拾银河星斗载辉耀方舟 广州大剧院十周年纪念画册《拾·载》发布

十年“艺”路同行，书写羊城文化地标故事。5月9日，广州大剧院总经理何鹰发布了记录着广州大剧院十年历程的电子纪念画册《拾·载》。画册从时代的十年、城市的十年、舞台的十年、你我的十年和未来的十年五大板块展现广州大剧院的发展。它不仅收录了十年间众多演出的精彩瞬间、艺术家签名、留言、手模，更记载了这座新时代下、广州亚运年诞生的城市文化地标，从无到有的建设历程，同时以开创性的“央地合作”市场化运营模式，在中国文化体制改革的道路上积极探索。

据悉，纪念画册已同步在广州大剧院官方网站上线，近300页的精彩内容不仅是一种记录，更是广州大剧院对广州、对世界的一份致敬、一纸深情。

时代的十年，肩负重任前行

在时代前行的脚步和城市建设的发展下，广州大剧院诞生了。它成为了广州城市精神文明建设的一个注脚，丰富了南粤的文化生态，改写着中国的艺术格局，并用创新的运营模式为人民打造优质生活圈、建设“幸福广东”不懈努力着。

2010年5月6-9日，著名指挥大师洛林·马泽尔执棒的歌剧《图兰朵》正式拉开了广州大剧院的大幕。在广州城市中轴线最核心的位置建造一座剧院，足以显示广州市委市政府在城市文明建设上的高瞻远瞩。更具开创性的是，广州一改政府补贴运营的模式，采取了市场化的全新模式运营广州大剧院，中国对外文化集团有限公司在竞标中获得了运营权。这种曾受到怀疑的市场化运营模式，在广州大剧院运营团队的探索下连续9年实现收支平衡，并连续5年实现营收超过亿元，成为了国内剧院经营的典范。

作为海上丝绸之路重要起点城市广州的市民文化艺术中心，广州大剧院积极参与“一带一路”文化建设。在国家艺术基金、中国对外文化集团有限公司、丝绸之路剧院联盟与广州市委市政府的支持下，广州大剧院创作了首部“一带一路”题材的歌剧《马可·波罗》并从这里走向意大利。此外，广州大剧院通过多个演艺平台积极推动广东演艺院团、优秀演艺项目“走出去”，广州歌舞剧院大型民族舞剧《醒·狮》从这里走向全国，广州芭蕾舞剧《布兰诗歌》、《洛神》从这里登陆美国……

作为对外交流的窗口，广州大剧院用文化链接世界。广州艺术节、中国国际青年艺术周、粤港澳大湾区文化艺术节、中国（广州）国际演艺交易会等文化事件接二连三，广州亚运会、中埃文化年、俄罗斯文化节、《财富》全球论坛等国际外事活动纷至沓来。广州大剧院成为了广州对外人文交流的“主渠道”，也是接待国际政要和全球媒体的城市“会客厅”。

广州大剧院更在实践“共建人文湾区”中迎来新机遇，成为创意聚合场，一方面积极引进粤港澳优秀团体及作品并策划系列演出，另一方面积极与大湾区院团联合制作原创作品，加强多元文化交流融合，促进粤港澳青少年文化交流，共同推动湾区文化繁荣发展。

城市的十年，塑造文化品牌

随着第16届亚运会在广州举办，珠江新城仿若成了中国的曼哈顿。广州CBD，城市新中轴线上，高耸入云、风格各异的现代建筑鳞次栉比。2002年，珠江新城建设如火如荼，急需一座风格新颖的剧院作为点睛之笔。

亚运之年，广州大剧院落成并投入运营，“圆润双砾，南国明珠”，建筑设计大师扎哈·哈迪德的巧思让这座剧院在高楼林立的城市CBD，发出独特而迷人的魅力。2011年2月25日，扎哈哈迪德亲临广州，为她生前被建成的第一座歌剧院揭幕。广州大剧院的国际声誉，从一落成就从未间断。它横扫了几乎全世界最重要的建筑类大奖和殊荣，包括英国皇家建筑协会奖、人类最伟大建筑、全球最佳公共建筑、人类最壮观剧院、世界最美音乐厅、世界十大歌剧院等，成为广州享誉世界的文化地标。

