3000块的珐琅和3块的搪瓷是一回事？

如果说宝石是天赐的精彩，那珐琅绝对是手作的尤物。

人们痴迷宝石，并热衷于用这种闪闪发亮的石头来装饰自己，但宝石的采集不受人为控制，在这种背景下，一种表面装饰技艺——珐琅应运而生。

珐琅最初出现在公元前2000年的古埃及，12世纪前后掐丝珐琅传入西亚阿拉伯伊斯兰国家，又在元末明初的时候传入中国。

清 乾隆 掐丝珐琅爵杯

于中国人而言，珐琅其实是“舶来品”，这种工艺传到日本也叫七宝烧。

“珐琅”一词来自外文的译音“佛郎”，是指将经过粉碎研磨的珐琅釉料，涂抹在金属表面并经过干燥烧制形成颜色的工艺统称，其制品被称为“珐琅艺术品”或称“珐琅器”。

简单来说，珐琅就是一种低熔点的玻璃物质，在其中添加不同的金属氧化物，就会产生不同的颜色。

作为宝石的“替代品”，一些不透明的蓝绿色珐琅可以代替绿松石；含钴类的颜料则可以代替稀少的青金石；红棕色可以代替石榴石或光玉髓……

红棕色珐琅饰品

我们都知道，附着在陶或瓷胎表面的称“釉”；附着在建筑瓦件上的称“琉璃”；同样的，附着在金属表面上的即是“珐琅”。

珐琅制品曾风靡清朝康、雍、乾三代，按照制作技法分，主要有掐丝珐琅和画珐琅，前者以北京的掐丝珐琅（俗称景泰蓝）为代表，后者则以广州珐琅为代表。

南北两地工艺各有特色，同为中国传统珐琅工艺的两大瑰宝，享誉中外。

掐丝珐琅

掐丝珐琅是用金属线在胎底上围出需要的图形，然后进行釉料填充和烧制，需要高超的焊接工艺进行配合。

请注意，掐丝珐琅的定义中有两个变量：金属线和胎底，不同的组合就会形成不一样的珐琅器。按照胎材质的不同，珐琅制品可以简单分为铜胎珐琅、银胎珐琅、铁胎珐琅(搪瓷)、陶瓷珐琅等。如今，艺术家们也会在玻璃、大理石、木质等物品上做掐丝珐琅艺术。

为了便于理解铜胎掐丝珐琅和景泰蓝的关系，宝哥哥给大家简单总结了个“公式”：铜胎+铜丝+珐琅釉=铜胎掐丝珐琅=景泰蓝

铜胎掐丝珐琅，是指在铜质的胎底上用柔软的铜丝掐成花纹，再用各色釉料填充在花纹内部，明中期景泰前后，中国珐琅工艺发展到顶峰，以至于后来人们就以“景泰蓝”一词来替代掐丝珐琅，并且沿用至今。

但有一点，景泰蓝虽然叫“景泰蓝”，却不是色彩，而是一种用珐琅彩在金属器具上作修饰的工艺。

且，景泰蓝不一定是蓝色，明万历年后，部分景泰蓝的底色为豆绿色，蓝色变得极不明显，但这并不影响人们习惯上一直把掐丝珐琅器通称为景泰蓝。

明万历 掐丝珐琅花卉纹菊瓣式烛台（俯视图）

比如，上面这件烛台圆形盘，除了盘内是大面积的蓝色外，还用了红、紫、宝蓝、天蓝、海蓝、白、黄、绿、墨绿、藕荷等十余色釉料。

另外，需要补充说明的是，珐琅器表面之所以会用到金属丝，一来是当做“线条”勾勒图案轮廓，二来，器皿表面分割成一个个的小区域，可以防止釉料烧制后因为与金属的膨胀系数不同而崩裂。

清 金胎掐丝珐琅嵌画珐琅执壶 故宫博物院藏

典雅大气的景泰蓝，集美术、工艺、雕刻、镶嵌、玻璃熔炼、冶金等专业技术为一体，曾被称作“紫禁城皇家宝库神秘的珍品”，收藏界更是有“收藏若无景泰蓝，藏尽天下也枉然”的说法。

画珐琅

在南方的广州颇有名气的珐琅器——画珐琅，一般特指铜胎画珐琅，又称“洋瓷”。

画珐琅是指在红铜胎的器物上用白色釉料（也兼有黄色地）打底，接着用红、黄、蓝、白、绿、赭、紫等几种颜色的珐琅釉绘制各种图案，再经焙烧、镀金而成，既体轻、明亮，又绚丽多彩。

