钢笔临摹中国古典山水画之廿八（清初四僧之石涛山水作品）

　　今天临摹清初四僧之石涛的山水作品。石涛的山水作品，开一代国画山水之新宗，他一反清初四王拟古之风，提倡以自然为师，搜尽奇峰打草稿，学习古典技法，又敢于突破古法，构图奇峻飘逸，其山水作品改变中国古典之画风，影响了中国山水画坛至如今。

　　今天任选一幅石涛山水作品试用钢笔来临摹一下：

　　石涛山水作品，用笔肆意洒脫，离奇苍古而又能细秀妥帖，善用墨法，枯湿浓淡兼施并用，尤其喜欢用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融和，表现出山川的氤氲气象和深厚之态。

　　分折此幅山水作品，先用钢笔细细勾勒出前景的松树：

　　石涛在技巧上运笔灵活，或细笔勾勒，很少皴擦；或粗线勾斫，皴点并用。有时运笔酣畅流利，有时又多方拙之笔，方圆结合，秀拙相生。

　　用钢笔临摹时，要注意这些用笔的特色，掌握用笔轻重，尽力把线条流畅的表现出来。

　　石涛开一代画宗，构图奇险，完全摆脱了古典程式的构图法，创新意识強烈。有时用墨很浓重，墨气淋漓，空间感强。

　　此幅作品，山峰构图怪石突起，直指苍穹，用笔少线条，多水墨。在用钢笔笔法表现时，也要突出这个特色，皴擦而成形。

　　石涛有一套经典的绘画理论，他曾诗云：天地浑融一气，再分风雨四时。明暗高低远近，不似之似似之。

　　近代画家齐白石深受石涛画论影响，提出所画应在“似与不似之间”，实际此两者应都出自苏轼名言：论画以形似，见与儿童邻。可见东坡画论之精湛高深。

　　至于石涛的论画高论：笔墨当隨时代，历来为世间俗人所推崇，实际上，这是现代人的理解，石涛当年沒有这么高的“觉悟”，结合他的《苦瓜和尚画语录》全面理解，他所指的当随时代应有画家画风应适合当时民俗之意。

　　但是，石涛对中国山水画的贡献无可比拟，特別是他大量山水作品的实践，师法自然，我自用我法等等，开山水国画一代新风，影响着一代又一代人。

　　此幅山水画是石涛63岁所作，上有长题：“讵野(塋)常如海，有身亦似船(蚣)。往来堪作客，去往便为禅。顾影还归壁，流松忽放烟。那知乡土意，不怠日东前。和唐人方外归海之作十首之一。清湘遗人大涤子极癸酉仲冬。”画上钤有“石涛、瞎尊者”印。

　　石涛山水作品很多，风格也大有变化，学习中国古典山水画，临摹其作品是必须的一课，在时间允许的情況下，应该多临一些。

　　下期继续。