感恩鼓舞与扶持 梁玉嵘：继续攀登艺术高峰

本期独家专访的嘉宾是著名粤曲表演家梁玉嵘。访问中，梁玉嵘分享了她踏进广东粤剧学校，到毕业后推出首张录音带，再到如愿举办个人演唱会的难忘经历。入行至今超过30年，梁玉嵘满载荣誉，她表示：“奖项是我艺术人生中的光芒，让我充满责任感和使命感。”

▲梁玉嵘以成熟的唱腔及一手扬琴技艺，开创了『星腔』自弹自唱的先河。

拜师“星腔”名家黄少梅

国家一级演员梁玉嵘，生于广东佛山，是粤曲平喉“星腔”第四代传人。由于梁玉嵘的父母都是专职的粤剧演员，所以她从小就对粤剧曲艺耳濡目染。上中学时，广东粤剧学校曲艺班在佛山招生，梁玉嵘陪同学去面试，结果无心插柳下被选上，于1984年开始接受专业的曲艺训练。

梁玉嵘： 我小时候经常陪父母到处演出，看他们唱戏，他们有时也会教我一些唱腔技巧，所以我对粤剧曲艺的热爱可以说是深入骨子里。中学时，广东粤剧学校曲艺班到佛山招生。我本来陪同学去面试，考完后他们却跟我说“你既然来了，也试试去唱一首吧”，本着玩票的心态，我在初试和复试上演唱了一首《平湖秋月》。没想到在两三个月后，我收到了去广州进行三试的通知，这时我父母才知道我报考广东粤剧学校。爸爸向我表示，三试不能再唱《平湖秋月》了，于是就买了两盒录音带让我学习。一盒是“星腔”第三代演唱家黄少梅演唱的《子建会洛神》，另一盒是曲艺名家何丽芳的《抗婚月夜逃》。我听后觉得《子建会洛神》很难唱，需要有很多转音技巧，《抗婚月夜逃》的唱法比较适合当时的我，于是我在三试中演唱了后者，最后顺利进入广东粤剧学校曲艺班。

独自在广州求学的日子里，梁玉嵘的功课十分优秀，无论是学扬琴、粤曲的板式，还是唱功等，她都学得很快。但在后来，学校一个突然的决定，竟让她有退学的念头。

声屏报：你的求学生活如何？听说是刻苦又充满波折。

梁玉嵘： 那时我们除了基本的文化课之外，还需要学习戏曲历史、乐理等一系列课程。在专业课上，我们要学习粤剧的表演、水袖、身段、唱功等。当时每个学生都需要有一门主修科和一门副修科。我当时主修唱功，副修扬琴。但两年后，因为扬琴老师觉得我的乐感不错也很努力，于是提议把我的主修科转为扬琴。当时我有点想不通，因为我考进粤剧学校就是想当曲艺演员，如果转修扬琴，以后就是当琴师，为此我甚至还想过退学。但后来班主任鼓励我，表示多学一门乐器对演员来说，只会百利而无一害。最后我选择继续完成学业，同时也没放弃对唱功的学习。毕业时，班主任说收获最大的学生是我，因为我一共学了两门主科，现在回头再看也是一次的意外收获。

声屏报：在广州的4年里会很想家吗？

梁玉嵘： （笑）“思乡病”十分严重。我当时大概13岁就一个人从佛山到广州读书，有时难免会感到落寞，加上当时的交通和通讯没有现在那么发达，打个电话或者回一趟家都不容易，所以有时看到老师宿舍的阳台，就会想到自己的家人。

声屏报：你在学校跟白燕仔和劳艳娟学习唱功，后来是如何向黄少梅拜师学习“星腔”？

梁玉嵘： 我跟随白燕仔老师和劳艳娟老师学了4年唱功，她们每天都风雨不改来学校教书，让我们十分感动。毕业后，劳艳娟老师觉得我唱“星腔”的技巧比较突出，是一块好材料，于是引荐我拜师黄少梅老师，希望我承接这项技艺，成为“星腔”第四代传人。

声屏报：跟随黄少梅学习的过程中，学到哪些宝贵的东西？

梁玉嵘： 除了一些技巧外，我从黄少梅老师身上学到了对艺术的追求。她对工作是一丝不苟的，多年来坚持并热爱创作，而且还会自己写谱和抄谱。此外，她也是一个脾气十分好的人，对我照顾得无微不至，那时还会经常致电给我，关心我的近况，与我分享一些人生道理。

发掘人才接班粤曲

作为非物质文化遗产粤曲省级传承人，梁玉嵘一直致力推动粤曲发展的传承。她表示通过举办业余比赛，发掘很多优秀人才，为这项传统文化接班。

声屏报：从艺逾30载，你有哪些心得和感悟呢？

梁玉嵘： （笑）就是觉得时间过得太快了，快到我都没有察觉到时光流逝。从1988年毕业后到曲艺团，我都没有消停过，大概有十多年的时间都在舞台上。不是在排练场就是在舞台上，不是在录音棚就是在电台或者电视台里。一眨眼就度过了32年，我真的感触良多。我由一张白纸到进入学校学习，再到毕业后登台、举行个人演唱会，一路走来确实不容易，也感谢在这条路上帮助过我的贵人与粉丝。特别是我的粉丝，每次演出时，他们都会给我雷鸣般的掌声。虽然粤剧曲艺来自广东，但它却是世界性的。记得有一次到美国演出，我在街上等人时，突然听到自己的歌声，于是左顾右盼寻找着声音的来源。当这个声音越来越近时，我才发现原来是一位老人家背着一台音响，一边走一边播我的歌曲。当时我觉得十分开心。还有一次我到新加坡演出，在当地的唱片店闲逛时，我问店员有什么好作品推荐。对方当时没有认出我来，直接拿起我的唱片说“介绍你听梁玉嵘的歌曲啊，很多人买的”，那种满足感我到现在都难以忘怀。