清 画珐琅花果纹绿色碗

相比于掐丝珐琅而言，画珐琅只是少了一个在胎体上焊铜丝的过程。

我们也有一个公式来总结画珐琅：铜胎+珐琅釉=画珐琅

1739年 画珐琅家族世系图长方盘

画珐琅起源于欧洲，16世纪借由传教士经广东传入中国，最早在广东制造，广东称作“烧青”或“广珐琅”“洋珐琅”，因画珐琅富有绘画趣味，故又称“珐琅画”。

和掐丝珐琅一样，画珐琅也有其他胎底，如 “铜胎画珐琅”，“金银胎画珐琅”，“玻璃料胎画珐琅”，“紫砂胎画珐琅”，“瓷胎画珐琅”。

这都是将铜胎画珐琅之技法成功地移植到其他胎体上创烧的新艺术品类，后人称“古月轩”，国外称“蔷薇彩”。

这时候，就不可避免地要解答一个问题：

Q1：“瓷胎画珐琅”跟中国传统的粉彩瓷有什么区别？

瓷胎画珐琅：又名“珐琅彩瓷”，是指在珐琅中加入各种呈色的金属氧化物，经焙烧磨碎制成粉末状的彩料后，再在瓷胎上绘制图案，经烘烧而成为画珐琅器。

粉彩：也叫“软彩”，是借鉴中国画的用粉及渲染技法，在素器上以“玻璃白”打底，用彩料作画，再经炉火烘烤而成，烧成的粉彩瓷色彩丰富，色调淡雅柔和。

从定义看，珐琅彩和粉彩，并没有实质性的区别，都是在瓷胎上敷材料再烧就；对比成品来看，一般人也是很难看出差别。

胭脂红地开光珐琅彩花鸟纹碗

清雍正 粉彩过枝桃蝠纹盘

进一步追溯它们的发展及传入途径，我们会发现，它们从根源上讲，是同一种东西。

粉彩创烧于清康熙晚期，在康熙五彩瓷的基础上受珐琅彩制作工艺影响而发明的一种釉上彩瓷器，在颜色的配制上又借鉴了珐琅彩多色配制的技法。

画珐琅从广州等港口传入国内后，由造办处珐琅作应用于瓷胎表面，烧制成“瓷胎画珐琅”，即现在所说的“珐琅彩瓷”。同时这种技艺也被传入景德镇，御窑厂将其发展为“洋彩”，即现在所说的“粉彩瓷”。

清 画珐琅花卉三足熏炉

也就是说，虽然“珐琅彩”与“粉彩”在中国属于两个不同档次、不同概念的制瓷工艺，但从历史角度看，它们的产生、发展以及传入途径完全一致，英文名也都是“famille rose”，表明二者在西洋文化中并没有界定、区分，可谓同根同源。

发展到雍正后期，在中国它们的界限也越来越模糊，彼时，珐琅釉由依靠进口改为自给自足，珐琅彩与粉彩也一度存在共用现象。

所以，如果真要说两者有什么明显的区别的话，那大概就是珐琅彩因为官方出品，配置各方面都比粉彩高级吧……

Q2：时下流行的珐琅锅跟搪瓷是什么关系？

提到珐琅，或许很多人知道它并不是因为其辉煌的过去，而是在近几年被各大电商安利珐琅锅时，记下了这个熟悉又陌生的新事物。

动辄三四千的珐琅锅，用的到底是哪种珐琅工艺呢？它和我们早年间用的搪瓷有什么区别？

众所周知，搪瓷诞生于我们国家生产塑料和不锈钢能力有限的背景下，碗盘、水盆、痰盂等日用品镀上搪瓷可以防锈、延长使用寿命。

搪瓷又细分为艺术搪瓷和日用搪瓷，日用搪瓷就是以铁或铝为胎制成，作为日用品使用；艺术搪瓷大多以金属中的金银或铜为胎制成，作为装饰品使用，区分两者的关键在于胎底的材质和用途。

简单来说，故宫里的那些珐琅就是搪瓷中的艺术搪瓷，而时下流行的珐琅锅主体是铸铁锅，其工艺本质就是日用搪瓷，只不过商家为了宣传，提高产品调性换了一种叫法而已。

虽然，掐丝珐琅和画珐琅在工艺上有所不同，但在新时代，施珐琅釉的胎体范围也更广了。

从当初的宫廷特制到如今的官民共享，这些生于西方却又带着传统东方韵味的艺术品，正在向世界展现着它的魅力。