《傲慢与偏见》创作的三个层面：叙事手法、语言视角、主题探讨

傲慢让别人无法来爱我，偏见让我无法去爱别人。

《傲慢与偏见》是一部由乔·赖特执导，凯拉·奈特莉、马修·麦克费登等人主演的剧情电影，于2005年在英国上映。

电影曾入围第59届英国电影学院奖最佳英国影片、第63届金球奖最佳音乐/喜剧片，导演乔·赖特凭借该片获得第59届英国电影学院奖“杰出新人奖”。

电影《傲慢与偏见》海报

这部电影是根据简·奥斯汀同名小说改编，讲述了在19世纪的小地主家庭中，班纳特五姐妹寻找终身幸福的婚姻大事。

其中，影片重点讲述了老二伊丽莎白和富家子弟达西的爱情故事。达西的高傲与冷漠让伊丽莎白对他产生偏见，这种偏见在各种误会中不断加深。直到最终，达西的傲慢被磨平，伊丽莎白的偏见被消解，这对有情人才在生活中慢慢读懂彼此。

影片以伊丽莎白为核心延展开来，以隐蔽的叙事手法，独特的语言视角，再现了当时英国社会中产阶级的婚姻状况，集中展示了影片背后的多元婚恋观、惩恶扬善的道德观，以及自由平等的女性价值观。

隐蔽的叙事手法：在场景转换、音乐处理中，丰富人物形象，隐秘地揭示主题

电影的叙事手法，就像是一位导游在带领观众参观景点，体验影片中人物的生活，走进人物的内心世界。

电影《傲慢与偏见》在同名小说主题的基础上，将小说的叙述者奥斯汀和电影的叙述者乔·赖特，隐藏在背后，以含蓄的叙事模式，把所有人物串联起来，讲述一个主题多样、结构完整的故事。

首先体现在场景运用上。影片在山清水秀的英国郊外取景，用长镜头拍摄伊丽莎白衣袂飞扬地站在悬崖边上的情景，用微镜头拍摄精致的餐具、复古的桌椅等，展现了19世纪初英国淳朴自然的田园风光。

伊丽莎白

同时，电影的全知视角与限制性视角交叉进行。在全知视角中，叙述者处于全知全能的地位。影片以班纳特一家的生活为叙事线索展开讲述，按照时间顺序讲好整个故事，让观众更好地理解电影主题。

其中，电影还穿插使用限制性视角，比如在讲述班纳特姐妹为舞会做准备的时候，导演没有将镜头直接对准五姐妹，而是让镜头随着女仆整理不同房间的举动来转换，隐秘地揭示了五姐妹对舞会的期待。

其次体现在音乐处理中。电影中的音乐从未间断，开头的伊丽莎白就是在轻柔的钢琴曲中慢慢走来，一边拿着一本书阅读，一边为我们揭开电影的序幕。

电影结尾，男主角达西在清晨的雾霭中，踏着优美的乐曲向女主角伊丽莎白走来，则体现了达西对伊丽莎白深沉的爱情表达，意蕴深远的音乐为这段美好的爱情画上了一个圆满的句号。

达西

最后体现在语言表述与主题讨论上。奥斯汀借小说人物之口隐蔽自己的见解，乔·赖特借演员之口隐蔽自己的看法。

关于影片中的谈到的婚姻问题和女性地位问题，夏洛蒂和班纳特太太是这样说的：

夏洛蒂说：“婚姻幸福完全是偶然的。即使双方在婚前就十分熟悉彼此的性情。或者性情十分相似，这一点也不会增添她们的幸福。”

这句话说明了女性在婚姻市场上的可悲之处，导演将这份“可悲”交给“现实”的夏洛蒂来揭示。

班纳特夫人说：“对于限定继承权问题，我绝不会谢天谢地。我真不明白，有谁会这么狠心，不把财产传给自己的女儿，却要送给别人。”

