台湾画家孙家勤的绘画赏析

应浙江美术馆之邀，去参加学术交流， 恰巧浙江省美术馆在为台湾师范大学教授孙家勤先生举办“大风再起—— 孙家勤画展”,因我对张大千先生及其大风堂弟子有工作交集,顺便去参观了画展。大风堂的朋友接待了我，也为我与孙家勤老师越好了见面。一切是那样的顺利。孙家勤是何许人，那书画艺术网为大家介绍介绍！

孙家勤 黑孔雀 179cm×91cm

孙家勤，字野耘，1930年生于大连。曾任教台湾“中国文化大学”美术系，台湾师范大学美术系，巴西圣保罗大学等院校，现任台湾水墨画会理事长，台湾“中国文化大学”美术系研究所教授。父亲 为北洋军要员孙传芳(字馨远)。1935年11月,孙传芳遇刺身亡,孙家勤才不到6周岁。笔者初见孙家勤先生时,就顿感孙先生有种与众不同的气质与风范,或许这就是眼缘。

孙家勤 临易元吉《槲树双猿图》

对孙家勤后来发展起至关重要作用的,是他的母亲周佩馨女士。孙母出身于书香门弟,其外祖父曾任地方乡长,算是当地的望族,因周佩馨这一代全为女儿,长辈们故将其当做男孩来养育,较好的经济条件使她们都受到了完整的学堂教育。周佩馨早年就读宜昌女子师范学校,勤于专研,成绩优秀,毕业时被选为优秀毕业生获颁奖励,后曾任湖北宜昌女子学校校长。周佩馨通琴棋书画,尤擅花卉翎毛,曾于天津师从著名画会“湖社画会”的周扬清我女士习画,为民国初期女画家。孙传芳离世后,周佩馨几乎把精力全用在了孙家勤身上,学堂选择的是当时有名的天津耀华中小学,在家言传身教。家学熏陶与良好的教育,使得孙家勤自幼打下了花鸟画的绘画基础,更重要的是使孙家勤一辈子与艺术结下不解之缘,名门之后骨子里的雄心壮志得到了极大的激发。这段幼时的启蒙教育经历,与孙家勤后来的老师张大千有着惊人的相似。当年张大千的启蒙教育,也是在艺术氛围浓郁的家庭中进行的,其中,母亲曾友贞要求子女尽数读书与自身就是花鸟画的行家里手,对张大千也是影响甚重。

孙家勤 芙蓉白头 120cm×34cm

为了给孙家勤一个好的进一步学习的环境,读中学时, 孙母携孙家勤迁居北京。孙家勤初入北京辅仁中学,因该校风气较为保守,遂转入育英中学。民国时期的学校,课程设置注重多元个性,除了普通教育课程外,同时注重职业教育课程,以让学子对是否进一步深造或为就业打下基础有超前的考量。所以,孙家勤在读高一时,结合自己的志向与爱好选择了绘画课。之后,正式拜在陈林斋门下习艺。陈林斋号启湖,是清末民初著名画坛巨星金城、金开藩执耳之北平著名艺术社团“湖社画会”的会员,前述孙母周佩馨的老师周扬清我也是湖社画会会员。陈林斋以工笔见长而被湖社吸纳,后与志同道合之著名画家杨敏、常斌卿、王仁山组成四友画社,并使画社逐步成为北京两大画社之一(另一是“雪庐画社”)。陈林斋之画题材广泛,但尤其擅长古装人物、 仕女和婴戏题材。新中国成立初期,曾到沈阳博物馆临摹古画,1956年调荣宝斋,1972年调故宫博物院修复厂临摹修复古代名迹,众所周知的张大千半卖半送给大陆的《韩熙载夜宴图》,后来制成木刻水印版即是出自陈林斋之手。

孙家勤 敦煌伎乐天图

孙家勤师从陈林斋, 可谓万分荣幸,正如当年张大千选择了曾熙，李瑞清一样,老师不仅传授技艺,也指点其发展方向。 陈林斋认为,孙家勤是具有“食牛之气”和“四海 之心”的可树之才,仅仅 跟着学堂班级进度学画完 全是浪费时间,于是将 其介绍到“四友画社”习 画,这是孙家勤艺术上的 又一转折。当时“四友画社”的4位教师皆是北平响当当的人物,其中陈林斋主讲人物,杨敏教授花鸟,王仁山担纲山水,常斌卿则点拨走兽。在4位老师的启迪下,孙家勤的技艺技法得以丰富与提升, 艺术理念与视野的拓展, 则是终身受用了。高中毕业,孙家勤便以优异的成绩考入北京辅仁大学美术系。

