摄影师和普通人拍照有啥区别？这篇文章告诉你拍好照片的秘诀

　　很多人都喜欢拍摄照片，有的人拍摄技术高超，经常拍摄出好看的照片；而大多数人拍照都是属于普通水平，照片效果也趋向普通。那么，摄影师和普通人拍照有啥区别呢？难道普通人拿着和摄影师相同的器材、拍摄一样的摄影题材、站在相同的拍摄位置就能拍好照片吗？答案是否定的，本文将告诉你拍好照片的秘诀。

　　1、对拍摄器材的熟悉程度不同

　　摄影师和普通人的区别之一，就是对拍摄器材的熟悉程度不一样。

　　拍摄器材就是我们拍摄的工具，大多数人只会简单的按下快门，这无疑是器材的巨大浪费，特别是被商家带偏节奏的器材党们，真的能将手中的高端设备充分发挥出作用吗？要是用这些高级器材拍出来的照片效果，没有人家手机拍摄出来的照片效果好，那还不是无地自容吗？所以，不要追求高端器材，将手中的器材用好就行，哪怕手机也能拍出很好的照片，关键在于熟悉它。

　　而摄影师、摄影爱好者们对于拍摄器材的熟悉程度就会很高，根据拍摄需要来设置相机参数，既可以控制曝光量，又能控制拍摄效果。摄影师们在同样的曝光量下，可以开大光圈而提高快门速度来获得较浅的景深，比如拍摄人像特写；可以减慢快门速度而缩小光圈来拍摄慢门，比如拍摄拉丝瀑布等等，这些都要求拍摄者对于器材要熟悉。

　　所以，想要拍好照片，熟悉器材很重要。

　　2、摄影基本功底不同

　　其次呢，摄影师和普通人的摄影基本功底是不同的。大多数人拍摄照片是因为看到的风景、人物具有观赏性，所以就拿起手机或相机来拍照了，但想要把看到的美景更好地记录下来，可不仅仅是按下快门按钮。

　　摄影师则会考虑景深问题，想要更清晰的记录美景就选择大景深，如选择广角端拍摄、缩小光圈等；而想要重点突出某一个闪光点，可以考虑借助浅景深来虚化背景，突出闪光点。也要兼顾考虑拍摄角度的问题，是要平摄、还是俯拍、仰拍，或者是要拍摄正面、侧面还是背面等等；另外光线要怎么运用才会是最佳的，顺光、侧光、还是逆光；还有曝光三要素的设置、测光区域的选择、对焦模式与对焦区域、白平衡、构图等等。

　　所以，想要拍好照片，摄影基础要打牢。

　　3、对构图的理解、画面元素的“取舍”有差距

　　摄影构图，是决定照片好坏的关键要素之一，也是摄影师与普通人拍照的区别之一。

　　就像第二点所说的那样，大多数人看到美好事物就想将所见画面记录在照片中，但没有想过照片中的主体、配体和背景要怎么搭配；如何避免杂乱元素的干扰；如何引导观众的注意力来突出拍摄主体；如何传达出拍摄者的意图，也就是照片的主题等等。

　　而摄影师们需要通过前后移动或调整焦距来限定照片的边界，尽可能摒弃杂乱背景和无关元素；然后根据几何线条，如道路河流、桥梁栏杆或其他线性的物体来引导观众视线，或者借助框架将主体框柱来达到突出主体的目的；同时借助浅景深来简化拍摄背景，使得照片整体简约，主体又突出。

　　对于初学者而言，构图可以从简单的构图法开始学习尝试，渐渐从固定的构图方式到无定式的对画面元素进行安排。再对画面元素的“取舍”方面多加深入学习，“取”关键主体、陪体，“舍”去杂乱和无关要素。

　　4、对照片的后期处理程度不同

　　照片的后期处理，是让照片优化的有效手段。

　　相信很多人在完成前面的拍摄之后，就想着将照片直接使用，这其实并不太建议，因为后期对照片润色优化，可以让照片效果更加完美。就像很多摄影师不会给别人看原图，为啥呢？原图的照片效果大多偏普通，摄影师是尽量保留更多细节来留到后期优化的，前期保证曝光、表情、姿态等细节就可以了，处理之后的照片才能发出来给人看。所以，摄影师们拍摄一张照片是会花费很多时间精力的，并非像大多数人那般拿起相机就是“咔咔咔”一顿拍摄。

　　我们可以尝试在拍摄结束之后，对照片进行一个简单的处理，必要时进行深度的优化处理，会让照片的档次逼格再次提升，不要去排斥后期处理，它是我们的好帮手。

　　拍好照片的秘诀是什么？

　　综上所述，摄影师和普通人拍照有啥区别呢？那就是摄影师会更熟悉器材、更熟练运用各种摄影知识、更懂得如何构图和后期处理，并且大多会带着目的性去拍摄照片，不是盲目地按下快门，这是对摄影的思考。

　　所以，想要拍好照片的秘诀就是先熟悉自己手中的拍摄器材，掌握基本的摄影理论知识，学会构图，学会拍摄前的思考、查资料和多加练习，要带有摄影目的去开展拍摄工作，最后再选择后期处理对照片进行优化，有很大的可能性会拍出好照片。

　　希望本文能够对大家有所帮助，期待摄友们能分享更多经验技巧，欢迎留言补充、讨论、分享和关注。