“催婚代言人”班纳特在絮絮叨叨中，表达了对父权社会下限定继承权的抗议。

在这里，电影人物的声音实际上取代了叙述者的声音，在场景转换和音乐处理中，以隐蔽、含蓄的叙事方式，揭露女性地位低下的现象。

独特的语言视角：善用反讽艺术表现人物性格，用个性的影片语言推动故事情节发展

现代语言学之父索绪尔曾提出二元语言学原则，他认为语言包括“能指”和“所指”双重含义，“能指”指音响等纯物质层面，“所指”是人物想要表达的真正内涵。

语言作为电影艺术中的重要表现形式，具有不可替代的作用。我们除了要读懂表层意义上的“能指”，更要理解“所指”，领悟人物内心真实的想法。

电影《傲慢与偏见》在语言运用方面十分突出，把语言的反讽艺术发挥到极致，突出表现人物的性格，同时用个性化的影片语言，推动故事情节的发展。

《傲慢与偏见》剧照

言语反讽多出现在人物的对话或独白中。在尼日斐花园的舞会上，伊丽莎白和达西第一次相遇，达西对伊丽莎白的评价是：“她还可以，但也没有漂亮到打动我的心。”

这个无礼的举动被伊丽莎白听到了，她反击达西是个“多么迷人的男子”。

当然，在这种语境下，伊丽莎白用“迷人”来形容达西，很明显她想表达的并不是对达西的称赞，而是在反讽这位贵族公子哥的傲慢无礼。

这是达西的傲慢，是伊丽莎白的高傲，也是伊丽莎白对达西产生偏见的开端。

除了言语反讽之外，电影中特有的影片语言也起到突出人物个性，推动剧情发展的作用。

达西第一次向伊丽莎白表白的时候，他是这样说的：

班纳特小姐，我一直在努力地抑制我内心中的情感，因为我打娘胎里出来就被灌输了这种思想，我一直坚信我会和一个门当户对的人结婚，我本是一个傲慢的人，但是生活的磨炼让我没有了棱角，所以我不得不回到您的身边。

即使是在向爱人求婚，表达爱意的时候，达西先生也不忘自己傲慢的人设。果不其然，伊丽莎白坚决地拒绝了他，还表明自己绝不会嫁给一个“傲慢自私”的人。

这是影片中第一次将两人的傲慢与偏见，面对面地公开性地展示出来，不仅完美呈现了两人的人物形象，正式激发了故事矛盾，而且将故事情节的发展推向高潮。

这是电影《傲慢与偏见》在语言视角下展现的独特魅力，以言语的反讽艺术来突出人物的具象性格，用个性的影片语言推动故事情节发展，也为故事情节的后续发展埋下伏笔。

多重主题探讨：多元婚恋观、惩恶扬善的道德观和自由平等的女性价值观

影片的主题往往不是单一的，而是多方面因素杂揉的结果。以爱情为主题的电影《傲慢与偏见》，在为我们呈现达西和伊丽莎白爱情发展的同时，还展现了多元婚恋观、惩恶扬善的道德观和自由平等的女性价值观。

①多元婚恋观

影片一共为我们呈现了四段婚姻：夏洛特和柯林斯之间，只有金钱没有爱情的婚姻，十分现实；丽迪亚和韦翰之间，只重情欲没有真爱的婚姻，十分不幸；吉英和彬克莱，达西和伊丽莎白，这两对有情人是既有爱情又有金钱的婚姻，十分幸福。

从这四段出发点、幸福感完全不同的婚姻中，我们可以找到理想婚恋的共性。

第一、财富是理想婚姻的物质基础。物质基础决定上层建筑，这是经济学问题，也是很现实的生活问题。而夏洛特就是一位现实的女孩，她认为：只有嫁给拥有财富的男人，婚后生活才有保障。

第二、爱情是理想婚姻的精神基础。爱情是男女二人在互爱的基础上，产生的爱、情、性的统一。婚姻只有在爱情的基础上建立和发展，才能长长久久。而伊丽莎白一直追求的就是这样一种充满爱情、互相尊重的婚姻。