广州大剧院自开业之初就与国家大剧院、上海大剧院签约成为战略合作伙伴，成为中国演艺领域三大国家级演艺平台之一，进一步提升了广州作为“北上广三大都市演艺平台”的地位。在运营的十年间，广州大剧院平均每年上演400多场来自全世界的舞台艺术作品，曾经鲜有国际顶级名团驾临的广州，成为当今国际演艺版图上不可忽视的重要一站！

一座剧院，一座城。广州大剧院孜孜不倦地以精彩纷呈的演出、文化活动、艺术节庆镌刻了城市的印记，引领着人们文化生活的改变。

舞台的十年，聚焦高光时刻

十年间，大师名团纷至沓来，他们开创了在中国的艺术版图，精彩绝伦的演出更丰富了广州的文艺生态，包罗万象、好戏连台。气势恢弘的歌剧，从经典到原创，从古典到现代，点燃城市歌剧之魅；音乐剧、舞剧爆款连连，激发艺术火花，释放本我，与城市对话……一张海报、一张门票，开启的是另外一个梦幻的艺术世界。

至今已有1300多个中外艺术团体和近32000多名艺术家先后在广州大剧院登台，带来歌剧、音乐剧、戏曲、话剧、舞蹈、音乐等类型的4038场演出。意大利斯卡拉剧院、俄罗斯马林斯基剧院、法国巴黎歌剧院等著名剧院，以及柏林爱乐乐团、德累斯顿爱乐乐团、费城交响乐团、以色列爱乐乐团、圣彼得堡爱乐乐团、伦敦爱乐乐团等顶级乐团纷至沓来，广州大剧院成为了广州演艺文化“新高地”。

从 2010 年《图兰朵》开始，广州大剧院就坚持以每年引进或制作一部以上大型歌剧的速度，力图向广州观众普及真正意义上的歌剧《托斯卡》《蝴蝶夫人》《茶花女》《卡门》《魔笛》《战争与和平》《弄臣》《假面舞会》《长征》……“大家已习惯性地将观看世界歌剧的期待放在广州”中国戏剧家协会秘书长崔伟说。广州大剧院的“年度歌剧”品牌已深入人心。

广州大剧院还是扎根本土，服务本土的“大舞台”，不仅首演了广州歌舞剧院大型民族舞剧《醒·狮》、广东粤剧院粤剧《南海一号》，还上演了广东歌舞剧院大型原创舞剧《沙湾往事》、广州话剧艺术中心《邯郸记》、广东现代舞团《九大簋》、广州芭蕾舞团《布兰诗歌》、广东省木偶艺术剧院的原创木偶剧《哪吒》和《垃圾大战》、广州杂技艺术剧院杂技剧《笑傲江湖》、广东音乐曲艺团大型情景器乐剧《扬帆大湾梦》、广州粤剧院粤剧《花笺记》、广州红豆粤剧团粤剧《岭南人家》、广东粤剧院青年团《花蕊夫人》等大批优秀佳作，300多场岭南文艺精品在广州大剧院的舞台上大放光彩。

十年来，在这个多元的舞台上，广州大剧院出品的原创剧目不断涌现，其中包含了一座剧院和一座城太多的故事，无不向世人展示着“广州原创”的艺术魅力！2018年广州大剧院召集全球艺术家制作的广州原创歌剧《马可·波罗》，开启了广州原创歌剧的新纪元。2017年与香港演戏家族联合制作推出原创音乐剧《朝暮有情人》，并在全国巡演。2020年，由中国对外文化集团有限公司指导，中演院线旗下旗舰剧院广州大剧院联合腾讯视频艺术频道，携手新浪潮戏剧导演王翀，推出中国首部线上戏剧《等待戈多》，挑战戏剧创作的新模式，吸引了约29万人同时在线观看，成为单场观演人数最多的话剧。

此外，广州大剧院还为广州本土青年艺术家提供舞台，推出广州大剧院原创实验剧场《水墨与丝竹的对话》系列作品；广州大剧院少儿芭蕾舞团在“粤港青年舞蹈交流计划”中创作了原创剧目《舞迹可寻》系列作品，获得国家艺术基金资认可，于香港等多地巡演。此外，广州大剧院童声合唱团、广州大剧院少儿芭蕾舞团和广州大剧院青少年行进管乐团每年都上演给多台精彩演出。其中广州大剧院童声合唱团更成为国家艺术基金资助的首个童声合唱团，国家艺术基金2019年度舞台艺术创作资助项目《合乐古今踏歌行——广州大剧院童声合唱团非遗作品音乐会》于去年在广州大剧院成功上演，此外还先后在多个国际合唱比赛中屡获佳绩。广州大剧院还创立了全国第一个以剧院为依托、针对舞台表演艺术的孵化器“D艺空间”并于2018年推出“周一星剧场”青年原创扶持项目，呈现了四季52部79场优秀原创作品，来自16所高校和9个民间团队共30个艺术团体、2451名青年原创艺术人才登上广州大剧院的舞台。

