朱明思想：“朱明七法”

朱明思想：“朱明七法”

“朱明书艺七法”（“朱明七法”）

一般定义：“书艺七法”，是由当代中国杰出书画家、标志性中国流艺术家朱明首次系统性提出的，是朱明提出的《中国流艺术理论》（也称之为《中国流书画艺术理论》）中关于中国“书艺七法”理论内容的简称，即指：“字法”、“写法”、“笔法”、“章法”、“墨法”、“势法”和“意法”等七法。

该法是朱明的《中国流艺术理论》中关于中国书法艺术的“新发展”——中国草书书法艺术的大发展的重要论述部分，是对中国书法艺术中“书法学”或称之为“书艺”的精要概括，其相关各法内容，既各自“独立”，而又相互“兼有”。

朱明认为，要在长期的“练字”学习中参悟透出中国书法艺术的“玄妙”——主要是“书艺七法”（朱明早有网络博文提出）：“字法”、“写法”、“笔法”、“墨法”、“章法”、“意法”和“势法”。同时认为，其中“朱明七法”中最最重要的是“笔法”、“意法”和“势法”等三“法”，这在学习和学好中国草书书法艺术中尤其重要和必要。

朱明认为，朱明此前全球公开定义的这一“中国草书流”词汇，有如下18个特点来具体描述：

（全部涉及到朱明提出的中国草书流的“书艺七法” ，比之传统的中国书法的“书艺六法”更具丰富内涵和更高书法艺术性）

1.草书流缓前急后，纵横挥洒；

2.草书流心手合力，尽其法度；

3.草书流恣态横生，快意纵笔；

4.草书流急势骨劲，力沉狂逸；

5.草书流上下丝连，意气贯通；

6.草书流腕悬使转，笔快意出；

7.草书流得势为法，势不可竭；

8.草书流精心环转，点画飘逸；

9.草书流风骨为体，变化为常；

10.草书流跌宕落笔，运转龙蛇；

11.草书流悬腕中锋，挥洒舞墨；

12.草书流九霄拔势，神闲张狂；

13.草书流纵横洒脱，一气呵成；

14.草书流悬岩掣电，放海之势；

15.草书流法度可为，天资禀赋；

16.草书流结字贵奇，气脉尤畅；

17.草书流笔力筋节，承合转换；

18.草书流释智遗形，神形境界。

朱明思想：“朱明七法”在中国草书艺术中的学习体会

1.朱明认为，当先从规矩着手，即临真书（楷书）以求骨力，后学章草以明章法，再兼通篆隶以通字法，最后方能在书家自身的禀赋下，再行融会贯通和自然自由，必将得到“神”与“形”的升华，“意”与“质”的统一，此为正道。

2.也可先学“楷书”为第一步，字帖一般为“唐楷”（可于4~6人中选2家不同“风格”），即：力求“中锋”用笔，旁及“侧锋”【笔法】，明确标准汉字的用字【字法】，熟练甚至精通各种汉字的字型与字形【写法】。

3.第二步：朱明“书艺七法”中的“余法”——【章法】【墨法】的主要运用等。字帖一般为王羲之正草《十七贴》、智永《真草千字文》、《淳化阁帖》、怀素《小草千字文》及孙过庭《书谱》等。

4.第三步：朱明“书艺七法”中的“余法”——【意法】【势法】的主要运用等。大草和狂草主要取法怀素和张旭两者为佳。字帖一般为张旭《古诗四帖》、《肚痛贴》和怀素《大草千字文》、《自叙贴》、《四十二章经》最佳，1000遍不为过。

朱明思想：谈书法艺术中帖学与碑学及笔法演变

1.中国书法艺术史，从艺术长期流传的发展来看，其实，它主要是一部《“帖学”史》，次要是一部《“碑学”史》。一般认同清嘉庆、道光以前为帖学期，之后为繁荣的碑学期。但朱明认为，人类追求的“极致”就是：自由、奔放、激情的个性化“飞扬”与艺术的自由“表白”。因此，有理由相信，中国书法艺术的未来之“路”，一定是“二王”的延续与发展，深化与升华。

2.“技术艺术”，也在迅猛地发展，比如“纸张”、“画布”等，以及“声”、“光”、“电”等舞台技术手段，也在嵌入其中，组成“多角度”或“多维度”的空间，使其“技术艺术”变得日趋成熟。这有力地支持了传统的中国书法艺术，并自然性选择了“灵活性”的以“二王”为代表的中国书法艺术的“帖学大系”，是一个不容置疑的中国书法艺术传承的“帖学”之趋势。

3.极其表现书法家艺术个性化的“灵动”的中国草书艺术，也必将担此重任，并得到“史无前例”的主流中国书法艺术家的“万分”重视，而“碑刻”的“碑学”则呈显现的难度。

4.“碑学”的中国书法之“法帖”，大多拓自篆隶、魏碑、楷体与行楷居多，而“帖学”的中国书法之“法帖”，则大多拓自行楷、行书与草书居多。

5.中国书法艺术的“笔法演变”：隶、魏、楷等诸体大多呈现“笔法”中的“方笔”，行楷、行、草等诸体更多呈现“笔法”中的“圆笔”，而甲骨与篆等诸体则呈现“笔法”中的“方圆兼笔”居多。但大草、狂草以及后来的“流草”(朱明早已提出的词汇“流草”)，其“笔法演变”更多为“圆笔”，甚至是“线笔”、“流线笔”。这也许就是今后以及未来的中国书法艺术的“笔法演变”。

朱明思想：中国“书艺”之“线条美”

“书法的线条美”，这种“提法”，是对整个“中国书法艺术”（中国“书艺”）来说的，并涉及“中国书法艺术的具体审美标准”，书家往往各执一方。如果按照朱明的《中国流艺术理论》中中国流草书法的部分理论，即“书艺七法”，也是中国书法艺术中关于“书艺”的“全面概括”，则有较全面的参考的评判依据。即“书法艺术之美”，或者通常所说的中国书法艺术（中国“书艺”）之“线条美”，朱明认为，它反映了中国书法艺术（一种“造型艺术”）的“造型美”，除了中国“文字”本身内容以外，它至少包括四个方面的内容，即：

1.单字外部的“字型美”；

2.单字内部的“结构美”；

3.作品布局的“流畅美”；

4.整篇经营的“神意美”。

朱明在此需要特别指出的是，前两项一般反映了中国书法艺术的造型艺术的“具象”，后两项则更重要地反映了中国书法艺术的造型艺术的“抽象”。但是，随着书写中国文字的“字法”和“字体”由真向行，由行草向小草，大草，狂草过渡，发展和演化，其“笔法”、“意法”和“势法”等中国“书艺七法”，将明显而自然地进入一种“趋向抽象”（是一种特有的中国书法艺术的“抽象造型”）的艺术“高阶”。

（文章来源：朱明智库|| http://www.021zhuming.com/news/html/?1157.html 、http://www.021zhuming.com/news/html/?1158.html 、https://mp.weixin.qq.com/s/qhBKmFb0zawbTW08-3zkug 、https://mp.weixin.qq.com/s/8KITjTP6m9cw3hNWnMviUg；博宝艺术家网_朱明官方网站|| https://shumenga.artist.artxun.com/xinwen/690613.html 、https://shumenga.artist.artxun.com/xinwen/693850.html 、https://shumenga.artist.artxun.com/xinwen/687674.html ；搜狗网|| https://baike.sogou.com/v59394828.htm?fromTitle=%E6%9C%B1%E6%98%8E%E4%B9%A6%E8%89%BA%E4%B8%83%E6%B3%95 等）