当我学会给照片“留口气”后，不再拍二流的照片了...

许多人在拍摄人像时喜欢用镜头“怼人”，其实，我们可以用一个大的环境来说故事，“靠近”并不是拍摄的唯一标准！

我们来看上面2张图，图1没有延伸空间，图2大环境激起丰富的联想，创造意境，因此我会更喜欢图二的构图。

摄影构图方法不下30种，但原理不过就3种！在一幅照片中，一般有3种构图元素：

1、画框：画框是指画面的外边缘。

2、正空间：即照片主体，通常也是相机对焦的区域。

3、负空间：除了主体之外的画面空间，位于正空间与画框之间。

很多人在考虑构图时，过于关注正空间，而较少考虑负空间的问题，这种方式只能拍出二流的照片，如果能合理利用，负空间能发挥2个非常重要的功能：

1. 负空间能够帮助确定正空间

2. 负空间能够辅助正空间，加强正空间的吸引力。

so，今天要说的主题是--负空间

负空间是一种可以创造出具有吸引力的照片的构图技巧，它的使用范围很广，可以是风光摄影、街头摄影，也可以是环境人像摄影。负空间构图的画面内容不多，但并不意味着整体美感的缺失，或是信息量不足。事实上，负空间往往会让主题更加鲜明，画面更有意境，而且能引发观看者的无限想象。

什么是“负空间”？

“负空间”是建筑和设计领域常常用到的一个概念、一种手法。简单来说，负空间就是物体之间的空间，在画面中的作用类似于国画里的“留白”。在摄影里，正空间指照片主体，通常也是相机对焦的区域；负空间则是除了主体之外的画面空间。通常，我们用大面积的负空间，来表现主体的孤立状态。

负空间构图有什么优势？

在人像摄影实践中，我们总是想运用各种构图手法来表现和烘托人物，恰当地利用负空间技巧来创作，会使主题更鲜明、人物更突出、画面更有意境，可以有效地唤起构图的结构性，吸引观众的注意力，并引发人们的无限联想。负空间构图常适用于环境人像，帮助故事的叙述。（比如胡艺沛老师的环境人像）

胡艺沛

负空间构图应该注意什么？

人物所占的画面比例、位置，以及与背景空间的反差度都需要仔细考虑。通常来说，负空间构图的人物比例都相对较小，否则负空间效果不明显。空间环境要求“干净”，色调、元素尽量单一，以便于突出主体。同时人物的动作幅度和形体姿态要格外考究。

一、在极简大环境中，突出人物、突显意境

最常见的负空间构图，往往选择单一色调和形式的背景，可以是雾气、天空、水面、草原、土地或者其它景物。

胡艺沛

胡艺沛

二、巧用环境要素，减法中做加法

对画面进行有目的的取舍，尽量减少负空间中的干扰元素，使负空间更“负”，这是选景构图时的主要思路，但这并不意味着舍弃全部环境要素。在简洁的基础上，选取一二有代表性、有造型感的元素融入画面，能够更好地实现在环境中烘托人的目的。

三、在一片美景中，找到最佳位置

难道负空间就只能选择单一元素的背景吗？当然不是，那些辽阔、优美的风景同样也很适合成为负空间。

胡艺沛

四、利用线条增强负空间的纵深感

有人觉得负空间构图虽然突显了人物，但却将环境精简到了缺乏空间感。如何打破这种状况呢？答案是——线条。

五、追光而动，用光线改造负空间

暗环境中，往往更容易突出亮的元素，我们可以让光参与到构图中，用光来把握画面的结构和层次，化繁为简，强化重点，衬托人物，表达情绪。比如这幅图

Serge Najjar

如果没有高对比的负空间，穿过中心的人物可能并不会显眼，并且很容易被忽略掉。

对于本身缺乏结构感的环境，还可通过光线的丁达尔效应对其进行改造，营造出一种更加立体、灵动、梦幻的负空间。需要注意的是，想要形成明显的光柱或线条，要满足两个条件，机位要处在逆光或侧光位置，空气中要有粉尘、水珠、烟、雾等颗粒物。还要注意综合考虑明暗两处的受光情况，控制好反差和光线照射范围，以达成理想的形式美和神秘气氛。

胡艺沛