戏剧人这半年：演员转行卖保险，有人复工后大哭

“虽然只有30%的观众，但我们觉得有300%的掌声，这也是想给大家传递信心。”

“那场演出结束后谢幕的时候，我站在台上，两层楼的剧院里，楼上空了很多座位，坐了一些人，楼下也空了很多座位，坐了一些人。那个视角，已经太久没有看到过……那一刻，我旁边一个男演员忍不住扭头就开始哭，他一直哭一直哭一直哭。我能理解，因为太久了。”

7月21日晚，佟欣雨执导的话剧《飞越疯人院》在杭州上演，这是他在停工半年后，第一次重回舞台。

焦虑与忙碌

时隔7个月后再次走上舞台谢幕，从导演到演员每个人心情大概都很复杂。回望上半年，很多人都有种做梦的感觉。

本来过年后就要开始工作的佟欣雨难得地获得了一个假期，生活突然“慢了下来”。以致于面对记者的提问，他对那段时间的印象是“什么也不做太焦虑了”。

在所有人被隔离在家、出行受到限制、剧场也关闭的情况下，大多数戏剧演出连演员都凑不齐，不得不取消。

和他们这些无戏可导、无戏可演的导演、演员状态不同，今年1月底，戏剧演出公司、剧场几乎是瞬间变得异常忙碌。

有从业者直言，从新冠疫情开始被公众关注的那一刻起一直到三四月份，所有人都在“忙着改合同、退票”，甚至来不及想下一步该怎么办。

3月6日，全国新增本土确诊病例数降至100例以下，当月11日又降至个位数。但剧院等演出场所何时能恢复开放，仍显得遥遥无期。

这期间，佟欣雨在线上拉着出品方光纬戏剧的李春峰“一直在聊”，聊的内容“大概就是互相分享焦虑”。

那段时间，他身边有演员退了房子回老家了，有人去卖保险了，一个他认识的“戏很好的演员”在快销连锁店找了一份柜台的工作。

到4月，情况开始好转。4月8日起，武汉市解除持续76天的离汉离鄂通道管控措施，有序恢复对外交通，逐步恢复正常生产生活秩序。

这似乎是一个信号，对于还坚守在戏剧演出行业的从业者而言，希望就在不远处。

一波三折

5月，文化和旅游部市场管理司印发《剧院等演出场所恢复开放疫情防控措施指南》。其中明确，在充分做好防疫措施的情况下，在低风险地区可以举办营业性演出活动。剧院等演出场所观众人数不得超过剧场座位数的30%，要间隔就坐，保持1米以上距离。

6月11日，南京保利剧院做了疫情以来的首场演出，是慰问抗疫医护人员的专场。6月19日，这家剧场疫情以来的首场商业演出、也是南京戏剧节的开幕剧——陕西人艺的《白鹿原》上演。

“好于预期”是南京保利剧院总经理巩升林对那场演出最大的感受。“《白鹿原》本来原计划是演出两场，但后来观众需求太大，我们又临时加了一场。”

他告诉中新网记者，“虽然只有30%的观众，但我们觉得有300%的掌声，这也是想给大家传递信心。”

可剧场的复工并非一帆风顺。

6月11日，南京保利剧院开门复工的当天，北京新增1例本地确诊病例，疫情出现反复。此后一周时间内，北京累计报告确诊病例过百，北京市突发公共卫生事件应急响应级别也由三级调至二级。

当时才刚开始准备话剧《飞越疯人院》的佟欣雨正在北京。准备工作再一次中断了。

“大家确实都很难。”佟欣雨说，“最难的是，让我们自豪的那个身份没有办法恢复，那种渴望通过情感共鸣跟观众们一起完成一个作品的身份没法恢复。”

好在仅仅一周以后，6月18日，中国疾控中心流行病学首席专家吴尊友就宣布，“北京疫情已经控制住了。”

6月底，《飞越疯人院》终于要开始排练了。话剧的出品人李春峰还记得，当时很多演员接到通知之后还是拉着行李箱过来的，“他们也是今年第一次返回北京”。

信心源于观众

“大家第一反应就是终于开始排练了，终于有排练这件事回复到生命中。对于很多人来说，这才应该是常态，即便排练费其实没多少，即便是走到哪里都要扫码、走到哪里都被人用测温枪‘打一枪’，但整个组心气非常足。大家都感觉憋了一股劲，想要再次回到舞台。”

佟欣雨回忆，“第一次让演员来收拾服装道具，就根本管不住。说半个小时内完成，没有人理你，东窜窜西摸摸，就像刚刚搬了家的猫一样，恨不得所有角落全都探测一遍。地板的味儿、吊杆的铁锈味儿……什么味儿都好闻。”

7月4日开始，低风险地区出京不再要求持核酸检测证明。

《飞越疯人院》准备开启巡演了，第一站在杭州。为了确保所有人的健康安全，演员、工作人员在杭州又隔离了14天。

结果让人哭笑不得。“因为隔离，大家每天都在屋里点外卖，我们也只能组织在线上对本子。所以再见到演员时就发现每个人都胖了一圈，不光和面试演员时不一样，和在北京排练时都不一样了。”佟欣雨笑说。

最终在7月21日，这场话剧开启了今年巡演的首站演出。

此后的情况迅速好转，这让很多业内人士都有点出乎意料。7月26日，《飞越疯人院》在南京的演出门票售罄；8月5日在上海的演出再次一票难求。

南京保利剧院总经理巩升林告诉记者，在30%的限流前提下，接连几部剧，都“出现了一票难求的现象”，甚至连此前他比较担心的儿童剧售票情况也仅仅是“比往年稍差一点，但比预期要好”。

他能感受到观众的热情。“对于好的演出，大家非常期待，观众的热情大家是可以感受到的。”

也因此，巩升林对戏剧演出市场是有信心的，这种信心源于走进剧场的观众。

戏剧的未来

大家的生活正一点点回归正常。

但不可否认的是，大家的生活、生活方式也都因疫情多多少少被改变了。

对于戏剧演出领域的从业者来说，直到今天，观众不超过30%、进场需要出示健康码、观众席座位保持安全距离，依旧是各家剧场的硬性要求。

“但是能演戏了啊，这就很知足了。”佟欣雨说。

与此同时，很多戏剧从业者也开始在这种变化中思考戏剧的未来——当人们习惯了线上观赏，5G、VR这些新兴技术是否会冲淡人们对戏剧的关注？

巩升林觉得，目前南京的演出市场其实已经给出了答案——观众对优质节目还是非常期待的，他们也愿意走进剧场。“不论再怎么线上，那种感受和坐在剧场里的感受是完全不一样的。只要是优质的演出，观众是会走进来的。”

但如何理解“优质”这两个字？又怎么把握观众的口味？

李春峰觉得，疫情后，戏剧在内容上可能会有突破。“大家会需要艺术作品来释放情感。这对于本土戏剧也是机遇。我们希望探索一些更新的模式，看看戏剧还有哪些可能。”

而处于戏剧内容端的佟欣雨已经开始尝试戏剧新的可能性。他和以前合作过的演员一起做了“2333即兴喜剧教室”，希望以即兴演出的形式带给观众新的体验。

就在记者进行此次采访的几天前，位于北京的国家大剧院、北京保利剧院等先后迎来了复工后的首场演出。

戏剧，正逐渐回归到人们的日常生活中。