锦绣非遗丨临高人偶戏的前世今生

【临高人偶戏】临高人偶戏源于南宋，不设布幛，演员手擎木偶化装登台与偶同扮一个角色，表演灵动、唱腔动听，是全国惟海南独有、世界少见的稀有剧种。受众不到百万却养活了当地7家剧团，年演逾千场，临高人偶戏至今仍有广泛群众基础。

骑着小电驴，王春荣朝记者远远招手。就算他不招手也很容易认得出来，毕竟，有那么高亮的额头、又那么白净光洁的国字脸，王春荣的样子在一群黝黑的海南人里实在很突出。

王春荣是第二批国家级非物质文化遗产项目木偶戏（临高人偶戏）代表性传承人，我们对临高人偶戏的了解，就从王春荣开始。

前世

当地人爱好人偶戏，男女老少皆能唱个一两句。临高县文化馆退休老馆长陈建荣告诉记者，临高县1978年恢复成立县人偶戏团以后，带动当地人偶戏发展，最多时剧团曾有数十家之多，演职人员上千人。要知道，整个临高县总人口不过几十万人。

临高人偶戏最大的特点是什么？“人偶同台演出”，王春荣比划着向记者解释道，临高人偶戏演员除了在台上操纵木偶做动作，还要唱戏文，脸上的表情、腰身和脚下的动作，配合着手中的木偶和唱词，做到人偶合一。

除此以外，临高人偶戏舞台不像一般的木偶戏会设置布幛，唱腔以来自本地民歌调“阿罗哈”和来自道士调的“朗叹”为主，伴奏以双唢呐为主，另备有三弦(或秦琴)、椰胡、低音竹笛、中鼓、镲、锣等，地方特色浓郁。

临高人偶戏最大特点是“人偶同台演出” 高江虹 摄

木偶戏在全国很多地方都有，仅国家级非遗收录的就有28个，覆盖十多个省份。但怎么偏偏只有临高人偶戏“人偶同台共演”？它究竟是怎么形成的？何时形成？据《临高人偶戏通论》这本书的考证，著名人偶戏表演艺术家许育文认为，“人佛同台”，是临高“人偶同台共演”的最原始起源。许育文认为，宋末元初，木偶戏从广东、福建等地传入海南，临高地区的人们在借鉴与发展中把当地的“佛子对唱”搬上木偶戏舞台，逐渐形成了相对固定的人偶同台共演的形式，而这反倒成了人偶戏的核心内涵。

传承

临高人偶戏用的是临高话演唱，因此仅在临高县以及周边一些地区有演出市场。然而，该剧种受众不到100万人，却养活了当地7家人偶戏剧团，每年演出逾1000场，多时甚至有2000场，至今仍有非常广泛的群众基础。

临高县莲波带昆村妇女主任颜春兰就是一个戏迷，平时很喜欢听，自己也会唱一些片段。她告诉记者，过几日村里有个集会正准备请一家戏团来，而每年这样的演出会有两三次。

在临高众多人偶戏演员中，最出名的数三人，其中之一便是王春荣。

王春荣自小喜欢木偶戏，曾跟小伙伴在邻村彻夜看戏，还跟着戏班巡游学习了一段时间。19岁时，王春荣考入临高县红华人偶剧团，主要学习老艺人罗用启演戏风格，而后被送往广东木偶剧团跟班学习。1996年至今，王春荣一直在临高县焕杰人偶剧团任职。他的扮相英俊，音域宽广，小生、老生皆能担演，富于幽默感和感染力，在临高当地颇受欢迎。

另一位国家级传承人60岁的陈少金老师，是临高县人偶剧团副团长，国家三级演员。由于有舞蹈演员的底子，陈少金操纵木偶时身段舒展飘逸，唱腔优美，音域宽广，音质圆润，能恰如其分地表现剧中人物喜怒哀乐，是最优秀的旦角。

