川久保玲的Dover Street Market，究竟有什么魔力让人流连忘返

如今线上电商零售与线下实体商业，由原先的各自独立走向大融合。通过线上线下相结合的模式，将原有流量引流至新拓展端，通过预测消费数据互相引流，真正实现了双轮驱动。

虽然疫情对实体造成巨大冲击，却也是我们进一步思考未来线下实体商业该如何发展的契机。因为线上的蓬勃发展使得线下更注重体验和服务，而跑的更快的人则已经开始在实体空间里玩花样了，这类空间更注重设计与陈列、创意与艺术的融合。

日本时装设计师川久保玲一手创办的时尚朝圣地——Dover Street Market（以下称DSM），是个典型的“市集型”买手店。DSM的室内全部由川久保玲亲自把控，但入驻其中的品牌又拥有自由发挥设计创意的专属空间。

DSM目前全球共有7家店，分别位于伦敦、东京、北京、新加坡、纽约 、洛杉矶、巴黎。

DSM伦敦店在Haymarket的一栋六层的乔治亚时代式建筑内，这栋二级历史保护建筑前身正是Burberry总部。川久保玲按照伦敦没落的Kensington市集的概念将外形进行了改装。

室内为保留原历史建筑的原貌，采用了原本的天花板、窗户和中央的楼梯，而入驻品牌则用混沌却又有序的艺术方式展示，既遵循了川久保玲对艺术陈列和零售概念的构想，也有各自的发挥空间。

DSM东京店设在银座，一共7层楼，它更像一个巨大的艺术装置。每半年会进行一次Tachiagari，保证了新鲜血液源源不断的注入，整体调性永远前卫、永远先锋。

顶楼增加了Rose Bakery，逛累了还能来点法式点心，伦敦、纽约、巴黎也有。总体来说比起伦敦店整体设计甚至更胜一筹，不仅完全展现出每个品牌的独特风格也更加完善。

北京DSM和I.T合作的店在三里屯，共有四层，外面看像个大玻璃盒子，店内的设计概念几乎全是参照伦敦DMS，一层是全球同步更新的装置，二层用白色栅栏分隔主题空间，三层是用银色打造出的硬朗工业质感。

同样延续了DMS最拿手的大量选品优势和快速更新的模式，写到这我们可以看出DMS带点“天下武功唯快不破”的架势，毕竟每个去DSM的人谁不想走在潮流前面呢。

新加坡的DSM在Dempsey街的Block18，共占地1145平方米，没有上下楼层是一个巨大的水平“旧军营”，一开始川久保玲觉得这里像是度假村，而她并不想做度假村。

但川久保玲的丈夫说服了她，“这是第一次只有一层楼，在一个旧军营里，天花板的高度是 DSM 和 CDG 店铺有史以来最高的。”

DSM纽约店开在曼哈顿列克星敦大道，一共7层，每一层根据品牌的风格布置得不尽相同，鉴于纽约这座城市的特性，全球热门设计师尖货几乎均在此有一席之地。

除了其他地区店铺都有的艺术装置延续家族灵魂之外，还新增了当代艺廊DSM Showroom，新晋设计师作品也能在这找到。

洛杉矶的DSM开在了艺术区，外面看是一座不起眼的砖砌建筑，外面漆成白色，铺有水泥地板，白色瓷砖墙和外露的横梁。里面的装置作品都是由Warren Muller, Lyn Dillin, Bjorn Dahlem, Yuichi Higashionna, Gary Card and Stuart Haygarth六位艺术家创作。

每个品牌彼此独立但又一片和谐，川久保玲创立DSM的初衷也是，“希望创造一个各领域的众多艺术家在一个魅力混沌的气氛中进行创作的集市：富有强烈的个性同时又属同一族类的灵魂们从四面八方赶来，汇聚在一起，碰撞出‘思想的火花’”。

新的DSM开在了巴黎市中心，严格意义上说是DSPM，与以往仅销售时装和配饰的DSM不同的是这里专门致力于销售香水，彩妆和美容产品。

整个空间没有任何的装饰背景和过多的颜色，大面积的白色，同时延续了品牌对视觉体验的重视，放弃了传统的展示方式，打造了一个“柱状森林”，一系列的圆柱体从地面一直延伸至天花板，就很妙。

---

DMS每一季会邀请不同艺术家、设计师创造不同的艺术装置、快闪空间，所以它其实更像是天马行空的艺术展览。从一线品牌到时尚潮牌，不但收藏了众多设计师佼佼者的作品，还吸引了全球无数眼光毒辣刁钻的时尚买手和潮流人士。

可以说Dover Street Market就是她心目中的理想试验地，它既是创新的时装百货店，又是前卫的艺廊，打破品牌间的定位隔阂，将高端精品和街头潮牌以及实验性品牌混杂在一起。

或许时尚零售的未来就会在这样的探索中不断突破、不断跨界、甚至打乱重组中逐渐清晰起来。