通一门外语，有可能还要懂一门或几门别的外语，之后要能娴熟运用母语，再之后做一个杂家，具备各方面的知识，最后才是做一个文学翻译家。”

只有几近成为一个通才，有了多方面的文化知识储备，才能在本职工作中旁征博引，有的放矢拿捏工作的力度。

关于艺术作品的讲解和学习也是一样，弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔在《如何给孩子讲艺术》一书中，为我们提供了技术、运动、历史、科学、数学、地理等多种视角，陪着孩子任意解读艺术画作表达的内容。

不论哪种方式讲解，只要提升了孩子对画作的感知能力，又或者启发了他们对于现实生活的思索和共情，那么他们就已经成功迈出了徜徉艺术殿堂的关键第一步。

虽然是寓教于乐，但对于家长来说，也还是要在讲解之前，做好充分准备，这样才能敏感抓住孩子欣赏艺术时的兴趣点，顺利为他们打开一扇扇艺术品背后的文化大门。

让孩子了解学习艺术的背后，是一次关于各方面文化知识的综合洗礼。

这洗礼既是对家长知识储备的考验，也是对孩子艺术欣赏水平的重要突破。

曾有家长坦言，自己希望孩子多学习古诗词，是想在日后孩子身临其境时，能有脱口而出“秋水共长天一色”的诗书素养，而不是只会瞪着眼睛，不停重复着“好看！”这类干巴巴的单一词汇。

艺术鉴赏能力又何尝不是一样。它是人类不同时期的文明结晶，凝聚了一代代艺术家思想和绘画能力之大成。

读懂艺术作品，就是读懂一个特定时代的人文和历史，忆古思今，也就能让孩子更加客观看待当下，了解这个世界。

这是孩子正确世界观形成的重要一步，也是他们拓展视野，发散思维的重要一课。

对孩子来说，艺术家是不是天才，没什么要紧，但如果能结合画作，对他们当下的生活和思考有所启发，那就完成了画作审美启蒙的引导作用。

王尔德曾说：“生活就是你的艺术，你把自己谱成乐曲，你的光阴就是十四行诗。”

杜尚则更加斩钉截铁：“最好的艺术就是生活本身。”

在弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔看来，直观的体会与日常化的沟通是培养孩子艺术爱好的理想途径。

《如何给孩子讲艺术》这本书，弗朗索瓦丝 • 芭布-高尔以深入浅出的艺术史知识和故事为内容，配以名家名作分析，让家长与孩子通过艺术建立起精神的沟通。

家长是孩子人生路上的第一位审美老师，如果能通过家庭教育，让孩子拥有孩子敏锐的艺术观察力和源源不断的好奇心，大人也会得到反哺，从而更加促进亲子关系，家庭和谐。

这是对孩子艺术启蒙的最理想结果，也是家长最衷心的期望。