当地有名的人偶戏艺术家还有许育文。他是新风人偶戏团团长，虽年过70，依旧精神矍铄，时常登台演出。许育文告诉记者，其实他学人偶戏时已经29岁，他找人说情才进了亲戚的戏团拜师学习。但他不仅精于唱腔和操作木偶，对于戏文的专研亦是当地首屈一指。

许育文告诉记者，临高人偶戏没有详细的戏本和台词，因为当地语言特殊，仅一个“打”字就有十多种发音方式，人偶戏的戏文、唱词、唱腔靠老艺人口口相传，所以需要演员有良好的记忆力。此外，人偶戏还十份依赖临场的发挥和变化。人偶戏的剧目虽然有20多个类别，但每逢祭祖、婚庆、生日以及家中孩子考上大学等，应当地老百姓邀请上门演出时，剧团会应当天主题调整唱词。这其实颇考演员的台词功底及文化素养。

许育文意识到这点，因此四十年来他会买各种历史小说和传说故事将其融汇于心，改编入曲。因此，许育文的唱词精辟优美，在当地颇有名气。

木偶的“台前幕后”

今生

临高人偶戏虽有过辉煌历史，但王春荣、陈少金和许育文三位仍活跃在舞台上的老师最年轻的也已有59岁，当地仍未有能替代的新骨干演员冒出来。

三位老师带过学生无数，但陈少金说她的学生少有二十多岁的，多在三四十岁。王春荣坦承，现在的年轻人不愿意学人偶戏，因为没有前途，更没有“钱途”。

陈建荣告诉记者，上世纪80年代那会儿全县几乎每个公社都有一个戏团，加上民营的总数料在数十家，目前县里有13家戏团在运营，其中7家是人偶戏团。一般戏团的人数在18-20人左右，包括6名乐队成员、8名演员，其他是后勤人员。“戏团处境是比较困难”，陈建荣坦承，一般每场演出只能收入2000元，分到戏团里每人顶多100元，团长还得支付车费、餐食、折旧费等其他费用。

“收入太低了，现在都没人愿意学。”陈少金附和道。

挣不到钱也就罢了，学习人偶戏也很辛苦。进入戏团的演员要学习多种技艺还要记大量台词唱腔，反观与人偶戏竞争客源的临高戏剧，他们如今在舞台两侧都能有电子提示了，演员不用背那么多台词，每场演出的收入也高达3000-5000元。“所以越来越多人不愿学人偶戏”，王春荣告诉记者，他的学生有的毕业后直接转去临高剧团演出，造成现在每个人偶剧团都处于青黄不接的境地。

为了保护传承临高人偶戏，临高文体局副局长唐凯向记者表示，近年海南在临高县建立了临高人偶戏传习所，不定期开办培圳班，以提高戏团的表演水平和表演能力。同时，临高县文联开展了一系列的送戏下乡活动，并不时举办戏曲竞赛，以奖代补，为戏团增加收入，支持剧团发展。唐凯还表示县里还在职业中专学校开设了一个艺术班，由经验丰富的人偶演员来授课。据其称，县里每年投入百万元。

可这百万投入似乎未让市场感知到。在采访中，几位人偶戏艺术家均表示未感受到太多来自政府的帮扶，对政府采取的保护举措感到失望，他们认为政府对人偶戏的支持力度应该再大一些。许育文指出，目前人偶戏的戏文整理记录工作有待加强，且各戏团的道具服装和舞台太显老旧，也急需资金更新，靠戏团的市场演出收入难以支撑。

另一方面，年轻一代临高人对老派的人偶戏并不热衷，人偶戏的市场基础在坍塌，令几位人偶戏老艺术家感到额外焦心。对此，唐凯表示政府支持新戏文创作，增加现代戏，吸引新观众群体。但他坦承，临高人偶戏创作现代剧难度颇大，且不说戏文问题，就说现代剧的服装，样式太多会增加成本，且裤子的设计不比古装长裙长袍容易遮挡手里操作木偶的动作。