孙家勤 报恩经变图

孙家勤原本可在辅仁大学美术系继续深造的, 但由于支撑他学业的母亲去世,加上时局不稳定, 从此,年仅18岁就走上了 漂泊之路。先是投靠亲戚辗转客居香港,后又转至台湾居大姊孙家俊家。1951年,孙家勤顺利甚至可以说很轻松地考入了当 时台湾唯一拥有美术系的省立师范学院,即后来的台湾师范大学。这一届美术系的学生,只招了16 人,是台湾历史上美术院校(系)招收学生最少的一届。值得一提的是,尽管当时学校是省立概念, 而师资却是不乏全国著名人物,比如溥心畬、黄君璧、金 勤伯、王壮为、 孙多慈等等。其中,金勤伯与孙家勤渊源最为久远,之所以今人不是太熟悉金勤伯,笔者以为概因台湾“渡海三家”热词出现后掩盖了金勤伯。

孙家勤 闹春

金勤伯出身于浙江吴兴金氏家族,其上三代 起,即以经营实业,艺术造诣及书画古董收藏名闻中国,远亲近 戚中不乏艺术 家、收藏家等, 金氏家族对民国 时期中国艺坛影 响极大。其伯父即是前述影响中国画坛的“湖社画会”的开山堂 主金城。有了艺 术世家的耳濡目染,金勤伯得以浸淫于书画之 中,花鸟、山 水、人物,无一不精,12岁时即可随伯父赴日参加第二届中日绘画联合展览会。 而孙家勤的启蒙恩师陈林斋 (1912年生)与 金勤伯(1910年生)同为湖社画友,说起来,孙家勤应该称金勤伯为师伯了。有资料显示,金勤伯对孙家勤的帮助也不仅止于艺术本身。张大千在题识孙家勤评介中也专门提及金勤伯,说:孙家勤“来台湾入师范大学,益精苦求。从黄君璧先生学山水、金勤伯先生学花鸟,极为二公所称许。”

孙家勤 云山赏瀑 24cm×28cm

多年来，他除了师承古人法度和大千先生技法外还另出新意，将泼墨技法融入画面，形成斑驳久远的岁月痕迹。他除了用石青、石绿、朱砂传统重色重彩外，偶在肯背景上增加紫红、靛蓝、橙黄等使画面出现多元的色彩效果。经多年的实践与研究，他还能在画面上制造肌理变化以及各式皴擦痕迹，从而形成自己独特的艺术语言。

孙家勤 泼彩山水

孙家勤 清溪泛艇

孙家勤 天雨初晴

孙家勤 山雪120cm*60cm

我们可以从孙家勤的国画作品中去见证下画家的艺术人生，观孙家勤所作人物画，用笔之精细，敷染之淳厚，幅幅皆具宋人法度；其山水画又效大千先生青绿泼彩风格，如《泼墨山水》、《云山赏瀑》、《云雨初晴》等是其具有北派山水风貌的作品，孙家勤在巴西时别出心裁，一变大千青绿泼彩，而创具有现代彩墨渲染之浪漫个人风格的破彩法，此技法使画面呈现一种朦胧感且笔墨淋漓，色彩富有变化，如其所绘《山雪》、《清溪泛艇》则是此类山水画的代表作品。

纵观上面展示的孙家勤的画作，无论山水、人物、花鸟均笔墨精妙，且工写皆能。画面上是以破墨技法完成的，但不同于一般人所谓的泼墨画法，因为泼墨法带有一点随机的偶然性，而这种破墨法却是画家为表达理想的肌理，层层破染而成的，此法的运用使画面中呈现大片酣畅淋漓，开阔舒朗的景象。孙家勤《闹春》，是其代表之作。

孙家勤先生的艺术人生,是极富传奇色彩的一生!是为传承和弘扬中华传统文化艺术及为两岸文化交流做出极大贡献的一生!

不知道读者喜欢孙老师的那幅作品，可以回复我们和书画艺术网一起聊聊，如果喜欢请关注下吧！

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