如何评价马頔？

《南山南》MV，宋冬野，尧十三助阵
马頔的蓝色小屋，冷静，忧郁

如何评价马頔？

有人说马啪啪最大的贡献就是向众人科普了頔字的发音，也有人说马頔就是满足自己全部臆想的那个远方的诗人。

人红是非多这个梗用在马頔身上倒是贴切的很，理论上，谁都明白同一件事物很难取悦所有人，更何况是一个原本以小众自居但突然走向大众的事物。

评论一个歌手，不说他的歌肯定是不合适的。认识马頔得从《南山南》说起。

《南山南》被传唱起来后，打动了许多人，并且把一大票本来对民谣不怎么关注的人引进了民谣圈，这是出乎很多人——包括马頔本人在内——意料之外的。这首歌前后大概写了三年时间，马頔说，把这三年写的东西积累起来之后，渐渐发现它们自然而然的成了一个故事，恰巧此时碰上了一支曲子，等填了歌词进去后，感觉还挺有味道。

没错，这首叫多少人热泪盈眶、初次入耳便感觉惊为天人的民谣，整个创作过程都没什么专业度可言，但这不妨碍它表达听者想听的故事以及随之而来的共鸣。

有人问：“《南山南》这么悲伤，是不是背后有个故事？”马頔笑了：“当你听到这首歌的时候，它就已经和我无关了，你掉的眼泪，才是只有你知道的故事。”言外之意就是，其实没什么特定的故事，我只是想这么表达了而已。

马頔经常这样，随便哼个旋律，若是自觉不错就考虑填词，而到了填词的时候，就翻找自己曾经写过东西，收集那些契合当时那个调子的词句，然后用在一起。

这种创作方式让人想起中学写作文的那些时光，给一个题目填上段落，搜刮肚子里积累的好词好句，形式上是堆砌辞藻，但在内容上，只有为数不多的几个能成为范文的佳作。马頔自然就是为数不多的几个之一。

然而，在这种简单的基础上，当作者被贴上五花八门的标签，并上升到艺术创作一类的高度时，事情就复杂了。有人说《南山南》歌词不知所云，也有人说从专业层面看作曲一般，但这无法抹杀一批人曾疯狂Loop这只单曲的事实。就像顾诀回答的那样：“到底是《南山南》的什么感动了歌迷，每个人答案都不一样，至于为什么没有感动你，这特么关我屁事。”

说到底，音乐对于普通人来说，可以不用那么专业复杂，“喜欢”二字当头，足以。当马頔来到上海浅水湾文化艺术中心演讲时，他自觉自动地撕掉了所有的包装名头: 音乐人、厂牌老板、“民谣诗人”等等，只希望大家记住他作为一个普通人的身份。

他把那些从未在公开场合提及的故事和经历讲给大家听，包括没有多少色彩的童年、青年时期的落魄、走上音乐道路的抉择……那个被光环遮蔽的名字逐渐血肉丰满起来——敏感，性情，对自我和世界有着清醒而独到的认知，更比同龄人多了几分执着和坚韧。

事实上，歌手本人与他的作品本就是两个概念，不较真地说，去他的现场就是听听接近这个年纪的的青春骚动。恰好赶上他南下巡演，整个「孤鸟的歌」的旅程当然不止《南山南》，聆听那些旋律、感受一下深受顾城、海子等八十年代诗人影响的词句、藏在作品背后的匠心与汗水、以及将生活淬炼成句的诗人般的灵魂和才情。