来自巴黎的“二次元”设计师，蔡徐坤也pick他

娱乐圈追星成功的故事不少，“逐梦时尚圈”的案例也有，可替家人圆梦的，姐妹们没见过吧。

关于这个问题，忙总今天要介绍的，这位来自巴西的设计师可太懂了。他因为祖母爱上时尚，甚至是成为Givenchy的设计师，也是为圆祖母的梦想。

如果各位认为他能帮家人完成梦想，一定是个乖巧大男孩，那就大错特错了。在设计方面，他可是“叛逆”的代表。

因为不想做Givenchy、Carven的大牌“打工人”，自创品牌玩亚文化。

生活在热情的巴西，他却没“滥用”热带印花，而是“反套路”地做街潮。

他的叛逆精神，却吸引到包括Bella Hadid、Miley Cyrus、Charlotte Gainsbourg、SZA，一票时尚Icon都成为他的粉丝。

接下来，还是看看这位名叫Francisco Terra的设计师，是如何通过自己的时尚事业，讲述自己的故事。

因为祖母出道的设计师

这位独立设计师出生在巴西，家乡以畜牧业为主。然而就在荷尔蒙爆棚的地方，他作为一枚男孩子，却因为祖母爱上了时尚。

Francisco的祖母是位裁缝，并且非常喜欢法国服装，尤其是Givenchy。在乡下买不到法国“纯血高定”，祖母就按照杂志上的照片，自己琢磨出“混血高定”。

小Francisco在家人的熏陶下，小小年纪就有了自己的审美。在6岁时就学会剪裁缝纫，还给自己做了件参加巴西狂欢节的战袍。

不过长大后，Francisco并没有第一时间去学服装设计，原因是“穷”。2000年，他到了PITAGORAS学院学习国际商务。为了快点赚够钱，Francisco谷歌了一下“世界上薪水最高的地方”，网页蹦出了“联合国”。于是，他跑到了联合国国际贸易中心，一边工作一边攒钱。

“除了服装，我从来没有真正想过要做任何事情。”

终于在2009年，他攒够了钱到马兰欧尼学习时装设计。又因为祖母喜欢Givenchy，他下定决心要进品牌工作。为了继续追梦，身为穷学生他只能每个月给Givenchy办公室写信“告白”，坚持了整整一年。

巧的是，Francisco在毕业那年，Givenchy团队正经历大换血。刚上任的创意总监Riccardo Tisci，招揽的多是刚出校门的年轻设计师。他们给赫本最爱的小黑裙，加入街头元素，变成了“暗黑女王”专享，一本正经的时装屋还产出了如狗头T恤等爆款。Givenchy成为当时最有潮流感的奢侈品牌之一，也开创了年轻设计师主导老牌时装屋的新时代。

在这样的大环境中，Francisco成功进入品牌男装部工作，用了三年的时间，一路打怪升级从成衣线、特别面向中国市场的“绿线”，做到最顶端的女装高定线，成长为一名真正的设计师。

2013年，他又跳槽到另一个法国老牌时装屋Carven，升级成高级设计师。在创意总监Guillaume Henry手下，学会了如何处理衣服的细节。

经过两家老牌奢侈品大牌转型，帮Francisco积累了不少工作经验，而以客户喜好主导的时装屋，也让他看到创作局限性。所以，他决定solo出道。在2015年，Francisco离开Carven并开创了自己的品牌，用祖母的名字命名为Neith Nyer。

Remix of subcultures

虽然2010年之后，在Old Celine的影响下，时尚圈是简约至上。但是Francisco在服装中，运用了朋克、街头，蕾丝、褶皱，以及狂欢节出场率最高的水钻亮片各种元素叠加，用“加法”和“冷淡”潮流唱反调。

这样的风格，被他定义为“Remix of subcultures”。简单说就是自己喜欢的日本的二次元、西部、朋克文化等等，各种亚文化的混合体。

“时尚是某种形式或艺术上的自我表现。”他想把设计变成艺术作品，告诉大家喜欢流行和热爱小众，一点儿不冲突。

而在“mix”一个服装系列时，他把自己想象成讲故事的人，用不同的服装拼合出自己所经历的每个生活细节。

比如，Francisco推出的第一个系列，完全是给一群“不良少年”量身定制的。服装廓形、图案创意，来自60年代的法国色情杂志Plexus。青春期的叛逆和性感，在情趣渔网袜和镂空蕾丝中找到平衡。鞋子则是刚刚从商店里“打劫”来的，防盗扣都来不及拆就被人穿出来炫耀。

2016春夏系列

接着，他又把2017秋冬大秀安排在二手市场里。90年代的复古感和解构设计手法，让充满少女味的褶皱、印花，和性感的透视元素，混合成最时髦的街潮。

2018年春夏推出的“Farewell My Sister”系列，是为了纪念在18岁花季年龄便离世的姐姐。看这个系列好像翻开一个女孩的秘密日记，里面记录着“她”从女孩蜕变成女人的过程。在蜕变的过程中，幼稚和性感的元素之间的碰撞、冲突，他很“心机”地用面料与形状，颜色和细节之间的对比来体现。

闪亮的金属面料和不规则的解构中，甜蜜的花朵填充出梦幻感。亮相频率最高的牛仔靴，完全是对家乡的记忆。

2018秋冬系列的创造灵感，来自他小时候父母举办的派对。

在2021春夏系列中，用丹宁制造出颠覆时尚的怀旧感。

蔡徐坤已经提前穿上身，清爽帅气的少年感，真是“2021最佳去油范本”。

More is more

Francisco把时尚看作艺术表现，想以此传达更多深刻的内容。所以，从第一个系列开始，不论别人说啥，Francisco就坚决拥护自己的“more is more”理念。

他曾在巴西、纽约、瑞士、中国等地生活过，不同的文化背景、工作经历，互相叠加，最终呈现出独一无二的个人风格。

而说到“独一无二”，这位设计师认为，“追逐潮流”不等于“随波逐流”。勇于用与众不同的方式表达自我，用Francisco的作品，具化自己个性的女性，是真正强大、独立的体现。

这也和Fabrique对美更多样化的定义相同。我们希望每一位女性都能独立、自信、光彩，找到属于自己的独一无二，拥有无需他人肯定的“自洽感”。

因此，这次Francisco和Fabrique共同决定开启新的联名系列，用多彩的西部意向，来表达与众不同的个性。

（部分资料以及图片来自网络）