第三、理智是理想婚姻的稳定基础。人们常说“冲动是魔鬼”，就像丽迪亚和韦翰冲动地私奔、盲目的结婚一样，当激情退后，生活只剩一地鸡毛。与之相反，吉英和彬克莱的婚姻则是建立在爱情基础之上的理智考虑，是幸福婚姻的代名词。

②“惩恶扬善”的道德观

电影《傲慢与偏见》把人物分成两个阵营：一类是以韦翰和柯林斯为代表的品德低下的人，一类是以伊丽莎白和吉英为代表的高尚品格的人。电影中很明显地体现了这种“惩恶扬善”的道德观。

一方面，影片鲜明地批判虚伪、傲慢、自私自利等不良品行。韦翰就是自私自利的代名词之一。

他先是用谎言中伤达西，虚伪地塑造自己宽容大度的形象，企图获得伊丽莎白的芳心。随后，他为了躲避债务，又诱骗丽迪亚和他一起私奔。自私自利和虚伪在韦翰身上表现得淋漓尽致。

另一方面，影片积极地宣扬真诚、仁爱、自尊自重等美好品德。

吉英是真诚和仁爱的代表。她怀有一颗仁慈之心，甚至认为天下人都是好人。

自尊、自重、自爱这些品德主要体现在伊丽莎白身上。无论是面对丑陋嘴脸的柯林斯，傲慢的达西，还是盛气凌人的凯瑟琳·德布尔夫人，伊丽莎白一直都是坚持自我，不卑不亢。

而影片中的达西则是这两种观念的共存体。前半部分的达西，傲慢占据主导地位，使得伊丽莎白对他产生了偏见；后半部分的达西，真诚占据主导地位，两人的误解消除，共同走向了幸福的爱情与婚姻生活。

达西性格的前后共存与转变，恰恰印证了导演“惩恶扬善”道德观，惩治虚伪、傲慢、自私自利等不良品行，宣扬真诚、仁爱、自尊自重等美好品德。

③自由平等的女性价值观

电影《傲慢与偏见》的故事发生在19世纪的英国社会，当时还处于男权社会，对女性格外严苛。当时的世俗观念认为，女人只有靠婚姻关系依附于男人，才能得以生存。

而女主人公伊丽莎白则是那个与众不同、勇于反抗的角色。她没有像传统女性一样，一味地顺从或妥协，而是努力地维护自己自由平等的权力，勇敢地质疑和抨击依附男性的观念，追求互相尊重、平等自由的爱情。

最典型的例子就是伊丽莎白两次拒绝了两位“成功”男士的求婚。

第一次，伊丽莎白拒绝了牧师柯林斯的求婚，因为柯林斯自私自利、目中无人。

第二次，伊丽莎白拒绝了达西的求婚，因为她误以为达西是一个傲慢自负、心胸狭隘之人。

从伊丽莎白两次拒绝求婚的经历中，我们可以看出，她对爱情和婚姻的渴求不是财富和地位，而是情感上的自由和人格上的平等。这也是奥斯汀在小说和乔·赖特在电影中着重突出的地方。

《傲慢与偏见》作为经典名著类电影，在豆瓣上评分达到8.6分，确实是一部不可多得的佳作。导演运用隐蔽的叙事手法，在场景转换和音乐处理中，塑造并丰富人物形象；通过独特的语言视角，以反讽艺术和个性化影片语言推动故事情节发展；并最终以女性觉醒呈现多重主题：

• 理想化的婚恋观：最理想的婚姻需要财富、爱情和理智并重；
• 正确的道德观：惩治假恶丑的不良品行，宣扬真善美的美好品德；
• 自由平等的女性价值观：无论是影片还是现实生活，自由与平等一直都是女性在努力争取的权力，这是一场争夺战，也是一场持久战。