作为华南最高艺术殿堂，广州大剧院在岭南这片务实、开放、包容的热土上，播撒艺术的种子，传递艺术的能量，成为了广州城市文化品牌。

你我的十年，共享艺术记忆

将城市的演出舞台和人民的精神享受相连、使人文情怀与经济发展相依，广州大剧院用艺术让不同的文化在这座城市里交融，让这座广州千年老城流淌出动人的音乐。一路走来，广州大剧院与羊城观众一同成长，探寻与领略人类艺术的新高度，同时也见证了你我十年的美好艺术时光。《拾·载》不仅收录了艺术家在广州的印记，也收录了来自各界的祝福与寄语，包合作企业、演艺同行、合作院校、媒体伙伴、观众、未来艺术家、创艺青年等，字里行间书写着剧院与他们的“情缘”。十年间，剧院作为连接他们的桥梁，点燃了艺术的火花。

在一组有趣的“数读十年”里，记录了相识“艺”场中“你我”的身影：十年间广州大剧院共迎来艺术家32000多人，其中年龄最大90岁、最小5岁；共举办演出4038场、1900多场艺术活动，累计吸引了500万市民走进剧院；在所有演出中占比最高的是音乐类演出，达到22%；韦伯经典原版音乐剧《剧院魅影》、广州大剧院2017年度歌剧威尔第《阿依达》、西蒙·拉特尔与柏林爱乐乐团交响音乐会位居广州大剧院最受欢迎十大演出前三；2019年的剧场最为繁忙，歌剧厅使用率到达90%；十年票房出票总数253万张，将所有票纸连接起来长度相当于856个广州塔高度；剧场服务人员为艺术家献上鲜花5870 束；艺术家最爱的能量补给是咖啡，十年共饮用7.3 万包；广州大剧院艺术教育中心累计培养了10322名未来艺术家，创立了8大课程，3大演出团体；创办艺术管理系列工作坊——“创艺馆”，共组织学术活动33场，累计参与达4000人次；会员人数达到50万，微信微博粉丝数总和超过123万……此外，画册还详细记录了从广州大剧院项目立项、建设到运营以来具有里程碑意义的事件，每一个历史的瞬间，都凝聚成了属于这座城市的艺术印记。

未来的十年，开启美好新篇章

2020年是全面建成小康社会和“十三五”规划圆满收官之年，十周岁的广州大剧院踏上新征程，将继续在新时代的潮流中成长，在实现中华民族的伟大复兴的道路上前行。广州大剧院十周年画册在“未来十年”板块详述了其未来十年的发展计划，将在广州市委市政府、广州市文化广电旅游局指导下，在中国对外文化集团有限公司和中演院线全球化、产业化的布局下，深化改革，布局品牌化战略。优化管理，创新运营，继续为文化企业体制改革和“央地合作”运营模式探路；进一步实施“品牌化战略”，通过整合文化资源、深化合作，成为广州、粤港澳大湾区、全国，乃至世界的先进剧院代表。坚持以内容为王，提升艺术生产力。广州大剧院继续讲好广州故事、中国故事，向“生产型”剧院迈进，向世界展示“广州原创”的艺术魅力。搭建平台，促进国际文化交流，不仅把优秀演艺精品“引进来”，更推动中华文化“走出去”。创新引领，开展多元艺术教育，提升公众艺术活动的质量和高雅艺术普及力度，培养优秀的艺术传习者和艺术管理者，拓展深层次、多元化的艺术教育模式。跨界融合，搭载资源打造“文化 +”。充分利用互联网思维、跨界融合技术，建立“云端剧场”，打造“智慧剧院”，开发文创产品，搭建全新文化传播方式，增加吸引力和感染力。

让一座城市拥有属于自己的艺术记忆，是广州大剧院默默坚守的文艺信念。广州大剧院发展和奋进的十年，是中国文化事业不断进步和繁荣的十年，在构筑全球视野下的文化软实力体系中，将朝着“代表中国文化形象的国际一流剧院”的愿景和“两个一百年”奋斗目标努力前进！