声屏报：对于粤曲的传承，分享一下你的观点。

梁玉嵘： 作为非遗省级传承人，我一直都有留意行业的发展。我希望越来越多人都能喜欢粤曲，尽管现在好像处于一种断层的局面，但我也会积极发掘新一代人才。例如举办青少年粤曲大赛，通过这些比赛，把一些拔尖的人才留住，好好栽培，让他们觉得粤曲不只是一种爱好，而且还是一种专业技能。

▲梁玉嵘（左）拜师黄少梅（右），成为“星腔”第四代传人。

首登红馆开唱创纪录

1988年毕业后，梁玉嵘被分配到广东音乐曲艺团，任职为扬琴演奏员。1989年，广州海珠花园酒家出现了改革开放后的说首个曲艺茶座，茶座的出现改变了梁玉嵘的命运。当时曲艺茶座每天下午有近三小时的曲艺表演，曲艺团把原本只负责弹琴的演员也安排来唱曲。在这个小小的舞台上，梁玉嵘开始脱颖而出，以成熟的唱腔及一手扬琴技艺，开创了“星腔”自弹自唱的先河，还因此有缘录制人生第一张个人录音带。

梁玉嵘： 因为长期在茶座演出，曲艺团积累了一大批来自各地的观众。在机缘巧合下，广东珠江音像出版社的老板来茶座听我唱曲，他觉得我唱歌不错，于是就到处打听我的情况。后来他得知我爸爸在佛山，而广东珠江音像出版社刚好也在当地，结果他就联系我爸爸，表示希望帮我推出一盒个人录音带。我爸爸当时跟他说“你要考虑清楚，毕竟梁玉嵘没什么名气，投资进去不一定能赚钱”。但当时这位老板十分看好我，最后坚持帮我录制这盒录音带。我记得当时我的稿酬是人民币600元。

声屏报：到了1993，你终于在南方剧院举办了首个个人演唱会，那次站在台上的感觉应该很难忘吧？

梁玉嵘： 的确如此。我到现在都忘不了当晚的感觉，是既紧张又不紧张。（笑）毕竟那是我的首次个人专场，临上台前我是有点紧张的。但当我站在台上唱出第一句时，我又完全不紧张了，因为我之前在茶座演唱多年，自然驾轻就熟，正常发挥，而且台下热情的观众也给予我很大的支持。其实当时在曲艺界中，只有资深艺术家才有资格开演唱会，以此总结一生中经典的作品，但我在出道不久后就有如此难得的机会，对我来说真的十分难忘和幸运。

▲出道不久后，梁玉嵘便有机会登上舞台举办个人演唱会。

2000年，梁玉嵘再度创下纪录，获邀在香港红馆举办个人演唱会，成为中国内地首个在红馆开唱的演唱者（编者按：首次登上红馆开唱的内地流行歌手是那英，时间为2001年）。3年后，她又再度登上红馆献艺。

梁玉嵘： 之前我从来没在红馆开过演唱会，而红馆又是不少演唱者心目中的梦想，所以我曾经对歌迷承诺，如果我有机会去香港开唱，我一定要站上红馆的舞台，否则我宁愿不去。同样又是缘分使然下，香港有主办方听过我的演唱后，邀请我到红馆开唱，成就了我的梦想。尽管我在2000年时只举行一场，但已经能体会到乐迷的热情，当晚全场爆满。而且在演出前几天，我问帮朋友询问主办方还有没有门票，结果才发现原来在开唱前20天，门票已经全部售罄，让我感到很惊喜。

入行后，梁玉嵘获得过不少奖项的嘉许，如1995年荣获中国曲艺“牡丹奖”及广东省宣传文化精品奖；1996年、1999年及2012年三度荣获广东省“鲁迅文艺奖”；1997年荣获中国文化部颁发中国舞台艺术最高奖“文华个人表演奖”和“文华新节目奖”；1998年中国文联授予“德艺双馨”中青年艺术家称号；1998年和1999年连续两届荣获中国广播电视节目最高奖“星光奖”；2000年再次获得全国曲艺最高奖“金牡丹奖”和“曲艺特殊贡献奖”，并凭粤曲《釆莲》为粤剧曲艺界首次荣获全国电视MTV银奖。

声屏报：哪一次的获奖经历让你觉得有成就感？

梁玉嵘： 应该是由中国文化部颁发中国舞台艺术最高奖“文华个人表演奖”，这个奖是我国舞台艺术的最高奖。其实拿到这些荣誉，对我来说是非常感恩，亦感谢政府对于我的鼓励与扶持。作为一名艺人，在这个行业奋斗多年，这些奖项都是我艺术人生中的一道光芒，让我有力量继续攀登艺术高峰，而且充满责任感和使命感。

▲疫情期间，梁玉嵘录制抗疫歌曲，为医护人员打气。